Недавно мы разбирали новую порцию музыкальных посылок, пришедшую на почтовый адрес Gothic.Ru. Наш собрат по критическому перу Сергей Меренков, ведающий почтовыми отправлениями и поэтому имеющий счастье в первую очередь ознакомиться с их содержанием, как обычно отвечал на наш традиционный вопрос - "а это что?" - по поводу каждого вновьизвлекаемого CD. В адрес двух симпатичных и ярких коробочек с логотипом EX NIHILO он без особого энтузиазма произнес - "а, это какие-то электронные мудаки". Сильно заинтригованный, я по приходу домой тут же вставил диски EX NIHILO в CD-плейер и занялся их прослушиванием... о, как меток в своем определении оказался на этот раз наш мастер высокого литературного слога!
Оба релиза датированы 99-м годом, причем 9-трековый "Visions", несмотря на то, что звучит чуть дольше получаса, очевидно, являет собой полноформатный альбом, а 4-трековый "Apres le Chaos", стало быть, некий сингл в довесок к нему... Успокойтесь, я не стану утомлять вас ни смакованием деталей и подробностей "электронного мудизма", через который довелось пройти моим ушам, ни жизнеописаниями "музыкантов", повинных в его появлении на свет божий. Вывод этой краткой заметки прост и как всегда лежит на поверхности - ни колоритные готические прикиды, ни нарядные обложки и band logo со всякой традиционной древнеегипетской ахинеей, ни упакованность дорогостоящей электронной аппаратурой, ни даже знание, какой звучок от какой из кнопок проистекает не заменят самого главного для музыканта - умения создавать ту самую звуковую гармонию, собственно и зовущуюся музыкой. И пока что для членов EX NIHILO это умение - тайна за семью печатями почище древнеегипетских загадок.
p.s. Как сейчас стало принято, и эти "электронные мудаки" тешат свое самомнение наличием интернетовского сайта.
Еще году в 98-м ко мне в руки попал отличный готический сборник "hex files - the goth bible vol.3", среди прочих красот на нем присутствовал интересный трэк англичан EXCESSION и вот наконец-то я послушал целый альбом этой лондонской группы. это кажется несколько удивительным, но стилистика и звучание EXCESSION совсем не изменились и особых отличий от трэка четырехлетней давности я не заметил - он звучал так, что вполне мог быть взят с только что вышедшего диска "forever". в составе EXCESSION наблюдается симпатичная девушка-вокалистка и отвечающий за все остальные важные инструментально-сопроводительные дела молодой человек, не иначе как ее верный бойфренд или даже законный супруг - такая вот классическая для многих дуэтов "семейная" конфигурация. исполняет сия счастливая английская парочка этериальный женсковокальный готик-рок - временами среднетемповый, временами чуть медленнее, временами меланхоличный, временами совсем тоскливый. из десятка композиций наиболее удачной мне показалась DESIRE , стиль которой скорее можно отнести к synth goth - пожалуй самая энергичная и даже вполне танцевальная вещь на диске. несколько монотонный женский вокал своей манерой сильно напоминает мне anne-marie из SKELETAL FAMILY / GHOST DANCE - довольно известных в славные 80-е коллективов. звучание гитар и всей музыки в целом тоже явно инспирировано 80-ми - пост-панк, нью-вейв, "новые романтики"... кстати, на этом альбоме очень бы уместно смотрелся какой-нибудь "восьмидесятнический" кавер, тех же GHOST DANCE например - отсутствие такового представляется большим просчетом. мне импонирует идея исполнения в наше брутальное техногенное время такой незамысловатой и легко ложащейся на слух "ностальгической" музыки из прошлого столетия - и видно не только мне одному - сейчас многие гот-коллективы ее подхватывают и эксплуатируют более или менее успешно. EXCESSION удалось записать неплохой ровный альбом, но хитом сезона ему стать все же явно не светит.
То, что второй альбом F/A/V издал немецкий лейбл Mental Ulcer Forges, принадлежащий шефу WUMPSCUT Rudy Ratzinger, и даже товарный значек "Recommended by WUMPSCUT, красующийся на обороте CD, вовсе не должны ввести вас в заблуждение, что вы услышите "dark electro in vein of WUMPSCUT" (как утверждают некоторые сетевые умники-рецензенты). Умудренные опытом индустриальщики знают, что аббревиатура F/A/V расшифровывается не иначе как "Fucking And Vomiting", поэтому они не небезосновательно ждут от единственного участника проекта Michael Krauss продолжения всяческих "животно-блевотных" безобразий в стиле "low-fi аnarchic industrial techno, hard-hitting electronic rhythms", или говоря проще и по-русски электроиндастриэл-брейкбит-киберпанк-нойз-кроссовер.
