Надпись на кругляше рекламного стикера на коробочке этого CD сообщает о том, что в лице GOD MODULE мы имеем дело, ни много ни мало, как с "электо-сенсацией года". Прослушав диск, я пришел к выводу, что на сей раз реклама не врет! На дебютном альбоме флоридской формации GOD MODULE в составе Jasyn Bangert и Andrew Ramirez представлен ярчайший материал, достойный не новичков, а матерых ветеранов электроиндустриальной сцены. Творчество дуэта с успехом продолжает линию европейского электро-звучания, которую выбирают в последние годы многие прогрессивные заокеанские музыканты (DECODED FEEDBACK, ASSEMBLAGE 23, IMPERATIVE REACTION, PULSE LEGION), отказавшиеся от некогда традиционного американизированного гаражного аггро-индустриального саунда a-la MINISTRY, NIN и т.п.
Альбом открывает очень броский трек "Ressurection", демонстрирующий мастерство GOD MODULE в полной мере - тяжелый, плотный, заразительно подвижный и танцевальный electro/EBM-бит, в обрамлении прекрасных и не умолкающих ни на мгновение скользяще-воздушных synth-мелодий, дополняемых вполне дружелюбными гармониями пропущенного через вокодер "андроидного" вокала и загадочными женским шепотом (очевидно это сэмплы из какого-то н/ф-фильма). Cледующие треки - "Companion" и "Re.Start" - предлагают более жесткий ритм, а все теже светлые и словно переливающиеся synth-наигрыши складываются в неземные мелодии, контрастирующие с сильно искаженным зловещим вокалом разъяренного терминатора (напоминающим вокальную манеру SUICIDE COMMANDO). "Submission" - тоже отличный трек с более холодной evil & dark electro-атмосферой, активно используются кино-сэмплы, многочисленные жертвы вопят в агонии под лазерными резаками бездушных машин-убийц. Последующий "Dificult Reflection" уже адресован настоящим hardcore-EBM-фэнам, скоростной темп, агрессивный трамбующий бит, напоминающие удары хлыста барабаны, тревожные фоновые мелодические секвенции, демонический вокал - наверное самый экстремальный трэк на альбоме, но! - пронизанный все той же характерной для GOD MODULE ультрамелодичностью. Бодрый маршеобразный ритм "Symmetry" напомнила что-то знакомое с детства... точно, это ж флоридский ответ на FUNKER VOGT! "Illusions" - один из главных фаворитов в этой 15-песенной обойме потенциальных дарк-дансфлор-смэшеров. Песня появилась на сборниках еще до выхода альбома, и именно с нее началось триумфальное шествие GOD MODULE по танцполам "черных" клубов. Но лично мне даже больше нравится замыкающая альбом ремиксовая версия этой песни, где над повышением ее брутально-танцевальных показателей от души потрудились нойз-индустриальные немцы SIECHTUM.
Диск предоставлен Cold Lands
На диске собраны концертные и раннее неизданные студийные записи одной из лучших немецких готических групп - Goethes Erben, периода 1989-1990 годов. 8 трэков и каждый по своему превосходен и по настоящему готичен. Музыка группы близка по духу к другим лидерам немецкой гот-сцены - Das Ich, однако у Goethes Erben отсутствуют индустриальные моменты и это не может не радовать настоящих поклонников готики. Голос Освальда Хенке завораживающе мрачен, истеричен и одновременно прекрасен, правда у него скорее речитатив, чем пение - но меня лично это нисколько не расстраивает... Данный компакт обязательно должен быть в коллекции каждого настоящего гота.
У меня есть очень сильное подозрение, что большая часть российских "любителей готики", услышав этот диск, упрекнут Goethes Erben в "копировании" Endraum и ранней Lacrimosa, и будут в корне не правы, так как Goethes Erben - одни из родоначальников "немецкой готики", и именно им принадлежит заслуга формирования того уникального музыкального колорита, который сейчас используют большинство немецких готических коллективов.
Студийный саундтрэк к одноименной театральной постановке GOETHES ERBEN - как известно выходила и live версия этого саундтрэка - не знаю, имеются ли в них серьезные отличия, кроме "живости" одной из них, так как я имел счастье ознакомится только с последней, студийной версией. когда я был в германии, то на live-выступлении GOETHES ERBEN я был поражен мощью и жесткостью их концертного звучания. отслушав теже композиции еще раз на cd я убедился, что моя оценка была абсолютно верной - живой и студийный GOETHES ERBEN воспринимаются как две разные группы - живой характеризуется жесткостью и мощью звука, студийный - четкостью и чистотой звучания. новый диск вряд ли удивит поклонников GOETHES ERBEN и вряд ли будет оценен ими как лучший их cd, хотя нет смысла отрицать что диск вполне хорош, традиционно присутствует множество различных стилевых вкраплений, от "народных" элементов до джазово-роковых, обозванных заехавшим ко мне в гости дмитрием толмацким "готическим easy listening" - в целом альбом рекомендуется поклонникам творчества oswald henke и mindy kumbalek, но начинать знакомится с их творчеством с этого диска я бы не рекомендовал.
