В салеме до сих пор живут ведьмы - это ни для кого не является секретом, ведь языческая традиция wicca в настоящее время в штатах и европе переживает настоящий бум. собственно wiccan группы играют что попало - от progressive и new age до gothic rock и black metal, из готических wicca групп больше всего известны британцы INKUBUS SUKKUBUS а сейчас вашему вниманию предлагается альбом pagan дуэта из америки. признаюсь, я бы не рискнул относить творчество COVEN 13 к готической музыке - это скорее традиционный классический рок, с минимальными аранжировками, точнее просто альбом целиком состоящий из мелодичных рок баллад. вокалист коллектива - teisen russell, обладатель красивого и сильного вокала, действительно хорошо вокализирует, но вот музыкальная составляющая на мой взгляд оставляет желать лучшего. второй участник коллектива пианистка amanda adams и ответственна за большую часть аранжировок. настроение альбома крайне позитивное, светлое, лирика соответствующая. на мой взгляд, альбом достаточно неплох, но несколько однообразен и скучноват, из всего набора композиций только трэк dianne хоть как-то выделяется, согласитесь - целый диск баллад это все же перебор. хотя вместе с этим диском мне был прислан маленький cd-r (всего пять трэков), записанных живую и представляющих новое звучание COVEN 13 - вот он мне понравился гораздо больше - звучание гораздо более динамичное, ни одной скучной композиции, да и аранжировки стали куда разнообразней - так что следующий альбом COVEN 13 я буду ждать с нетерпением.
Предыдущий cd шведских электронщиков COVENANT в полной мере продемонстрировал их недюжинный потенциал, ну а новый альбом явно вывел их в мировую electro элиту. в музыкальном плане это гибрид ebm/synth-pop/electro-pop. почему гибрид? достаточно сложно отнести их к какому-либо конкретному стилю - диск отличается завидным разнообразием - то услаждая слух мелодичным electro-pop, то перескакивая на бравурно-пафосный synth-pop, то срываясь на почти ebm молотилово. этот cd цепляет с первого прослушивания - и удачным подбором трэков (чередующиеся агрессивные танцевальные хиты и мелодичные романтические electro баллады) и прекрасными запоминающимися мелодиями в большинстве композиций. талант есть талант, и на этом диске COVENANT раскрыли его в полной мере. лучшие трэки - "dead stars" (уже вышедший в виде ep - просто убойный synth-pop хит), ONE world ONE sky" (агрессивный клубный ebm трэк) и "tour de force" (почти break beat’овая electro-pop баллада). однозначно рекомендуется всем любителям synth-pop/ebm.
Шведское трио COVENANT методично доводит до совершенства свой хрусткий, пронизанный светом и льдом, эстетский саунд. Собственно говоря, все десять лет они выпускают именно такую музыку: танцевальную и умную, заводную и статичную одновременно... Это уже в наши дни их задним числом причислили к отцам-прародителям танцевального бума, имя которому futurepop. И контракт с мейджором Sony, и высшие строчки альтернативных чартов, и ротация видеоклипа "Bullet" как причины и следствия массовой популяризации суть вехи закономерного и заслуженного признания таланта, помноженного на великолепный вкус и работоспособность!
Четыре версии песни "Bullet" c альбома "Nothern Light", еще один b-side "Atom Heart" плюс видео на заглавную песню в виде бонуса. Диск настоятельно рекомендуется всем любителям современной актуальной электроники! Помимо традиционных радио- и клубной версии "Bullet", выполненной по принципу extended version, здесь пара совершенно убойных ремиксов в наимоднейшем ныне стиле electroclash! Странный осколок 80-х (помните SOFT CELL образца 1981 года?), клубный электропоп - последний писк в правильных заведениях по обе стороны океана. Молодые звезды жанра Ellen Alien и Le Dust Sucker потрудились на славу, и теперь COVENANT наверняка сможет заинтересовать самых прожженных клабберов - из тех, что никогда не спят! "Atom Heart" нежная, мужественная баллада с очень красивой амбиентной подложкой. Видео "Bullet" лично мне напоминает фильм "Матрица" - дорого и стильно! Эффектно смотрится вокалист Eskil Simonsson его демоническая внешность показана в очень выигрышном ракурсе и производит впечатление. Призвав на помощь эмоции, могу резюмировать: "Bullet" - один из самых лучших синглов, которые мне приходилось слышать и я не могу выразить словами всю меру своего восхищения им.
