Релиз, мягко говоря уникальный - альбом "раритетов" культового английского коллектива ATTRITION сам по себе уже представляет интререс, а то, что этот диск вышел в россии на калининградском лэйбле brudenia только подливает масла в огонь. в западных рецензиях упоминается, что этот релиз ориентирован на российский рынок. позволю с этим не согласиться - ATTRITION по какой-то причине практически неизвестны у нас, и когда я только узнал о планах владимира игошина (он и скрывается под названием brudenia) о выпуске этого альбома, я не сомневался, что это исключительно "экспортная" зaтея, тем более, что прецедент уже есть - первый cd такого рода был выпущен на brudenia годом раньше. это был диск легендарные розовые тоЧки "пой пока можешь" (думаю не надо объяснять, что этот диск был русским сборником THE LEGENDARY PINK DOTS где название группы, альбома и песен были написаны на русском) - этот диск так и не появился в продаже на просторах нашей страны, однако уже не один мой знакомый рассказывал мне, как долго стоял с открытым ртом у прилавка магазина, торгующего cd, где-нибудь в лондоне или париже, обнаружив этот диск в одной кучке с номерными альбомами lpd; многие даже в помутнении рассудка были уверены - ан нет, все очень просто оказалось. вот и данный релиз такой же природы - в россии он вряд ли будет продаваться, зато уже успешно распространяется всеми крупнейшими западными дистрибуциями.Сам альбом является сборником, представляющим эмбиентно-неоклассическую сторону творчества ATTRITION (причем отобраны преимущественно редкие, ремастированные и ранее не издававшиеся трэки) за период с 1982 года по 1999, и мне, как любителю их более динамичных electro/darkwave трэков кажется немного занудным. хотя я знаю немало тех, кто любит ATTRITION именно за их эмбиентные эксперименты. если вы из их числа - поищите это издание.
Отдельно хочется отметить уникальное оформление cd - выпуклый конвертик сделан по "обойной" (в смысле как выпуклые обои) технологии.
Издание раритетное по множеству причин, ну во первых тираж, для одной из самых популярных современных готических групп диск вышедший тиражем в 500 экземпляров - просто нонсенс, во вторых диск вышел не на projekt, а на маленьком итальянском лэйбле ars benevola mater, являющемся сублэйблом amplexus. причины, по которым диск вышел именно таким образом мне не известны.
Attrition принадлежит к числу тех немногих групп, которым удалось со временем выработать не просто свой уникальный звук, но даже и собственный стиль. хотя, возможно, некоторые слушатели захотят обвинить группу в “штамповке”, я думаю, ATTRITION удалось избежать этого распространенного в среде электронной музыки ярлыка.
Давно стало ясно: ATTRITION не музыка, а состояние... "сумеречное состояние души" (гм, интересный термин)... некие знаки новых форм существования жизни и страсть и нега в этом мертвом теле, где-то рядом бледные дщери гармонии с облезлым пластиком могильных цветов в волосах. в густоте ночного воздуха разлиты многоцветные (от густо-черного до праздничного светло-серого) волшебные вибрации души нежной, но мертвой (наоборот?). она мертва, но мы так мало знаем... тем, кто уже знаком с ATTRITION "heretic angels" как последний вдох - концертное звучание убедительнее, даже, студийного; тем, кто не слышал, полезно тем паче - лишнее подтверждение верных снов и случайных предчувствий. ведь ночь началась? это чувствует каждый (сравните например cosmic citizen с бледным сиквелом heartbreak cinema CUT.RATE.BOX ). изумительно верно выстроен порядок песен - последняя вещь не могла быть иной. настоящий диск n 1 для тех, кто тщится вспомнить своё имя.