Наследник гёте освальд хенке наконец-то представил миру своё новое творение - не знаю, что уж там у него приключилось, но складывается такое ощущение, будто кровь из носу ему нужно было сделать просто гипер-супер-мега-хитовый готический альбом. и я вовсе не издеваюсь, это истинная правда - просто GOETHES ERBEN уже давно всеми воспринимается как коллектив, от которого каких-то особых сюрпризов не приходится ожидать - группа давно уже нашла свою нишу в области электронного "театрализованного" dark wave с характерным немецким колоритом и уверенно эту нишу разрабатывала. однако сингл "der eissturm", предваривший выход этого альбома, уже давал повод предположить наличие тенденций к экспериментам со звучанием. к сожалению, не все предсказания сбылись, цитирую: "конечно, тяжело судить о грядущем альбоме по синглу, но некоторые тенденции уже отследить можно - более динамичное и экспрессивное дарквэйв звучание, больше вокальных партий вместо декламаций, "модное" звучание с использованием ломаного ритма". вокальных партий существенно больше не стало, да и ломаного ритма практически нет, однако в целом звучание действительно стало динамичней и, что более важно, материал удивляет своим разнообразием - от традиционного darkwave и эмбиентных трэков, до поп-композиций и даже готик-метал боевиков! и что еще приятней - слабых трэков практически нет, если не считать таковыми композиции с "речёвками" и минимальным музыкальным сопровождением - к сожалению, немецкого я не знаю, так что постичь их смысл для меня не представляется возможным. традиционный талант хит-мэйкера проявился и тут - практически все композиции отличаются хитовыми и запоминающимися мелодиями, особенно цепляет поп-композиция (без всяких натяжек на альтернативность) "glasgarten", исполненная совместно со "свадебным генералом" peter’ом heppner’ом WOLFSHEIM , которая, естественно, стопроцентный хит - в не-хиты хэппнера вроде звать и не принято. (или своим подобным появлением он превращает UMBRA ET IMAGO вскую "lieber gott..." или witt’овскую "die flut" в суперхит?) хотя не обошлось и без небольшой порции дежа вю - так, под видом заглавного трэка "nichts bleibt wie es war" в действительности скрывается композиция "shockwaved", исполнения peter’ом spilles’ом PROJECT PITCHFORK в рамках проекта STILL SILENT а под видом "was war bleibt" скрывается трэк, склеенный из нескольких композиций еще одного сайд проекта GOETHES ERBEN - ERBLAST в чём тайный смысл подобных манипуляций с материалом, я не понял, но ценности этого релиза это не умаляет. более чем достойный диск - приятный сюрприз всем поклонникам GOETHES ERBEN 
После достаточно солидного перерыва с новым материалом, GOETHES ERBEN осторожно "нащупывают почву" со своим новым синглом "der eissturm", его вход анонсировался уже достаточно давно, однако всё это время дуэт мужественно боролся с разными напастями в виде пиратства и конфликтовал с лэйблом. ну, вроде все трудности позади и у нас есть шанс ознакомиться с новым творчеством oswald & mindy. определенные тенденции, которые наверняка проявятся в полную силу на новом альбоме уже можно прочувствовать. заглавный трэк "der eissturm" представляет собой более динамичную версию того, что они делали на "kondition: macht!", забавно то, что большую часть текста oswald henke поёт, а не декламирует, как обычно. второй хит сингла - "schatten ii" является "римейком" композиции "schatten" выходившей на первом альбоме GOETHES ERBEN "1. kapitel", новая версия переработана в том же динамичном дарк-вэйв ключе что и "der eissturm". не отстаёт и "модный" микс "der eissturm", который мне лично не очень понравился. единственная действительно традиционная вещь на сингле - четвертый трэк "nur ein narr", с характерными фортепьянными пассажами и харизматическими декламациями. дополняет сингл видео-клип на композицию "einsam:macht!", достаточно простой и низкобюджетный, но при этом милый и приятный. конечно, тяжело судить о грядущем альбоме по синглу, но некоторые тенденции уже отследить можно - более динамичное и экспрессивное дарквэйв звучание, больше вокальных партий, вместо декламаций, "модное" звучание с использованием ломаного ритма. как бы то ни было - вывод очевиден, за более чем 10-летнюю историю коллектив постоянно экспериментировал со звучанием и, похоже, в этих экспериментах не собирается останавливаться, что не может не радовать.