Кремационные металло-готы безусловно достойны медали за творческую статичность. изначально чураясь всякого рода музыкальных экспериментов и текстовых инноваций, немцы с головой завязли в своей death-gothic-metal-трясине, откуда их не сумеет извлечь ни один гидравлический домкрат. единственный человек, выглядевший вменяемым в этой компании - речь идет о lotte - пару лет назад покинул ряды коллектива, в стилистическом противоборстве death и gothic победил death, и теперь песни тевтонских сжигателей окончательно растеряли те микроскопические частицы музыкального новаторства, которые с трудом прослушивались сквозь брутальную пелену пластинки "awake". новый альбом CREMATORY - тупой и прямолинейный, с клишированной музыкой и стандартизированной лирикой, традиционно непритязательным названием и вечным псевдоготическим "медляком" в финале. слегка, впрочем, позабавила буклетная фотография - клавишных дел мастерица katrin предстает на ней в образе этакой порнографической горгулии, но даже самая клевая фотография на пятнадцать баксов не тянет. тем не менее, "закостенелой" категории фэнов, которые, подобно персонажам сей рецензии, тщательно обходят стороной пути-дороги музыкальных эволюций, "believe" наверняка понравиться - ведь риффы по-прежнему злобные, а синтезаторы атмосферные. Что касается меня лично, я скупаю альбомы CREMATORY по некой инерционной привычке и никак не могу отказаться от этих сомнительных капиталовложений.
Один из дисков привезенных мной из лейпцига, с неудачного фестиваля wave gotik treffen, если его считаю неудачным я, то представьте какое разочарование испытывает группа прилетевшая в полном составе из аргентины только для того чтобы выступить на оном мероприятии. собственно в мои планы входило посещение их концерта, так как общаюсь я с этим коллективом достаточно давно, но так и имел счастья ознакомится с их творчеством, но развал фестиваля спутал мои планы - и мне не суждено было с ними встретиться, а им не суждено было выступить - но в день отъезда я обнаружил в отеле конверт с этим диском, оставленным на мое имя. мне кажется, что это первая gothic группа из южной америки, которую мне довелось услышать, и хотя у меня есть знакомые готы и в аргентине и в Чили и в стране где много диких обезьян, я имел о готической сцене латинской америки достаточно смутное представление (не могу сказать что теперь оно полностью прояснилось, но хоть что-то я услышал). cnc исполняют достаточно традиционный gothic rock, с женским вокалом, если проводить аналогии, то для поклонников современного готик рока это могут быть INKUBUS SUKKUBUS или DIE LAUGHING а у любителей готики 80-х скорее всего возникнут ассоциации с ALL ABOUT EVE хотя все это именно на уровне ассоциаций - прямых заимствований нет, собственно музыка особой новизной не отличается, но при этом достаточно оригинальна. звучание возвращает нас к изначальному готическому звучанию - меланхоличные звуки гитары, энергичная драм машина, отчужденный вокал. отдельно о вокале - alejandra mucaled, вокалистка CRUCIFIX NOCTURNAL CHRISTIANS обладательница действительно прекрасного вокала, порочного и чувственного одновременно, благодаря ее вокалу динамичные gothic боевики звучат вызывающе, в них ее голос зовет слушателя за собой, а мелодичные баллады заставляют прочувствовать все эмоции, которые она вкладывает в композицию. отличная работа молодого коллектива, у которого явно большое будущее.