Заслуженные ветераны чёрной сцены из Англии возвращаются с новым, 12-тым по счёту, альбомом. Находясь в андерграундном музыкальном движении уже более 20 лет, ATTRITION никогда не стояли на месте и не испытывали недостатка в идеях. Таланты Martin'a Bowes, главы проекта, позволяли ему записывать удачные диски не зацикливаясь на определённом стиле. ATTRITON одинаково хорошо получалось поработать в gothic ethereal, в electro darkwave, и даже в experimental с neoclassical. Такие альбомы как "The Hidden Agenda" и "3 Arms & A Dead Cert" стали культовой классикой электронного дарквейва, позволив группе крепко занять место в одной нише со знатными садомазо-фетишистами из DIE FORM. Но время шедевров уже позади: это касается, в принципе, не только ATTRITION, а вообще всех теперешних музыкантов. Время, когда было много идей, но не было достаточно инструментов для их достойного воплощения, прошло. Сейчас же в дефиците идеи, но есть все возможности добиться навороченного звучания, которым и подменяют отсутствие новых мыслей.
Релиз несколько необычный для projekt, хотя так кажется только с первого взгляда. братья bret и bart helm исполняют меланхоличный готик рок, с сильным привкусом 80-х, единственный коллектив с projekt с которым можно провести параллели - THANATOS а сравнения уместны с сольными работами peter murphy BAUHAUS . кстати, и вокал bret вызывает ассоциации с murphy, а также с творчеством JOY DIVISION и velvet underground. конечно, не стоит это понимать буквально - AUDRA это музыка настоящего, звучащая весьма современно, но то, что коллектив инспирировался упомянутыми группами - очевидно. бархатный чувственный вокал, динамичный бас, пост-панковая перкуссия, эмоциональные гитары, то поющие о несчастной любви, то ревущие о ней же - эти компоненты и составляют этот диск, который возможно является одним из самых интересных gothic релизов года. это своего рода возвращение к корням gothic музыки - не попытка сыграть что-то "а-ля" post-punk/goth rock 80-х, а альбом мало того, что передающий настроение ранней gothic музыки, но и звучащий как переосмысление раннего готик рока. как всегда, новое оказалось хорошо забытым старым, и сейчас projekt представляют AUDRA как одних из флагманов "нового звучания" готической музыки. и композиции типа "what your eyes had seen", "you’re so pretty", "in hollywood tonight" (посвященная rozz williams) и "2 girls in 1 dress" заставляют поверить в это.
Коллектив, ранее известный как Aurora (хотя под названием Aurora у них вышел только дебютный альбом, а последующие уже выходили как Aurora Sutra, но заботливая Cleopatra Records старательно заменяла название коллектива на Aurora на своих переизданиях), когда-то был достаточно известен в России, но их предыдущий альбом "Passing Over in Silence Towards Nuit" по какой-то причине прошел незамеченным, а зря - очень хороший альбом.
Я долго искал этот CD и наконец-то мои поиски увенчались успехом, благодаря дистрибьюшену MiddlePillar. Отличный gothic rock, с мощным и четким звуком, глубокий и красивый вокал Julie Plante в чем-то напоминает вокал Caroline Blind (Sunshine Blind), Eva O. и Siouxsie Sioux. В целом музыка напоминает уже упомянутые Sunshine Blind и отчасти Faith & the Muse (учитывая тот факт, что William Faith был продюсером данного диска это не удивительно), хотя подобные сравнения не совсем корректны - Autumn звучат ethereal-ней Sunshine Blind, диск содержит несколько среднетемповых и медленных композиций выдержанных в ethereal и gothic rock стилистике. Диск настолько хорош, что я даже затрудняюсь выделить какие-либо отдельные "хитовые" композиции - он воспринимается как законченное, цельное музыкальное произведение, что большая редкость для gothic rock дисков.
Новый кислотный (не подумайте ничего плохого, кислотный не по музыке, а по оформлению - весь в оранжевых, салатовых и розовых разводах) cd американских готов, вышел как обычно на tess records. cd вышел в конце прошлого года, но добрался до нас только сейчас. так чем же обрадует нас коллектив на втором своем альбоме? в целом стилистика не изменилась - тот же gothic/ethereal-шансон, с одной стороный напоминает различные 4ad коллективы (что-то от THIS MORTAL COIL что-то от COCTEAU TWINS с другой стороны близко к projekt - есть моменты близкие к творчеству LYCIA - в общем, современная американская готика (которую в штатах иногда сперепугу называют darkwave). весь альбом крайне романтичен и в первую очередь благодаря чувственному и эмоциональному вокалу julie plante - печальная грустная ночная музыка, незамысловатая и спокойная - на мой взгляд, действует крайне умиротворяюще. хотя оформление альбома все-таки достаточно странное...