Давно я ждал этого релиза. Одна из самых культовых готических команд GOETHES ERBEN заслуживала выпуска на DVD концертного альбома. И вот наконец-таки это свершилось.
Многим из вас известна традиция выставлять лоточки с дисками групп на продажу, во время различных фестивалей. разгоряченные слушатели, воодушевившись живым выступлением коллектива, радостно сметают с прилавка диски... на подобном прилавочке я и столкнулся в первый раз с этим диском. cкажу честно, он меня сильно заинтриговал, но отнюдь не свои оформлением или названием, а тем фактом, что он продавался на лоточке от группы ATARAXIA бойкий продавец, заметив мой интерес, стал на все лады расхваливать этот новый медиевальный сайд-проект группы, и признаюсь, я уже был готов его приобрести, когда стоявший рядом поклонник творчества этого коллектива отговорил меня, сказав, что альбом-то по сути хороший, но на ATARAXIA совсем не похож, и что уж лучше мне его послушать перед покупкой. но от судьбы не уйдешь - окольными путями этот релиз все же настиг меня. GOR - сольный проект перкуссиониста группы ATARAXIA - francesco banchini, фигуры не то чтобы особенно заметной, но, судя по этому релизу, весьма и весьма интересной (забавно то, что многие из моих знакомых "купились" на этот диск, решив, что это сольный проект вокалистки ATARAXIA которую, как известно, зовут francesca). диск открывается с мрачного дарк-эмбиента - только начав прослушивание, я сразу же оценил дружеский совет безымянного фэна, отговорившего меня от покупки, но это оказалось всего лишь интро. то, что за ним последовало, действительно относится к области нео-фолка и медивала, правда сильны "восточные" влияния, но для музыки, основной которой является перкуссия это не удивительно. кстати о перкуссии - при записи альбома francesco практиковался в игре на целой туче инструментов, одно перечисление которых занимает в буклете четыре строчки, и совсем не удивительно, что половина названий инструментов мне ничего не говорит. конечно, кроме перкуссии на альбоме присутствует немало инструментов - акустическая гитара, флейта, кларнет, все вместе они создают уникальное ethno-medieval звучание, аналоги которого найти трудно. альбом по большей части инструментальный - вокал есть (причем весьма неплохой), но его относительно мало. достаточно интересный альбом, хотя и непростой для восприятия.
Кто-нибудь может мне объяснить какая связь между псевдо-средневековой музыкой и изображением головы гневного тибетского божества? такое оформление скорее бы подошло к альбому "push kara" проекта exstoendo, но ни как к этому cd. но в принципе это не так важно, ведь в альбоме все же главное это музыкальный материал, а с ним здесь все в полном порядке. по сравнению с прошлогодним cd новый альбом более мужественный, если так можно выразится: более жесткий (в основном из-за довольно грозных и воинственных барабанных партий), мрачный и местами даже злобно-экспрессивный. если предыдущее творение франческо бончини оставляло желать лучшего в силу отсутствия в абсолютном большинстве композиций "изюминки" и общей бледности и невнятности атмосферы, то здесь эти недочеты по большому счету были учтены и сведены к минимуму. одним из основных отличий нового материала это преобладание композиций с мужским вокалом. при чем это не просто вокальные партии переходящие из одного трека в другой с неизменной стилистической основой, а наоборот, богатые экспериментами (как удачными так и не очень), песенные композиции. здесь есть и простой голос, и хор и некое подобие рычания ("regis mundum") и истеричные злобные крики и даже подражание давней подруге по группе ATARAXIA франческе николи ("kalila"). довольно большое разнообразие композиций, подобранных так, чтобы не прерывать атмосферу альбома, но представить богатый мир идей музыкального детища под названием GOR не дает скучать, и заинтересовывает слушателя в прослеживании дальнейшей судьбы данного проекта. p.s.: особенно хочется отметить трек "pneuma", довольно не типичный для альбома в целом и представляющий собой некое подобие музыкального сопровождения к какому-нибудь мистическому фильму ужасов.