Еще одни воспитанники Dynamica Rec., теперь уже бывшие, неожиданно объявились в Америке. Неожиданно потому, что их новый альбом, вышедший на известном заокеанском электронном лейбле Wax Trax!, совершенно не анонсировался в европейских музыкальных СМИ. Это уже 4-й альбом британцев. Может быть композиции CUBANATE и не отличались особой изощренностью, но зато всегда были наделены настоящим драйвом, пусть кажущимся "примитивным", но от этого еще более действенным. После ударного второго CD "Cyberia", вышел "Barbarossa", чье провокационное название вряд ли скомпенсировало отсутствие новых интересных музыкальных идей. Новый альбом - совсем другое дело: со сменой лейбла радикально изменилось и лицо команды. Музыка стала ближе к "корням" - в том смысле, что Англия по праву считается законодательницей моды на breakbeat или drum'n'bass. На этих-то по-прежнему актуальных ритмах и строится звучание всего CD. (Аналогичные саунд-мутации произошли, к примеру, и с их коллегами-земляками PITCH SHIFTER на недавнем диске последних.) Заглавный боевик "It" прямо-таки обрушивается угрожающей лавиной этих самых "ломанных ритмов", режущих гитарных риффов и свирепых вокальных эксплозий Marc Heal'а, чей узнаваемый голос убеждает, что перед нами все-таки именно CUBANATE. Драйв просто ураганный. К финальным трекам ритм замедляется и в них появляется что-то от "отмороженности" YOUNG GODS. Стоит также отметить участие в качестве сопродюсера этого альбома Rhys Fulber'а (ex-FLA) - еще один показатель его качества.
Для меня испанский коллектив CULTURE KULTUR долгое время оставался лишь часто мелькающим в западной готически/индустриальной прессе названием - уж не знаю почему, но есть целая кучка вроде бы достаточно известных групп, которые всё никак не попадут в мои цепкие лапы. и так уж получилось, что первый раз я их услышал на последнем сборнике клубных хитов от журнала zillo "zillo club hits 6" - там был представлен трэк "war is over", засунут он был в самый конец диска и был просто убойным - интеллигентный современный электро-поп с потрясающими женскими вокальными сэмплами. в предвкушении чего-нибудь подобно вкусного я с дрожью в руках сел прослушивать этот альбом - и смешанные чувства возникли у меня в течение этого процесса. во-первых, оказалось, что на "zillo club hits 6" был представлен ремикс "war is over", а на диске она фигурирует без всяких сэмплов - и звучит, прямо скажем, бедновато, ну, а во-вторых, эта композиция оказалась далеко не самой лучшей - на альбоме есть целая обойма ударных клубных электро-хитов, которые явно демонстрируют, что и в солнечной испании могут ваять шедевры электро-поп, культивируемого суровыми северянами из COVENANT ICON OF COIL и APOPTYGMA BERZERK 
"Do you not know that there comes a midnight hour when everyone has to throw off his mask?
Новый сингл Current 93 является пилотным для альбома "Soft Black Stars", который должен выйти в ближайшее время. Сингл состоит из двух композиций - собственно A Gothic Love Song и Moon: Page 209, Twenty Two Eighteen Now, и попал ко мне в руки в виде limited edition 3000 digipack.
Откровенно говоря, я никогда толком не врубался в музыку dark-folk’овых адептов из CURRENT 93 их фирменные амбиентные шумы и патентованные сэмплированные гуделки энтузиазма у меня отчего-то не вызывали. акустическая грань творчества дэвида тибета и ко мне более близка, и посему вдвойне приятно, что именно этой гранью блистает команда на "sleep has his house". к сожалению, новый альбом явно не дотягивает до мелодического уровня нетленных "thunder perfect mind" или "earth cover earth", но и к разряду музыкального мусора, естественно, не относится. на редкость красивый (без утрирования) вокал тибета, грустные мотивы, скупые аранжировки - в общем, все очень узнаваемо и традиционно. вот только не сгубило бы CURRENT 93 такое постоянство - а то, глядишь, переродятся в dark-folk’овый ac/dc...