По какой-то странной причине этот дебютный альбом немецкого готического дуэта позиционируется как германский ответ культовому итальянскому коллективу KIRLIAN CAMERA Я, конечно, всё понимаю, реклама - двигатель торговли, но поклонникам KIRLIAN CAMERA я этот альбом ни в коем случае не рекомендую приобретать, так как никаких "cold electronic, dark folk, neo-classical and medieval music in the style of earlier KIRLIAN CAMERA or CAMERATA MEDIOLANENSE вы тут не найдете и в помине! ну, пожалуй, кроме "cold electronics". Я вообще сначала был уверен, что диск перепутали, так как ничего общего с этим описанием нет! то есть ничего общего с CAMERATA MEDIOLANENSE нет в принципе, а общего с KIRLIAN CAMERA только то, что мужик из AUTUMN ANGELS напоминает располневшего бергамини, а вокалистка - более романтическую и менее эротичную версию эмилии из KIRLIAN CAMERA музыка AUTUMN ANGELS несмотря на обложку, более подходящую какому-нибудь etherеal-проекту, представляет собой вполне хитовую танцевальную электронную готику из synth-gothic области - то, что называют "dancefloor gothic", то есть "готика для танцполов" - действительно, такую музыку дома слушать особого смысла нет, а вот в клубах, она идёт на ура. с одной стороны, чуть слабее и скучней, чем BLUTENGEL хотя некоторые композиции явно сделаны под BLUTENGEL но с другой стороны - поинтересней, чем их соратники по лэйблу - BLACK HEAVEN которые разрабатывают ту же область. группа действительно старалась разнообразить своё звучание - то подбросив мистических шумов, то якобы милитаристской перкуссии (неужели это те самые причины, по которым были сделаны сравнения с KIRLIAN CAMERA ), но на пользу дела это не пошло. почему? да как раз потому, что музыка, исполняемая коллективом, - на 100% клубная, и композиции с псевдо-экспериментами в клубах просто не пойдут. релиз неплохой, но по сути бестолковый.
Образованная еще в 1997 году австрийская группа AUTUMN CLAN лишь в 2002-м выпускает свой первый полноформатный альбом (до этого релиза было лишь несколько успешных демо-записей). все это время с 97-го по 2001-й год группа активно разрабатывала собственный саунд, выступала (в том числе в качестве поддержки таких именитых актов, как DAS ICH joachim witt и IN EXTREMO и меняла состав. и в результате естественной эволюции, к началу нового тысячелетия коллектив пришел во всеоружии альтенативной меланхолии и легкой капиталистической грусти :)
Признаюсь, особой любви к творчеству коллектива AUTUMN TEARS я никогда не испытывал - первые две части трилогии "love poems" мне ничем особенно не приглянулись, и я даже колебался - брать ли мне этот диск на рецензирование, но все же, доверился своей интуиции и взял, и что характерно - не прогадал - релиз отличный, сейчас пойду петь дифирамбы. третья и последняя часть трилогии "love poems for dying children", на мой взгляд, оказалась самой удачной и интересной работой группы за всю ее историю. этот релиз музыканты готовили три года, и невооруженным ухом слышно, что работали не зря. кроме "старой" вокалистки erika, вернувшейся в коллектив в прошлом году (она покинула коллектив вскоре после выхода в свет второй части эпохальной серии), на альбоме присутствует и новая вокалистка - jennifer leeanna, и это очень позитивный момент - два прекрасных женских вокала удачно дополняют друг друга. на мой взгляд, с одной вокалисткой AUTUMN TEARS слушались бедновато - так что этот дуэт пошел им явно на пользу. кроме того, от мрачности первого альбома не осталось и следа, сейчас это вполне традиционный ethereal, естественно трагичный и печальный, но отнюдь не мрачный и злобный - самые очевидные аналогии - ARCANA STOA и opelia’s dream. особенно много ассоциаций возникает со STOA - вокал совсем не похож, но вот музыка местами вполне стоа-образная, что в целом не так уж плохо. альбом слушается как законченное концептуальное произведение, без каких либо отдельных хитов, но сам жанр к этому располагает. любителям красивых женских вокалов в целом, и ethereal в частности - однозначно рекомендуется.