Хм... хм... “либо я ничего не понимаю, либо одно из двух” :), как говорил один из небезызвестных мультяшных персонажей. Третий диск итальянцев GOR в процессе прослушивания стал мне комом в уши, ибо бедные мозги разделились на два враждующих лагеря и стали друг с другом спорить на предмет моего отношения к этому альбому. С одной стороны выносились весьма основательные доводы на тему занудности и специфической однообразности музыкального полотна, с другой же стороны на чашу весов клались “камешки” за чувственность и что-то такое, что не давало просто подойти и выключить CD-проигрыватель на половине отыгранной песни. Если честно, то поначалу мне казалось, что я слушаю вообще старый материал, но при более внимательном вслушивании мои опасения развеялись. Новый альбом более однороден, чем предыдущий, и более ориентален. Восточная мелодика, ритмичная перкуссия, различные дуделки, акустические струнные и прочие живые инструменты в сочетании с хоровыми распевками и печальными, плачущими завываниями создают атмосферу темного средневековья на востоке, времен крестовых походов. Перед глазами так и вырисовывается образ пестро украшенного шатра, в котором скучает одинокий рыцарь, уставший предаваться усладам богатой жизни и мечтающий о покорении новых просторов... Моему взору открывалось, как вино и золото, смешиваясь с ядом и кровью, текут рекой между пляшущих скоморохов и танцующих луноликих див, как опиумные видения и религиозный экстаз утоляют жажду зачарованных странников, навеки оказавшихся во власти пленяющего и чарующего Востока. Голова пошла кругом от прямо-таки материализовавшихся ароматов сладких пряностей и многоголосой суматохи восточных будней, тягучая, густая, вязкая музыка расслабляла тело и успокаивала душу и я уже продолжал слушать ее находясь в полудреме... В процессе прослушивания "Phlegraei" я настолько проникся содержанием этой пластинки, что совершенно забыл о первоначальных претензиях к музыке. Да, восток дело хитрое... Вот вроде хотел начать критиковать пластинку, а потом передумал и, более того, хочу сказать, что данный альбом в некотором роде лучше предыдущего (который мне в свое время весьма понравился), просто он требует к себе более внимательного отношения. Я бы рекомендовал этот альбом всем любителям постмедиевального направления в музыке и любителям ярмарочного фолка.
Англия всегда была родиной большинства музыкальных жанров и стилей - готика и панк родились именно в великобритании, то же самое относится и к большинству готических подстилей - неудивительно, что и последнее, с виду дикое, но, по сути, вполне симпатичное, движение внутри готической субкультуры - cyber-goth - появилось именно в великобритании. по сути, cyber goth - это не музыкальное течение, а просто очередная разновидность готов, как и остальные "виды", обладающая своей концепцией, уникальным внешним видом, ну и собственной любимой музыкой. и если кибер-готик-мода в виде искусственных разноцветных волос, смешных спортивных лупоглазых очков и меховых кофт добралась и до нашей страны, то что уж говорить о западе, где cyber-goth- эстетика является чуть ли не самым модным трэндом последних лет - вынуждая даже ветеранов жанра типа LONDON AFTER MIDNIGHT в оперативном порядке перековываться в кибер-готы. вообще, похоже на то, что нынче для поднятия популярности кибер-готический имидж просто необходим! недаром техно-панк динозавры из SIGUE SIGUE SPUTNIK для своего кам-бэка выбрали именно это воплощение. как ни странно, основная заслуга в продвижении этого трэнда принадлежит не маститым коллективам, а малоизвестному британскому проекту, ранее называвшемуся sneaky bat machine - по кличке лидера группы sneaky, а в 2000 переименованному в GOTEKI именно эта группа чаще всего упоминается при обсуждениях кибер-гот-эстетики и музыки. собственно, как это ни прискорбно, как таковой cyber gothic музыки в природе в принципе не существует! если почитать кибер готик форумы, то окажется, что часть людей слушает future pop, часть - готический рок, часть trance - но как такового какого-то ярко выраженного кибер-готического звучания просто не существует, что в принципе неудивительно - ведь это в первую очередь эстетика - имидж, и хоть и понятно, что cyber-группы должны играть нечто из синти-индустриальной области, ничего конкретного пока сказать нельзя. собственно, и музыка GOTEKI по сути, - современное переложение техно-панка а-ля SIGUE SIGUE SPUTNIK неудивительно, что звучание sss после их возвращения к активной деятельности оказалось очень похожим на то, что сейчас исполняют GOTEKI еще одна группа, с которой так и подмывает сравнить GOTEKI это знаменитые future/synth-pop весельчаки S.P.O.C.K. - и если бы вокал у GOTEKI был не обработанный, а, скажем, хорошо поставленный (такой, как используют синти-попперы), то некоторые композиций этих кибер-готов вполне сошли бы за творения незабвенных воспевателей мистера спока и космического корабля "энтерпрайз". упомянутые параллели приведены лишь для того, чтобы вы могли понять, что ничего особенно революционного музыка GOTEKI не представляет. и что еще более печально, ep "fight the saucermen" ничем не цепляет - хоть и вроде бы мелодии и хитовые, но не цепляют и не запоминаются совершенно! сейчас вышел первый полноформатный альбом GOTEKI - надеюсь, на нём материал будет интересней.