Дэвид тибет известный собиратель редкостей, не знаю, что еще из предметов, кроме картин луиса вэйна он коллекционирует, но сейчас я не хочу останавливаться на "предметах" - у него есть гораздо более интересная коллекция, это коллекция людей. тибет не только находит молодых уникальных исполнителей, чьи диски выходят на его лэйбле durtro, но и копается в прошлом - одним из артефактов его коллекции стал некто граф stanislaus eric stenbock (1860-1895), писатель-декадент, родившийся в эстонии, чья бурная творческая жизнь прошла и закончилась в англии. гомосексуалист-католик, одержимый смертью и болью, умерший в возрасте тридцати пяти лет от пагубного пристрастия к алкоголю и наркотикам, в последние годы всюду таскавший с собой деревянную куклу в человеческий рост, будучи убежденным в том, что это его сын. персонаж трагический и комический одновременно, его литературным наследием являются три сборника рассказов и поэм, часть его произведений ранее была выпущена ограниченным тиражом на durtro. теперь нашему вниманию предлагается ранее не публиковавшееся произведение графа - "faust", содержащееся в 40-ка страничном буклете этого диска. собственно этот буклет и является основной ценностью этого релиза - музыкальная часть явно является продуктом побочным, представляя один 36-и минутный эмбиентный трэк, мрачный и монотонный, состоящий исключительно из "шептания" и завываний, все это было сотворено CURRENT 93 в следующем составе: david tibet, steven stapleton и andrea degens. этот релиз воистину мультимедиен - сам диск я воспринимаю исключительно как музыкальное сопровождение к рассказу "faust", он создает действительно зловещую атмосферу, являясь идеальным саундтрэком - не буду приоткрывать завесу тайны, надеюсь, этот рассказ доставит вам истинное удовольствие, и соболезную тем, кто будет слушать пиратский релиз. и если обычно буклет компакт-диска является дополнением к самому аудиоматериалу, то ту все с точностью до наоборот - музыкальная часть является бесплатным приложением к книжке.
Your plan is a mistake, - he repeated. this world is a mistake, - i replied… новейший релиз классиков апокалиптического фолка и оккультного индастриэла, представляет собой одну длинную 20-и минутную композицию, основанную на текстах писателя thomas ligotti (надо сказать, что это уже вторая коллаборация между писателем и группой). под мрачный эмбиентный фон, состоящий из шумов, пульсаций и отголосков человеческой речи, голос тибета, появляясь и исчезая с периодической регулярностью, повествует страшную философскую историю, как всегда завязанную на темах тьмы, смерти, боли, конца мира и т.д.