Fading Colours однозначно являются самым известным польским готическим коллективом (но судя по рецензиям в различных изданиях, их новый альбом выдержан скорее в экспериментальном электронном ключе, нежели готическом), и рецензируемый дебютный альбом Black Horse является одной из наиболее интересных и известных их работ. Альбом выдержан в gothic rock стилистике и звучание напоминает смесь Sisters, Nosferatu и Inkubus Sukkubus, однако в музыку привнесено много нехарактерных для goth rock элементов - "ксилофоновые" вставки, маленькие "этно" фрагменты, etc... Вокалистка - De Coy обладает красивейшим и мощнейшим голосом (диапазон у нее действительно немалый), ну а по красоте вокала она далеко обходит сових конкуренток из Inkubus Sukkubus, Die Laughing и прочих gothic rock групп с женским вокалом - хотя бы потому, что ее вокальные партии крайне разнообразны, иногда ее голос звучит как смесь Gitane DeMone и Eva O, а иногда и Candia ей позавидует по части красоты и мелодичности вокальных переливов. Я не зря уделили такое внимание вокалу - это тот элемент, который придает данному релизу особое очарование.
Самая известная польская gothic группа разродилась новым релизом, но по моему мнению уж лучше они бы этого не делали, насколько хороши были их gothic rock диски, настолько этот ужасен. начиная с прекрасного, эмоционального и экспрессивного gothic rock, они затем скатились в дебри ремиксов, их поздняя ep "time" лишнее тому подтверждение - большинство композиций ремиксованы как techno-pop, где-то между pet shop boys и enigma, однако это все же были ремиксы, и я никак не предполагал что они настолько кардинально поменяют свое звучание, хотя то, что данный альбом рекламировался как electro pop напрямую указывало на это. на данном релизе звучание и общая концепция больше всего напоминают delerium, про живые гитары, да и про всю свою rock составляющую fading coulours забыли напрочь, заменив все достаточно примитивным электронным битом, подсластив его вокалом de coy (она как всегда хороша, вокализирует в полную силу), но ухищрения с вокалом не особенно помогли - большая часть композиций неоправданно затянута, да и особенно оригинальным этот релиз называть нельзя, иногда проскакивающие tribal ритмы и эксперименты со звуком не спасают общей картины, альбом вызывает скуку и дослушать его до конца не просто. конечно же хорошо, когда группа ищет новое звучание, но у нас тут как раз случай неудачного варианта нового звучания, gothic rock в их исполнении был куда живее и интересней. не спасают даже участие ANNE CLARK и andreas bruhn (ex-sisters of mercy) и кавер DEPECHE MODE овской "clean". ps. диск мультемедийный - первым трэком записан видеоклип на композицию lorelei, клип так себе, но вот сама lorelei пожалуй единственная более или менее слушабельная композиция на альбоме...
Еще один небезынтересный релиз на американском лейбле ivy records, кстати базирующемся в сиэттле. приятно обнаружить, что на этой "планете гранж" существуют и иные формы музыкальной жизни. это уже не первая пластинка группы, придерживающейся gothic etherial стилистики и, видимо, по мере сил пытающейся раздвинуть свои стилистические рамки. но в отличие от таких континентальных флагманов жанра, как LOVE SPIRALS DOWNWARDS весьма успешно привнесших в музыку своего последнего творения элементы jungle и trip-hop, faith & disease наоборот обращаются к истокам, к фольклерным корням. именно так я воспринимаю легкую приблюзованность их музыки, ведь кажется блюз это практически и есть американский фолк. не теряя своей этериальной воздушности и прелести, мелодические построения квартета пропитаны характерной ленцой блюзовой ритмики. они словно подернуты легкой марихуановой пеленой, однако при этом вокал dara rosenwasser остается кристально чист и незамутнен. впрочем, песни на диске рознятся. некоторые (лучшие) почему-то навели меня на мысль, что так могли бы звучать рада & терновник, надумай они вдруг заиграть etherial, другие запросто могли бы очутиться на альбоме каких-нибудь mazzy star, третьи, чьи обороты совсем замедленны, вполне в духе классического project-саунда. как и пластинка NINTH CIRCLE эта запись тоже подкупает своей искренней естественностью, что очевидно является импонирующей мне частью концепции ivy records. но вообще-то я не горячий поклонник etherial, и в отличие от диска первых мне не захотелось тут же переслушать cd f.& d. еще раз.