Редко случается, что группа приобретает серьезную интернациональную известность, ещё до выхода дебютного альбома. GOTEKI ранее называвшиеся SNEAKY BAT MACHINE, до недавнего времени имели за плечами лишь EP-шку "Fight the Saucermen" (ранее выпущенный альбом SBM под названием "Disco 4 the Dead" не в счёт по причине ограниченного распространения).
GOTEKI обычно упоминают в связи с модным, но туманным термином cyber-goth, но если кибер-готический образ уже прочно завоевал своё место под солнцем, точнее под готической луной, и футуристически-клоунские кибер-готы рассекают на gothic party от Лондона и Токио до Берлина и Москвы, то что такое cyber-goth как музыка - никто вразумительно объяснить не может. Если посмотреть западные cyber-gothic форумы, то можно обнаружить, что населяющие их "киберы" слушают что попало - psy-trance, future pop, electro/EBM и т.д., и сами ведут ожесточённые дискуссии на тему того, что же такое "кибер-готическая музыка". В этой ситуации возникает закономерная мысль, что и у GOTEKI под лихим названием скрывается что-то иное - хорошо известное. И действительно, как это ни странно, но под футуристическим термином скрывается довольно архаичный electro-pop, явно инспирированный 80-ми, где-то слышны отголоски SOFT CELL, где-то - NEW ORDER, местами проскакивают FAD GADGET или даже SIGUE SIGUE SPUTNIK часть трэков (например, композиция "Phuturist") - вполне традиционный synth-pop, а один рассерженный западный рецензент даже сравнил их звучание с 2 UNLIMITED! Действительно, за исключением нескольких трэков, альбом имеет ретро-направленность. В параллельном с GOTEKI мире бурно развивается electroclash волна - MISS KITTIN, LADYTRON, и прочие, тоже занятые своего рода реконструкцией electro-pop 80-х, хотя результаты получились не очень похожие, но общие инспирации - очевидны! И если у electroclash волны вдохновение в основном сугубо музыкальное, то GOTEKI не на шутку увлечены различными продуктами японской массовой культуры - что неудивительно, более футуристичную и загадочную страну для европейцев трудно себе представить.
Вот интересное все же явление - ONE man-band - проекты из одного человека. практика показывает, что обычно они практически нежизнеспособны - любая другая форма организации творческого музыкального коллектива (дуэт, трио, квартет и так далее вплоть до симфонического оркестра) на деле оказывается куда более продуктивной и жизнеспособной. так что же толкает все новых и новых людей на создание коллективов из самих себя в гордом одиночестве? для кого-то действительно сольное творчество является наиболее оптимальным вариантом, но таких единицы. подозреваю, что для большинства эта причина весьма банальна, и причина эта - отсутствие единомышленников. и если даже на западе, где готов как селедок в бочке, то что уж говорить о нашей "готической" стране? и хотя у нас уже есть немало gothic групп, все равно подавляющее их большинство явно создано одиночками, и практически в каждом коллективе есть строгий харизматичный лидер, затмевающий собой всех остальных участников группы. но по-видимому не везде водятся эти самые единомышленники - так как ONE man-bands у нас полно. Чот и обозреваемый коллектив относиться к этой области.. гхммм, хотя почему ONE man-band??? GOTHIC LETHARGY это ONE girl-band! такого на нашей только зарождающейся готик-сцене еще действительно не было, этот проект целиком создан еленой правиковой, дислоцирующейся в городе орел, орловской же области.сам факт "открытия" (сложно назвать это появлением, демо записано аж в 1998 году) еще одного готик коллектива на просторах россии (тем более в городе до сих пор не отмеченном на готической карте) отраден, а то, что проект целиком создан одной отдельно взятой девушкой радует вдвойне.