Во время болезни дэвиду тибету приснился сон, в котором ему было сказано, что он должен создать альбом, который включил бы в себя всю музыку созданную CURRENT 93 он также услышал, как это должно было звучать - многочисленные наложения композиций одна на другую. вот такая красивая легенда - суть не важно, правда это или нет, но результат сейчас играет у меня в наушниках. в общем-то, если бы и не было этой легенды, то этот альбом вызвал бы у меня неподдельное возмущение (хотя возможно, с точки зрения tibet и c’93 это было бы и плюсом - всем известно, что ранние индустриальные коллективы - те же THROBBING GRISTLE пытались своей музыкой и перфомансами вызвать агрессию у слушателей), а так вроде всё и в порядке - концептуальный релиз и всё такое. альбом представляет собой один трэк, длинной 61 минута, составленный из всех композиций, когда-либо выпущенных CURRENT 93 начиная с их первого релиза "lashtal" (1983) до последнего "faust" (2000), плюс композиции со сборников, плюс миксы и би-сайды с винилов, плюс все композиции созданные тибетом и стэплтоном совместно. как это звучит, вы можете догадаться - абсолютная какофония, созданная наложением десятков композиций одна на другую, эта какофония иногда весьма интересно переплетается в ритмические структуры или шумовые коллажи, слушается это весьма забавно, хотя к чести господина тибета следует отметить, что это вообще можно слушать! так что поклонникам c’93 релиз однозначно рекомендуется - где еще вы найдёте столько раритетов? ps. ну а разворот обложки cd естественно представляет собой коллаж из всех обложек альбомов CURRENT 93 
Этот концертный релиз имеет весьма актуальное значение, по крайней мере, для отечественной аудитории. если всё будет удачно, то feelee, окрыленные успехом концерта COIL обещают привезти в москву и CURRENT 93 так что "cats drunk on copper" вполне может дать нам представление о том, чего собственно мы можем ожидать. сам концерт, правда, не очень свежий и представляет собой запись выступления c’93 в union chapel, london, 3 мая 1997 года. практически все композиции исполненные группой попали на диск, к сожалению трэклист не прилагается, так что я могу и ошибаться, но, судя по всему, представлены следующие песни: twilight twilight nihil nihil, calling for vanished faces i, the death of the corn, horsey, the descent of long satan and babylon, in the heart of the wood and what i found there, be, black flowers please, mary waits in silence, calling for vanished faces ii, since yesterday (rose mcdowall vocals), the blue gates of death, the bloodbells chime, all the world makes great blood, the great bloody and bruised veil of this world, dormition and dominion, a sadness song и christ and the pale queens mighty in SORROW конечно, с той поры вышло немало релизов, да и в запаснике у коллектива других хитов еще пруд пруди, но что-то подсказывает мне, что многие из этих композиций, возможно, будут исполняться и на московском концерте (если таковой, конечно же, состоится), хотя гадать тут можно бесконечно - коллектив, играющий, от силы пять концертов в год может позволить себе роскошь каждый раз менять программу. Что касается исполнения, то оно нареканий не вызывает - всё сыграно слаженно и весьма эмоционально - тибет настоящий "шоу-мэн", не подумайте чего плохого, его голос просто завораживает своими интонациями, да и инструментальная составляющая на высоте - благо её обеспечивали ажн 11 человек (не считая дэвида тибета), среди которых такие "звезды дарк фолка" как rose mcdowall, michael cashmore, joolie wood, karl blake, john balance, james mannox и другие, конечно к нам в таком составе CURRENT 93 не приедут, но всё же... Что касается напрашивающихся сравнений с недавно выступавшими в москве соратниками по лэйблу в лице COIL то тут выводы очевидны - COIL показали себя как настоящая "концертная" группа, которой нужно выступать на больших площадках с максимумом спецэффектов и возможностей воздействия на зал, CURRENT 93 - полная противоположность, более камерный проект трудно себе представить, то же самое касается и ощущений, это разные формы безумия - COIL это буйное помешательство, CURRENT 93 - тихая шизофрения.
Новый сплит-сингл CURRENT 93 на этот раз дэвид тибет сотрудничает с неким американским музыкантом по имени antony - по слухам, их познакомили на одном их концертов c’93, и antony передал дэвиду копию своего еще невыпущенного cd, который настолько поразил тибета, что теперь является одним из его любимых альбомов и скоро будет выпущен на ouroubouros. ну чтож - посмотрим, что так поразило самих c’93... на диске содержится всего два коротеньких трэка - композиция ANTONY AND THE JOHNSONS "cripple and the starfish" действительно захватывает - при этом сложно отнести ее к готическому жанру, это не dark folk, и не какой-либо другой из готических жанров - ближе всего это к поп-балладам, эдакий романтический шансон - трагический мужской романс, исполняемый действительно красивым вокалом. с нетерпением буду ждать полномасштабного альбома - хотя по одному трэку тяжело понять, насколько интересным будет cd, но ожидания уже неплохие. композиция "immortal bird" авторства собственно c’93 (в составе david tibet, michael cashmore & steven stapleton) является вполне традиционным меланхоличным даркфолком (сюрприз-сюрприз), идеальным по звучанию и композиции - этот трэк с нового грядущего cd с’93, который должен выйти в свет весной - посмотрим, мне кажется этот cd будет поинтересней "soft black stars".