После почти четырехлетней паузы, тянувшейся с момента выхода предыдущего альбома, наконец-таки увидел свет третий релиз этой американской gothic etherial rock группы, ядром которой является дуэт музыканта William Faith и вокалистки Monica Richards. William Faith, как известно, одно время пребывал в составе легендарных CHRISTIAN DEATH, а также успел поиграть в SHADOW PROJECT, MEPHISTO WALZ и SEX GANG CHILDREN, а Monica Richards блистала в STRANGE BOUTIQUE. Все эти заслуги уже на старте обеспечили FAITH AND THE MUSE полукультовой статус среди готической аудитории. На мой взглад, оба ранних диска группы были и правда местами весьма неплохи, но в целом же они оставили у меня впечатление какой-то незавершенности, недосказанности и недоделанности. Ну, может быть, к третьему альбому, на запись которого ушло аж целых 4 года, группа все-таки реализует свой потенциал и из раскрывшегося бутона нашему восхищенному взору явится дивной красоты чудесный цветок? - надеялся я, приобретая этот альбом.
Писать рецензии на такие альбомы - одно удовольствие. можно вообще ограничиться одним предложением "для фанатов обязателен" и всё, точка, ведь никто, кроме преданного фэна коллектива, не купит двухдисковый сборник раритетов, демо-версий песен, концертных трэков и ремиксов! впрочем, слушать такой диск еще приятней и интересней, конечно, если творчество коллектива, одарившего вас подобным сборником, вы любите. правда, в случае с faith & the muse, получившаяся сборка не то чтобы такая узконаправленная на фанатов, хотя с некоторыми оговорками. этот американский коллектив, словно безумные потомки мичурина, пытающиеся скрестить апельсин, картошку и дуб, пытается создать некий авторский сплав из современного готического рока американского разлива, этериала и нео-фолка, и что самое удивительное - результат получается не таким уж ужасным и монстрообразным, напротив - альбомы группы слушаются на одном дыхании, а ни одного неудачного альбома коллектив, к счастью, не создал. но при прослушивании компиляции возникает странное впечатление, что слушаешь сборник песен не одной группы, а как минимум пятнадцати - это обусловлено и наличием кавер-версий, и старых демо-трэков, и акустических версий. слушатель, незнакомый с творчеством faith & the muse, ну ни за что не поймет, что же они такое исполняют - то нарезали забойный готик-рок, а то вдруг поют фолковые песни под бубен. хотя, если абстрагироваться от подобной точки восприятия и попытаться послушать "vera causa" просто как альбом, результат превосходит ожидания. первый диск называется "the morning" и содержит трэки, выходившие только на компиляциях, кавер-версии, акустические версии и прочие раритеты. сначала о каверах - признаюсь, мне они ну совершенно на понравились, я не являюсь большим поклонником BAUHAUS CHRISTIAN DEATH и the chameleons, над которыми faith & the muse тут поиздевались по полной программе, и весьма люблю творчество kate bush, а strange boutique (бывшая группа вокалистки моники ричардз) я вообще не слышал. Что, впрочем, не помешало всем кавер-версиям одинаково мне не понравится - скорее всего, обработка чужого творчества не самая сильная сторона f&tm. компиляционные трэки и акустические версии более интересны, но описывать их возможным не представляется - стилистический разброс не позволяет подвести их под общий знаменатель. поразили впечатление демо-записи - с таким ужасным качеством, что записи отечественных андерграундщиков кажутся по сравнению с ними просто аудиофилическими изысками! хотя надпись "recorded on a boombox" многое объясняет. диск "the night" более интересен и содержит живые, концертные трэки и ремиксы. концерт был записан на wave gotik treffen в лейпциге и в бельгийском городе генте. концертная запись потрясающего качества и мощи, благо на диске представлены лучшие боевики - "cantus", "scars flown proud", "sparks", "the silver circle" и другие. концертных записей готических групп, звучащих столь убедительно, совсем