На мой взгляд, гениальное название для группы - GOTHICA просто и со вкусом, радует, что хоть кто-то додумался. эта демо-запись прибыла к нам из италии, и несмотря на специфическое название группы и оформление демо кассеты (пре-рафаэлиты как-никак), у меня были худшие опасения на счет музыки исполняемой группой - ведь в прилагавшемся пресс-релизе было написано, что в настоящее время они записывают альбом "night thoughts", который должен скоро выйти на шведском лэйбле cold meat industry - ну все, решил я, однозначно будут мрачные шумелки-гуделки. ан нет, я ошибся - при прослушивании GOTHICA оказались очень приятным готическим (извините за тафтологию) этереальным нео-фолком. Являясь вторым демо группы (первое, под оригинальным названием GOTHICA , вышло в 1995 году), "proserpina" представляет собой законченное концептуальное музыкальное полотно. Ядро коллектива - roberto del vecchio (клавишные, вокал, бас-гитара и перкуссия) и alessandra santovito (вокал, клавишные, перкуссия и этнические инструменты). им ассистирует целый маленький ансамбль - флейта, скрипка, гобой, гитара, итд. местами напоминает ATARAXIA местами DEAD CAN DANCE - alessandra отличная вокалистка, и использует свой вокал она весьма умело, то вокализируя на переднем плане, акцентируя на голосе все внимание, то наоборот, исполняя монотонные чанты, служащие аккомпанементом гипнотическому шепчущему вокалу roberto. собственно, описанные выше композиции на демо чередуются - за энергичной нео-фолковой композицией с ведущим женским вокалом обязательно следует размеренный эмбиентно-этереальный трэк с лидирующим мужским вокалом. признаюсь, композиции где поет alessandra мне понравились гораздо больше, более того, часть композиций однозначные феноменальные dark ethereal хиты, так что их дебютного cd я буду ждать с нетерпением - надеюсь, он будет еще лучше.
Не так давно мы уже рецензировали демо-запись итальянской группы GOTHICA в той рецензии я выражал свое недоумение по поводу упоминания в пресс-релизе о выходе дебютного cd группы на шведском лэйбле cold meat industry. действительно, "иностранцев", то есть не шведов, не очень то на cmi жалуют, да и группы там по большей части более серьезные и брутальные, но, как оказалось, дебютный альбом вышел не на cmi, а на их саблэйбле - cruel moon, по видимому специально созданном как гнездо для более готических коллективов из европы. теплое местечко на cruel moon уже нашли себе соотечественники GOTHICA - культовый итальянский коллектив ATARAXIA упоминание ATARAXIA не случайно - именно этот коллектив приходит на ум, при размышлении о влияниях на молодых "готических" итальянцев, хотя и влияние DEAD CAN DANCE тоже очевидно - вокальная манера alessandra santovito ближе к LISA GERRARD да и эпизодические "восточные" вставки также отсылают нас к творчеству dcd. от ATARAXIA они взяли изысканную барочность и нео-фолковость. и хотя "вокальные" влияния на alessandr-у без труда можно указать, сложно обвинить ее в подражании - у нее отличный, глубокий и чувственный голос, и ее вокал все же достаточно оригинален. большая часть композиций на диске с женским вокалом, но и второй основной участник коллектива - robetro, вносит свою посильную лепту, и когда он всего лишь подпевает alessandr-е - это слушается вполне адекватно. а вот несколько композиций с мужским вокалом уже гораздо хуже - похоже, robetro не дают покоя лавры BRENDAN PERRY видимо и сами GOTHICA прекрасно понимают, что их композиции с мужским вокалом не блещут. диск "night thoughts" на половину основан на материале их предыдущего demo "proserpina", семь из восьми композиций с которого вошли в дебютный альбом. и если на демо создавалось ощущение, что трэков с мужским вокалом чуть ли не половина, то при прослушивании всех 12-и композиций cd они просто теряются. Что касается общей стилистики, то это нечто из серии темного этереального нео-фолка, и рекомендовал бы я этот диск не только поклонникам DEAD CAN DANCE и ATARAXIA а вообще всем любителям ethereal - GOTHICA встанут в один ряд с этереальными шедеврами от STOA ARCANA и LOVE IS COLDER THAN DEATH 
Дуэт из Италии Alessandra Santovito и Roberto Del Vecchio, заявивший миру о себе в 2000 году, когда вышел их дебютный альбом "Night Thoughts" и снискавший себе немалую известность в среде поклонников ethereal музыки, снова радует слушателей. К мастерингу нового альбома приложил руку сам Peter Andersson из RAISON D'ETRE, а в оформлении буклета digi pack'а использованы картины прерафаэлитов. И раз речь заходит об Италии, нельзя не вспомнить ATARAXIA, с творчеством которых вызывает ряд ассоциаций этот релиз, равно как и с альбомами STOA, ARCANA, DEAD CAN DANCE и NOVA. Культурные традиции и новые стили наполняют мир "The Cliff Of Suicide": мрачная мощь dark ambient'а, необарочные пассажи, столь любимые ATARAXIA, отголоски неоклассицизма и оперного искусства, ритуальность восточных перкуссионных ритмов, мелодизма и вокальных техник, лидирующий нежный голос Алессандры и вторящий ей Роберто, и во время прослушивания не покидает ощущение сплава древних мистерий и трагедий, получивших воплощение в современной форме. Например, трек "The Monk" озвучивает историю из готического романа "Монах" Мэтью Грегори Льюиса от начала знакомства Амбросио с Антонией и до его гибели (в буклете этому моменту соответствует изображение грешников в аду). Атмосфера романтического увядания, пронизывающая все композиции, впрочем, не тяготеет к беспросветному мраку или отчаянию, для ethereal'а - явления вообще не характерного, но скорее располагает к самоуглублению, к созерцательности и размышлениям о смысле бытия и преемственности культурного опыта предшествующих поколений. Помимо музыки на диске есть клип на композицию "The Cliff Of Suicide", где главной героиней выступает сама Алессандра - вполне удачный в плане подобранного видеоряда, это же можно сказать и обо всем альбоме, который, без претензий на покорение новых музыкальных вершин, тем не менее, займет свое почетное место в фонотеках рядом с "Night Thoughts" и дисками других ethereal'ных коллективов. 