Эта пластинка принесла сразу несколько открытий. первое: stefan ackermann DAS ICH умеет петь по-английски, второе: мужики с залихватской внешностью героя заштатной немецкой порнухи иногда, оказывается, имеют моложавый, честный, и где-то даже свежий голос (местами прямо CAMOUFLAGE какой-то, вот ведь, внешность обманчива), и третье: cover-ы DEPECHE MODE еще долго будут оставаться основным достоинством многих и многих пластинок. ну... в общем-то это ebm... или synth-pop? неважно... около 70-и минут приятной, легко текущей, иногда даже лихой музыки с тремя явными хитами и обилием guest-вокалистов (haujobb, DAS ICH DIARY OF DREAMS & еще кто-то). нет, нет, неплохо, просто как-то ускользнуло из сознания, что почти все хитовые припевы уже кончились - на собственно new religion, misery и NOTHING пожалуй, еще как-то натянули, а дальше... нужно все таки поднимать иногда голову от клавиатуры и смотреть... ну и конечно "heartbreak cinema" (thank you, stefan). но в общем и это уже кое-что, а уже упомянутая лихость иногда прямо зашкаливает, т.е. прослушивание в плеере не рекомендуется - образуется внутри чудная легкость, последствия коей могут быть самыми непредсказуемыми. если же у вас есть машина, не рекомендую, а прямо настаиваю - не меньше месяца за руль будете садиться с предвкушением... да, забыл сказать, честь и хвала изобретателю арпеджиатора! матерый был человечище.
Noitekk - это неологизм, составленный из "noise" и "tekkno" - индустриальный манифест новой эпохи был представлен релизом дебютного альбома голландской электро-формации GRENDEL вторым релизом лэйбла noitekk, работающего как саб-лэйбл black rain’a, стал диск "blutgeld" немецкого милитаристского трио CYBORG ATTACK во времена повального увлечения future pop’ом, тот в чём-то консервативный и брутальный ebm, производством которого и занимается коллектив, воспринимается на удивление свежо и бодро. вообще, black rain и все его саб-лэйблы явно отличаются хорошим вкусом - конечно, уровень (как и стилистка) выпускаемых групп совсем разные, есть коллективы послабей - те же DAVANTAGE а есть и настоящие гении жанра типа FEINDFLUG к гениям CYBORG ATTACK я бы не отнес, но релиз более чем достойный - злобный, агрессивный, сырой, брутальный - такая инкарнация ebm лично мне наиболее симпатична. так что любителям дарк-электро/ebm забоя и брутальности - рекомендуется однозначно. ps. несколько странно выглядят соболезнования по поводу 11 сентября от группы, исповедующей кибер-милитаризм.
Cycloon уже давно не новички на электро-сцене - первый альбом проекта был выпущен еще в 1996-м году, но всё это время проект остаётся в тени электронной сцены. и, как это ни печально, новый диск тоже вряд ли выведет их в авангард оной. Человека, который скрывается под именем CYCLOON зовут axel kleintjes, ранее он был известен как участник индустриального проекта page 12, теперь занимается сольным проектом, периодически приглашая в него своих друзей. вообще, это какая-то прямо-таки тусовка аутсайдеров, что page 12, что дружки из групп putrefy factor 7 и pierrepoint, периодически привлекаемые к записи альбомов CYCLOON и лишь только приглашённый ned kirby STROMKERN "выбился в люди". кстати STROMKERN овщина в этом диске лезет изо всех щелей в виде фирменного ebm-рэпака, синтеза ужасного и душераздирающего, брр! хитов альбом, к сожалению, не содержит - все трэки вялые и среднетэмповые - такое ни для головы, ни для ног желания слушать не возникает. обидно даже - вроде стараются люди, диски какие-то записывают, а результат - просто плачевный.