немного, так что представленные live трэки тянут не меньше, чем на пять с плюсом. теперь о самой весёлой части - о ремиксах. представление творчества gothic rock / neo folk коллектива в виде танцевальных техно-хитов, на первый взгляд, дело не просто тяжелое, а скорее безумное. тем более удивительно, что первый же микс "elyria" от неких full fanthom five/the trace оказался настоящим шедевром! этакий dark-gothic-dream-house! ремикс "mercyground" от rhea’s obsession выезжает за счёт добавленного вокала sue hutton, да и вообще, трэк они переделали под себя - можно включить в новый альбом rhea’s obsession и разницы-то никто и не услышит. karin и statik из COLLIDE тоже добавили вокала и превратили "the silver chair" в потрясающий и необычный dark-trip-wave, результатом я просто поражён. уже с первых нот ремикса на "shattered in aspect" можно угадать, что автором его является thomas rainer/l’ame immortelle - тут та же ситуация, что с миксом от rhea’s obsession - добавь на эту версию типичного l’ai-шного мужского дисторшированного вокала, и в новый альбом l’ame immortelle её! первый ремикс, который мне не понравился - уровень ремикса очень высокий, но некто kevin kipnis из неких purr machine уж очень накачал "the sea angler" самыми разнообразными звучками, гитарками и вокалами - получилась какая-то каша. rodney orpheus из THE CASSANDRA COMPLEX тоже особо не экспериментировал, а превратил "scars flown proud" в "кассандро" - подобное произведение с ревущими гитарами и глухими ударными. ну и, наконец, последний микс, от laboratory x, тоже режет уши своеобразной звуковой кашей. вообще, сложилось такое впечатление, что музыкантов, работавших над ремиксами, попросили сделать композиции как можно более похожими на творчество своих собственных групп. кроме всего вышеперечисленного, стоит отметить многостраничный буклет с красочными фотографиями коллектива и рассказом об их непростой и тяжелой судьбе. а вообще, мне очень жаль, что до широкой аудитории этот альбом не доберется и аудитория его будет ограничена поклонниками faith & the muse - диск явно достоин большего.
Географическое расположение играет существенную роль в популярности многих коллективов, штаты - не самая благодатная страна для жанра synth-pop - жизнь американских синти-поперов тяжела и неказиста, и многие их шедевры проходят практически незамеченными основной массой поклонников сего брутального стиля, по злой иронии судьбы, сконцентрированной в европе. FAITH ASSEMBLY постигла та же судьба - "ghosts i have been" уже третий альбом коллектива, но в европе они до сих пор практически неизвестны. хотя после прослушивания мне стали очевидными и другие, не территориальные причины - начну с хорошего, музыка FAITH ASSEMBLY действительно сделана на уровне, но при этом очевидно и то, что на большинство поклонников synth-pop этот альбом вряд ли произведет впечатление. основные особенности - отсутствие хитов и достаточно специфическое для современного synth-pop звучание. отсутствие хитов следует понимать буквально - ни одной композиции, цепляющей с первого прослушивания на диске нет, но при этом альбом слушается весма приятно и органично. теперь о звучании - вот здесь и кроется сюрприз, в отличие от большинства современных синти-коллективов, FAITH ASSEMBLY тяготеют не к четким электронным ритмам и хитовым мелодиям, а достаточно архаичному звучанию в духе 80-х, причем в качестве одного из основных инструментов присутствуют и гитары, что вообще делает некоторые композиции похожими на творчество THE CURE среднего/позднего периода, а общее звучание даже ближе к нео-романтике, чем к synth-pop. все это приводит к парадоксу - с одной стороны у faith assembley получился отличный, нетривиальный альбом, но при этом он вряд ли когда либо найдет свою аудиторию - будучи созданным в недрах synth-субкультуры он вряд ли выберется из нее и уж точно никогда не будет принят аудиторией слушающей synth-pop, а жаль - этот диск явно заслуживает лучшей судьбы.