Персонаж, скрывающийся под псевдонимом GOTHMINISTER - эдакий готический министр - от излишней скромности не страдает, провозглашая на своём сайте проект GOTHMINISTER как признанных звезд жанра, хотя единственный материал, выпущенный проектом - рецензируемый сингл! пафос сайта немного смешит, но представленный материал заслуживает внимания. GOTHMINISTER - это такой готический rammstein, своего рода electro / gothic / metal crossover, вполне удачный и хитовый; заглавный трэк "angel" - неплох, а клубный микс оного еще лучше - настоящий клубный хит. вообще, конечно, перспективы этого проекта туманны - ничего революционного их музыка не представляет, и тот же "angel" вполне может оказаться единственной вещью, заслуживающей внимания на грядущем альбоме. поживём - увидим, ну а GOTHMINISTER пусть пока продолжает считать себя международной звездой.
Норвежцы бьют редко, но метко. На современной темной сцене не так уж много групп из этой суровой северной страны, однако те немногие, которые прорываются "в большой мир", остаются в нём надолго - примеры APOPTYGMA BERZERK, ZEROMANCER, ICON OF COIL, ECHO IMAGE, THEATRE OF TRAGEDY всем известны. Дебютанты GOTHMINISTER из той же категории, имеют все шансы стать заметной и значимой формацией готической сцены. По началу несколько смущает аляповатое название группы - "Готический Министр", по сути, ничем не лучше "Премьер Министра", но при более глубоком изучении коллектива, становится понятно что ставка делается на гротеск - своеобразную "ультра-готичность", с нелепыми фото участников группы, слоганами типа "Happiness in Darkness" и ироничными текстами. Так что воспринимать серьезно творчество Бйорна Александра Брэма (он же - Gothminister) и его компании в общем-то бессмысленно: по сути, это стильная и эффектная клоунада. Музыкальная форма для подобного подхода подобрана идеально. GOTHMINISTER - одна из бесчисленных попыток "оготичить" RAMMSTEIN, и, что приятно, попытка удачная. Электро/метал crossover получился идеальной консистенции, достаточной для того, чтобы треки "Gothic Anthem", "Angel", "Pray", "Devil", "Hatred" звучали как настоящие клубные хиты, смущает только их однообразие и некая шаблонность, видимо поэтому "Готический Министр" на альбоме разбавил их различными электронными балладами: от мужественно-брутальных до жалостливо-плаксивых. Диск этот новых горизонтов не открыл, и дома его слушать не то чтобы особенно интересно, но вот достойные клубные танцевальные хиты на нём определенно имеются - и на том спасибо.
Не секрет, что российская готик сцена, если о таковой вообще можно говорить, жуть как далека, скажем от сцены европейской, не в географическом смысле, а скорей в ментальном - по европейским меркам, большая часть отечественных готических групп (или считающих себя таковыми) совсем не актуальны и архаичны. лишь в последний год появились некоторые проекты, играющие музыку, которая теоретическим могла бы пользоваться популярностью в европе. видимо в экс-ссср пространстве происходят сходные процессы - то, что я до сих пор слышал от украинских коллективов, особого энтузиазма не вызывало - были весьма сильные проекты, но все насквозь "совковые", а отнюдь не европейские - тут уж каждый решает сам, что кому ближе. так что демо-сингл GRAY/SCALE стал для меня приятным сюрпризом. коллектив исполняет некий электро-поп, местами, перегруженный гитарами, что в принципе не мешает восприятию музыки, ассоциации у меня возникли скорей с немецким проектом BEHIND THE SCENES - они тоже активно разрабатывают тему совмещения synth и тяжелого звучания. к плюсам следует отнести красивые и эффектные мелодии и грамотное исполнение, к минусам - плохое, "топорное" качество записи и ужасный вокал, в миксах до того перекорёженный, что слушать его просто неприятно - у европейских коллег в этом всё же больше вкуса, впрочем, и для synth композиций "frozen to the core" и "i’am alive" он тоже мало подходит. несмотря на название "frozen to the core", это скорее сингл на композицию "belive", так как содержит оригинал этого трэка и два его микса, оба из которых сильно уступают оригиналу, так что собственно оригинальных трэков на промо-сингле всего три штуки, среди которых "believe" однозначный хит. общий уровень исполнения весьма высокий и наличие свежих идей у создателей проекта очевидно - надеюсь, что и полноформатный альбом будет не менее интересным.