Выход этого диска, не побоюсь громких слов - настоящее событие, не так уж часто русским индустриально / готическим группам удается пробиться на западные лэйблы, однако некоторым все же удается донести свою музыку до более широкой аудитории, чем российская. среди "новой волны" русских industrial и gothic групп - CYCLOTIMIA первые, кто выпустил альбом на западном лэйбле (но, поверьте мне, отнюдь не последние). и хотя этот диск всего лишь 30-и минутный мини-cd, это уже очень большой шаг, можно долго рассуждать о причинах, по которым русские группы не берут на западные лэйблы, но на мой взгляд основная причина - непрофессионализм большинства групп - те из них, кто даже и играют интересную музыку, которая могла бы пользоваться определенным спросом на западе, не доводят дело до конца и их музыка так и остается достоянием локальной российской тусовки. то что "там" и готическая и индустриальная музыка - настоящий, хоть и достаточно маленький, шоу бизнес, ни для кого не является секретом, но чтобы суметь влиться в эту "систему" надо приложить немало усилий и главное - подходить к музыке профессионально. собственно CYCLOTIMIA именно этим всегда и отличались - с самого начала своего существования (а это, кстати, не так уж и много - возникли они в 1998-м году) они относились к созданию музыки крайне серьезно, так что на мой взгляд, выход этого cd является вполне закономерным следствием развития проекта.
История этого культового московского проекта началась осенью 1998 года. Дебют на публике состоялся во время первого Edge of the Night Party (31/10/98) в клубе "Край" где группа предоставила на суд слушателей жесткий индустриальный материал, позднее выпущенный усилиями столичного независимого лэйбла Grief под именем 'Insomnia' (тираж 80 копий, CD-R). Выступление сопровождалось показом видеоряда, составленного из "эротических видеоклипов и сцен жестоких убийств". По словам очевидцев, в зале творилось невероятное: "...воздействие на слушателя и, одновременно, зрителя, видеорядом и сопровождавшей его музыкой действительно было огромное. Большинство стояли с остекленевшими глазами, не мигая, смотря на экран, куда проецировалось видео...", пишет г-н С. Меренков в своем отчете о посещении мероприятия. В последующие годы музыканты
“Trivial Pleasures” – это увлекательное путешествие в фантастический внутренний мир электронных машин, созданных для облегчения человеческого быта, но каким-то загадочным образом оставшихся без своих предполагаемых хозяев. Холодный мир удобных эргономичных интерфейсов, запутанных проводов, высокоточных микросхем и запрограммированной безучастной услужливости. Каждая композиция здесь представляется как отдельная комната внутри некого громадного компьютеризированного здания… а может не здания? Весь футуризм звуковых ландшафтов быстро улетучивается, превращаясь в откровенный отчет о приблизившейся реальности, когда начинаешь не просто слушать музыку, но и задумываться над тем, что происходит вокруг человека сейчас. Машины неуклонно внедряются в нашу повседневность, с каждым годом им отводятся все более и более ответственные роли в нашей жизни. Формируется новая ментальность, в которой человек уже и не представляет себя в отрыве от тривиального и бездумного комфорта, приносимого машинами. Из хозяев основная масса человечества превращается в прислугу для искусственных устройств, а другая часть становится рабами услуг, представляемых машинами.
О том, что у CYCLOTIMIA вышел новый альбом, я с удивлением узнал из журнала "Dark City", равно как и о том, что альбом выпустил не кто-нибудь, а отечественный лейбл Irond, ранее, вроде как, не замеченный в выпуске отечественных электронных и индустриальных формаций. Сей отрадный факт подействовал на меня мгновенно, и я, отменив все планы, в тот же день смотался на "Горбушку", чтобы купить данную пластинку, как и еще несколько других...