Французский лэйбл prikosnoveine немного лукавит, представляя этот диск как новый релиз - в действительности этот альбом уже выходил ранее - четыре года назад британский лэйбл resurgence уже выпускал этот диск, однако свою аудиторию он не нашёл, по причинам которые я изложу ниже. на prikosnovenie проект FARAWAY протолкнула их австралийская соотечественница - LOUISA JOHN-KROL этот альбом сейчас готическая пресса подаёт под странным соусом - мол, диск для фэнов DEAD CAN DANCE и той же LOUISA JOHN-KROL мол, ethereal и всё такое, но в действительности FARAWAY оказались world music, основательно замешанной на арт-роке, что в принципе совсем не удивительно, учитывая то, что основной музыкант этого дуэта - мультиинструменталист william harrison сотрудничал ранее с такими проектами как genesis и gong. конечно, понятно, что такой альбом, аудитория ethereal лэйбла prikosnovenie воспримет лучше, чем консервативные джазисты или арт-рокеры, но всё же это музыка скорее для любителей чего-нибудь типа deep forest или enigma. вокал liz без сомнения хорош, не меньше впечатляют и аранжировки, но общее звучание получилось действительно из области world music, и неужели многие рецензенты считают, что уж если хоть чуть-чуть "восточности" в музыке проскользнуло, то сразу группу можно сравнивать с DEAD CAN DANCE 
Одна из групп, выступление которой нам удалось лицезреть в лейпциге в прошлом году - молодые прогрессирующие немцы FEINDFLUG они, как сейчас помню, затесались в такую маститую компанию с nocturnal emission, THO-SO-AA и DEUTSCH NEPAL и, надо признать, что они на этом фоне не только не потерялись, а даже больше - они изрядно завели публику. да и вели себя они не как новички, а уже признанные звезды. в принципе их стиль можно обозначить как безвокальный милитаристский ebm, густо сдобренный сэмплами из речей фюрера, звуками летящих самолетов и криками людей, на которых падают бомбы. нельзя сказать, что на сегодняшней сцене существует много команд такого характера, хотя по звучанию им где-то близки некоторые группы немецкого лейбла ant-zen. а этим группам, знаете ли, свойственна некоторая однообразность в музыкальном плане. но FEINDFLUG компенсирует недостаток музыкальных идей и некую примитивность звучания таким огромным драйвом, что ноги буквально сами просятся маршировать. к тому же свое выступление они обычно сопровождают показом шоу, в ходе которого молодые люди в униформе выбивают дознания из парня. вроде как допрос. но парнишка упирается, молчит, как партизан. они его сильно бьют, но ничего не помогает и его приходится пристрелить! стоявшие в толпе рядом со мной и wraith’ом немцы, увидев в нас иностранцев, поспешили нас заверить, что к нацизму это не имеет никакого отношения. wraith и я только недоуменно переглянулись: "бедные запуганные политкорректные немецкие граждане..." за плечами у FEINDFLUG были уже mcd "i/st.g.3" 1998 года, изданный на vaws, известном своими сборниками "riefenstahl" и "thorak"; и mcd "im visier" 1999г.
Лично для меня второй альбом FEINDFLUG уже долгое время являлся одним из самых ожидаемых релизов - несмотря на то, что их первый, самодельный cd-r был выпущен в 1997 году, в активе группы лишь один альбом - одноименный "Feindflug", датированный 1999 годом. (А также целых три mini-CD - "1/st.g.3", "Im Visier" и "Sterbehilfe".) Что послужило причиной столь существенного перерыва? может быть творческий кризис, или напряженная кропотливая работа над новым саундом, а возможно - нападки прессы и различных готических антифашистских организаций? Дело в том, что более милитаристской группы, чем FEINDFLUG в природе видимо не существует! И вдохновляется этот дуэт из германского города Chemnitz не войнами зулусов, и не войной 1812 года, а самой что не наесть главной войной всех времен и народов - Второй Мировой. Милитаризм у них прет изо всех щелей - нацистские сэмплы, маршевые ритмы, вой сирен, предвещающих бомбардировку, крики раненных, и все это сложнейшим образом переплетено с брутальными харш-ebm ритмами - фактически это даже не ebm, а какая-то переходная стадия между ритм-энд-нойзом, в духе проповедуемого лейблами Hands и Ant-Zen, и брутальнейшей инкарнацией dark electo/EBM, по сравнению с которой Руди Ратзингер с его WUMPSCUT - просто ребенок, играющий в солдатиков!
Альбом открывается мрачным немецкоязычным вступлением, задающим тон всему произведению в целом и настраивающем слушателя на правильный лад, дабы он, слушатель, имел возможность грамотно воспринять восемь следующих за вступлением песен. в отличие от последнего, все песни альбома исполняются на английском языке и действительно весьма мрачны по своему настроению, сгущая вокруг слушателя темные, давящие тучи. музыка FELSENREICH среднетемповая, музыканты очень активно используют всеразличную электронику (это касается и ударных) и своеобразно звучащие гитары, под аккомпанемент которых суровый мужской голос декламирует невеселые песни. местами все это напоминает сравнительно известную в прошлом команду the equinox ov the gods, но лишь местами, ибо в основном коллектив все же играет в своем ключе, исключительно удачно комбинируя электронную составляющую с гитарными пассажами. в их песнях все, что называется, к месту - и драм-машина, и электроника, и "примоченные" (но не тяжелые - скорее мрачные) гитары и мрачный аккомпанемент голоса...