Из последней пачки промо-дисков, которая пришла нам в редакцию из германии, среди кучи звездных имен типа MELOTRON DIARY OF DREAMS ECHO IMAGE COLONY 5 DAS ICH DE/VISION завалялся диск совершенно не известного мне проекта под названием GREENHAUS поиск по интернет не принёс много информации о группе - коллектив базируется англии, свою музыку называет dark techno, и "the unmistakable sound of sloth" - уже второй их альбом. определение стиля оставим на совести музыкантов, хотя в какой-то степени оно оправдано - как еще назвать группу, близкую к темной сцене, но при этом выросшую на gary numan и fad gadget, и изначально звучавшую как orbital и underworld? позже, в составе группы появился гитарист, и музыка приобрела своеобразное техно-роковое звучание, отчасти напоминающее саунд apollo 440. с другой стороны, группа активно сотрудничает с представителями готик/электро сцены - группами MESH KILLING MIRANDA и manikin, SWARF вот, собственно, так они и звучат - совмещая элементы техно и готик/электро. по сути, наилучшее сравнение - группы c wasp factory records - типа тех же техно-кибер-готов SWARF к сожалению, этот лэйбл и группы с него и в мире-то слабо известны, а о нашей стране я уж и не говорю. самый главный хит альбома - кавер JOY DIVISION "transmission" - просто убойная кавер-версия, именно такими каверы и должны быть - на оригинал слабо похожими, кстати, как раз эта композиция одна из тех, что вызывают ассоциации с apollo 440. отличный и своеобразный альбом, демонстрирующий не только талант группы GREENHAUS но и определенную смелость - такой работе будет непросто найти свою аудиторию - боюсь, что многих потенциальных слушателей ярлык "dark techno" может отпугнуть - и это обидно.
Встречайте - GRENDEL - новоиспеченный dark electro-крендель! Извиняюсь, но удержаться от каламбура действительно трудно. Да уж, какое-то несолидное имечко для источающих пафос тьмы предвестников надвигающегося техногенного апокалипсиса. Ну да бог с ним, с названием, главное, чтобы музыка хорошая была. (Хотя, на самом деле, название группы проистекает из древнего англо-саксонского эпоса "Beowulf"). Это первый релиз голландской формации для Noitekk, подлейбла Black Rain. Последний, в свою очередь, известен, как родной дом FEINDFLUG - главной звезды лейбла и действительно очень сильной и многообещающей немецкой dark electro/rhythmic noise команды. Но GRENDEL, к сожалению, пока еще далековато до FEINDFLUG.
Нельзя сказать, что своим дебютным альбомом "Inhumane Amusment" голландские кренделя из группы GRENDEL открыли что-то новое в мире electro/EBM, но диск был вполне качественным и многообещающим и по-крайней мере заставил ожидать новую работу с определенным вниманием.
На своём новом альбоме голландский проект с милым русскому уху названием GRENDEL, на мой взгляд, явно переборщил с сэмплами: сначала радуешься, узнавая использованный в первой композиции сэмпл из культового фильма "Куб", на втором треке начинаешь испытывать лёгкое недоумение, на третьем от сэмплов начинает уже подташнивать. На следующем альбоме я бы рекомендовал GRENDEL вообще отказаться от вокала во всех треках, благо сэмплов у них напихано столько, что среди них изредка проявляющийся вокал просто теряется. А в остальном, это вполне уверенная работа, которую можно однозначно рекомендовать всем поклонником кибернетических dark electro изысков в широком диапазоне от «латиносов» (HOCICO, AMDUSCIA, PUNTO OMEGA, etc) до SUICIDE COMMANDO – хитов на диске предостаточно, да и композиционно всё сделано очень хорошо, только бы вот сэмплов поменьше! Лимитированное издание радует бонус диском (ограниченный нумерованный тираж – 1500 экземпляров) с ремиксами от INFEKKTION, AH CAMA-SOTZ, TACTICAL SEKT, а также неких URCOM и 4/4 WHORE (?) – последний ремикс, кстати, самый оригинальный, впрочем, они все неплохи. Кроме того, бонус диск содержит видеоклип на композицию “Pax Psychosis” – типичная «безбюджетная» индустриальная зарисовка.
"Vast forests with evergreen trees