Некоторые люди с нетерпением ждут приезда любимой группы, некоторые люди с нетерпением ждут выхода какого-нибудь альбома, а некоторый deutschmark с нетерпением ждал, когда же закончится альбом "fictitious" проекта FICTIONAL коим заведует небезызвестный геррит томас - mastermind самой тупой и бестолковой современной electro/ebm-банды FUNKER VOGT наверняка каждый из вас, уважаемые читатели, слышал альбом fv "execution tracks". из этого следует, что вы ознакомились со всем безграничным наследием геррита, выпущенным со времени выхода вышеозначенного cd, ибо если между ними и есть отличия, то лишь в названиях песен. к этой серой и бесформенной массе, к сожалению, относится и рецензируемая пластинка. монотонное и абсолютно бесполезное собрание "фирменных" тембров, мелодий и ритмов - вот, к несчастью, и все, что благодарный покупатель компакт-диска сможет расслышать на этом альбоме. уже с первых десяти секунд мне стало ясно: я этого не вынесу. но то ли во мне взыграла некая мазохистская нотка, то ли еще чего похлеще, но я таки решился на прослушивание этого альбома, о чем пожалел уже на второй песне. песен, надо заметить, вовсе не две, а целых десять, различий же между ними не найти даже с самым современным микроскопом. но и это еще не все! в переиздание альбома, осуществленное американским лейблом metropolis (оригинальный тираж выпустил zoth ommog в 1999 году), включено два концертных бонуса, записанные во время единственного живого выступления FICTIONAL (внимание!) "с воздуха", вследствие чего "захватывающую дух" музыку банды временами заглушает треп ее почитателей. Чего я только ни пытался делать, дабы хоть как-то разнообразить прослушивание: и в интернет слазил, и книжку почитал, и еще бог знает чем занимался - но ничего не помогло! те пятьдесят пять минут (хорошо хоть не восемьдесят), которые я потратил на ознакомление с пластинкой, я не забуду никогда. наверное, кому-то в данный момент и интересно творчество FUNKER VOGT и их сайд-проектов (хотя я, если честно, сомневаюсь даже в том, что оно интересно любимым мамам и папам музыкантов), но я знаю точно, кому оно, среди прочих, не интересно - мне.
Любой уважающий себя гот знает, что FIELDS OF THE NEPHILIM распались еще в 1991 году. одна из основных готических групп 80-х, одни из основоположников gothic rock, на равне с sisters of mercy и THE MISSION оставила в наследство поклонникам пять номерных альбомов (считая посмертный двойной сборник), которые вошли в золотой фонд мировой gothic музыки. в последующие годы музыканты fotn вели крайне вялую деятельность - carl mckoy, вокалист fotn, основал коллектив под названием nefilim, единственный альбом которого - "zoon", вышедший в 1996 году, был одним из первых gothic metal альбомов, остальные музыканты основали группу rubicon, выпустившую два альбома, в 1994 и 1995 годах, но оба этих коллектива не пользовались особой популярностью. не удивительно, что несколько лет назад, после долгих лет мытарств, коллектив все же решил воссоединится (на волне подъема готики и общей тенденции к воссоединению ранних gothic групп). собственно сингл ONE MORE nightmare" это первый релиз воссоединившихся fotn, хотя в полной мере на гордое звание "нового" он не совсем тянет - по сути сингл состоит всего из двух трэков, которые являются переработками двух композиций выходивших на дебютном ep FIELDS OF THE NEPHILIM - "burning the fields" в 1986 году - trees come down (на этом сингле она фигурирует под видом ONE MORE nightmare) и darkcell. хотя, следует признать, переработаны они сильно - после воссоединения fotn их звучание достаточно осовременилось (по крайней мере было бы странно в xxi веке играть то же самое что они играли в 80-х годах прошлого века), и теперь они звучат как смесь ранних FIELDS OF THE NEPHILIM и nefilim - от раннего творчества взята общая плотность звучания, а от проекта mccoy - его тяжесть, так что поклонники коллектива могут достаточно легко представить, как они звучат сейчас - крайне тяжелый gothic rock, и скорее уж его можно назвать gothic metal (однако не стоит понимать под этим термином то, что сейчас металлисты называют gothic metal). очень плотное тяжелое звучание, инфернальный вокал mccoy, динамичная, агрессивная музыка - отличный сингл - и вызывает ностальгические чувства и вместе с тем очень свежо и актуально.
Безусловно - альбом-сенсация. О его музыкальной ценности можно долго спорить, но субкультурная значимость неоспорима - одни из "отцов" готики - FIELDS OF THE NEPHILIM выпустили новый альбом - предыдущий, третий альбом в дискографии Fields - "Elizium", вышел 12 лет назад! Так что из большой четвёрки готики (включающей также THE SISTERS OF MERCY THE MISSION и BAUHAUS , они стали вторыми, после THE MISSION выпустивших новый альбом в прошлом году, кто в полной мере возродился из пепла.
Своеобразной моральной компенсацией фэнам FIELDS OF THE NEPHILIM недовольным альбомом "Fallen" - результатом реанимации и воссоединения группы - может стать этот DVD. Ничего уникального и нового диск не содержит, однако три видео, из которых и собран диск, являются раритетами, ранее выходившими на видеокассетах. Главный хит - конечно же, сборник видеоклипов Revelations (37 минут), состоящий из 7 клипов, снятых в период с 1987 по 1990 годы ("Preacher Man", "Blue Water", MOONCHILD , "Psychonaut", "For Her Light", SUMERLAND и "Elecronic Press Kit"). Клипы FOTN - настоящие произведения видео-арта, удачно подающие харизматичный имидж группы. Как говориться - must see! Кроме того, диск содержит два концертных выступления - "Forever Remain" в Лондоне в 1988 году (71 минута) и "visionary Heads" - тоже в Лондоне, но в 1990 году (70 минут); хотя при всём уважении к FIELDS OF THE NEPHILIM концерты их смотреть не очень интересно. В качестве бонусов DVD содержит два очень смешных видеоклипа группы RUBICON (сайд-проекта FOTN после распада группы - все участники Филдз, за исключением МакКоя) и клип THE NEFILIM - личного проекта McCoy, уже почившего. Понятно, что творчество легендарной группы, одних из отцов готического рока, имеет культовый статус и диск приятно радует количеством своего контента (более 190 минут!), однако качество не на высоте - звук сильно компрессирован и довольно бледен (Dolby Digital 2.0), а изображение, видимо, вообще не обрабатывалось и по качеству ничуть не лучше кассетного издания (сравнивать могу лишь с "Revelations"). Однако учитывая тот факт, что видеокассеты с этими записями уже давно официально не распространяются, ценность диска более чем высока. Так же хочется отметить красивое интерактивное меню и оформление буклета. Для всех фэнов FIELDS OF THE NEPHILIM диск просто обязателен к приобретению!
Ни чем иным, как вмешательством потусторонних сил невозможно объяснить тот факт, что предыдущий альбом ожившей легенды “Fallen”, вышедший тремя годами ранее, был просто забыт. И, зачарованные, подхваченные ввысь турбулентными потоками звуков нового гипнотического творения МакКоя, слушатели восторженно наперебой повторяют “первый альбом за пятнадцать лет”. И он действительно первый. Первый, столь органично соединивший сырость первородного готик-рока, ещё хранящего отчаянную злобу и горечь даркпанка, с невозмутимым холодом электронной Вселенной, словно эти две непримиримые стихии созданы друг для друга. На дорожках альбома спаяны воедино резкий, грубый и невероятно выразительный вокал и невесомые звуки парящих клавиш, нервно стучащий, словно сердце бьющегося в агонии бас и тревожные, обволакивающие шумы. Он то затихает, поднимая наше астральное тело над землёй, то внезапно взрывается, прибивая к земле невероятно мощным потоком живой гитарной энергии, и так многократно. Мастерство игры музыкантов-призраков, которые, по словам Карла МакКоя записывали вместе с ним “Mourning Sun”, позволило достичь небывалого накала чувств, диск просто переполнен ими – грустный и яростный, спокойный и нервный, рваный и монолитный, нереально красивый и безудержно эмоциональный. Порождение одурманенных оккультизмом мозгов Карла МакКоя, нечто доселе неслыханное и необъяснимое, непередаваемое словами, этот диск нужно ощутить, позволив ему владеть вами безраздельно. Настоящее волшебство.
Слегка удивляет тот факт, что этот альбом вышел на польском лейбле Black Flames, лично мне доселе незнакомом. Удивляет потому, что FINAL SELECTION группа немецкая, а "Anti Hero" превосходный сильный альбом, не уступающий, а то и превосходящий продукцию таких известных немецких индустриально-готических лейблов, как Accession, Trisol и тому подобных. Быть такого не может, чтобы творчеством FINAL SELECTION никто не заинтересовался в родном отечестве, и им пришлось искать приют у менее взыскательных соседей! А может, секрет в том, что по слухам, в Польше, долгое время сидевшей на низкокалорийной хэви-метал диете, сейчас происходит настоящая электро-синти-готик-революция, и на ее волне Black Flames предложили группе более выгодный контракт?
Немецкий синтпоп-дуэт FINAL SELECTION в составе Riccardo Schult и Mario Tews стартовал в 2002 с "Anti-Hero" и стал одним из самых ярких дебютов года. "Anti-Hero" собрал множество положительных рецензий в бумажной и интернет-прессе (в числе которых было и моё ревью). Музыка новичков приятно удивляла своей зрелостью и самобытностью, и, вместе с тем, была притягательна тонкими обращениями к творчеству классиков и грандов электронной сцены и узнаваемыми влияниями DEPECHE MODE, FRONT LINE ASSEMBLY, HAUJOBB, DIARY OF DREAMS. Помимо прочего, была некая интрига в том, что по каким-то причинам немецкая группа предпочла сотрудничать не с "родным" лейблом (типа Accession или Out Of Line...), а с поляками Black Flames. В следующем 2003 году FINAL SELECTION выпустили EP "Heading For Graceland", в который вошли несколько новых треков, кавер MAZZY STAR "Fade Into You" (в свое время песня активно ротировалась по нашему MTV) и ремиксы от не самых последних электро-имён - NAMNAMBULU, ELECTRO SYNTHETIC REBELLION, ASLAN FACTION, RECTOR SCANNER и Z PROCHEK.
Немцы FINISTERRA принадлежат к той многочисленной нынче категории музыкальных коллективов, которая активно разрабатывает коммерчески весьма привлекательный жанр "фолк-металла" (или скорее фолк-рока, ибо звук у FINISTERRA совсем не тяжелый). это уже второй полноформатный релиз коллектива, состоящего из шести человек (три мужика и три девушки - прямо полное равноправие полов), и призван он, по всей видимости, "продвинуть" группу на олимп, на котором уже давно обитают такие заслуженные монстры жанра, как IN EXTREMO и SUBWAY TO SALLY а теперь внимание - вопрос: выполнит ли данный релиз поставленную перед ним задачу? Что ж, ниже я постараюсь на данный вопрос ответить...
Сборник различных unreleased и rare композиций от дуэта Ian Read - Matthew Butler. Все композиции записаны в период с 92 года по 97 (конец которого и является датой релиза этой замечательной компиляции) - настоящий подарок фэнам Fire + Ice, так как только 4 из семнадцати композиций издавались ранее. По вышеупомянутым причинам диск достаточно эклектичен - и по музыке и по настроению. Лирическое отступление: любая группа с WSD обречена на постоянное сравнение с major WSD bands - и очень часто я слышал/читал мнение что Fire + Ice являются неудачной копией Sol Invictus, и к сожалению, в большинстве случаев было трудно с этим не согласится - но вот замечательный контраргумент в лице данного CD - количество композиций, которые можно сравнить с творчеством Mr. Wakeford здесь минимально.
Так уж сложилось, что для меня fire + ice никогда особого интереса не представляли - на мой взгляд, большая часть произведений коллектива под управлением ian reed уж слишком вторичны по отношению к монстрам стиля dark folk. хотя вторичность это не так уж и страшно, но еще хуже, что все их альбомы - серые и не запоминающиеся, нет на них хитов, да и атмосферу они не создают. к прослушиванию нового cd fire + ice я приступал без особых надежд, однако, чем больше я слушал альбом "birdking", тем более проникался прекрасной музыкой этого диска. традиционно для групп с wsd (хотя теперь f+i переметнулись на tesco) в записи альбома принимала участие целая бригада знаменитостей: joseph budenholzer BACKWORLD , michael cashmore CURRENT 93 nature & organisation), annabel lee AMBER ASYLUM WALDTEUFEL , michael moynihan BLOOD AXIS , richard leviathon OSTARA strength throgth joy) и douglas p. DEATH IN JUNE , а также некие michael fallson, alice karlsdottir и MEE альбом получился очень легким и красивым - по большей части песенный, к счастью гуделок, так любимых wsd группами, на диске нет. основа звучания - традиционные dark folk баллады, скорее ближе к CURRENT 93 множество сильных хитов - "dragons in the SUNSET , "birdking", "drighten’s hall", "gaze of the proud", "greyhead", "where have they gone?", "the lday of the vanir" - отдельно хочется отметить последнюю упомянутую композицию - в ней вокализирует некая alice karlsdottir (судя по фамилии из исландии?), очень забавно коверкающая английский язык, ее акцент делает эту композицию особенно трогательной. отличный балладный альбом апокалиптического фолка - без особых откровений, но очень красивый и искренний.