По заверениям пресс-релиза, это уже второй диск немецкого трио AUTUMNBLAZE однако, кардинально отличающийся от их первого альбома "daemmer elben tragoedie". Честно говоря, так это или нет, я сказать не могу, ибо дебютного диска немцев не слышал, но материал, представленный на втором полноформатнике, что называется, "запал в душу"...
Неподражаемо красивый атмосферный synthpop из Швеции. Трио в составе: Malin Andersson, Niklas Lundqvist и Oskar Lygner делает музыку, достойную наследия CLAIRE VOYANT и даже великих COCTEAU TWINS! Женский вокал, романтичные клавиши, легкие техноритмы, сдобренные местами актуальным ныне вокодером. Альбом отличается монолитностью: треки сходны по звучанию, и это лишь усиливает впечатление от прослушивания. Меланхолия, светлая грусть, тонкие, невыразимые словами эмоции, плавно перетекающие друг в друга. И после окончания последнего трека эта музыка продолжает звучать в моем сознании, околдовывая, обволакивая, вдохновляя. Один из самых значительных релизов последних месяцев, попавших в поле моего зрения.
На мой взгляд лучший dark folk релиз этого года. в то время когда у мэтров жанра проблемы с dark folk-оввостью - CURRENT 93 все больше по шумам и фортепьянным пьесам, DEATH IN JUNE прииндустрилились вместе с albin julius (the moon lay hidden...), а SOL INVICTUS и вовсе сдвинулись в neo-classic, основная надежда остается на группы "второго эшелона" и как ни странно они не подводят своих старших товарищей (по видимому осознавая весь груз ответственности лежащий на них) и славно продолжают dark folk-овсые традиции следуя заветам CURRENT 93 DEATH IN JUNE и SOL INVICTUS в этом году на ниве традиционализма отметились не только дебютанты - NOBODY SKALD algiz, etc, но и уже более зрелые коллективы - neither / neither world, fire + ice и BACKWORLD это уже второй их релиз, дебютным был эпический диск holy fire, новый релиз является продолжением даркфолковой традиции развитой на первом диске. расширяя рамки "традиционного" dark folk BACKWORLD внесли в свою музыку элементы возвышенной средневековой музыки и мистического романтизма. два чередующихся вокала (мужской и женский) чудесно дополняют друг друга прекрасно сочетаясь с меланхолическими dark folk пассажами. судя по всему американская dark folk сцена набирает силу - подобный релиз говорит сам за себя.
С каждым новым альбомом BACKWORLD все больше очаровывают меня, и если после выпуска "isles of the blest" они стали моей второй любимой группой с world serpent (первой естественно оставался SOL INVICTUS , то их новый cd полностью покорил меня, и сейчас BACKWORLD - моя любимая группа из семьи world serpent. Что же такого необычного в этом релизе? да собственно ничего необычного-то в нем нет, просто еще один чувственный и меланхоличный dark folk альбом, и объяснить, чем он так меня покорил я не могу. вроде бы все как обычно - мелодичные звуки акустической гитары, спокойный вокал, легкая перкуссия - типичный dark folk, но есть в нем что-то большее, что захватывает и заставляет слушать этот альбом снова и снова. отличная работа в dark folk стилистике, однозначно рекомендуется всем любителям жанра. p.s. как обычно, кроме joseph budenholzer в работе принимало участие множество различных именитых музыкантов - michael moynihan BLOOD AXIS , annabel lee BLOOD AXIS & AMBER ASYLUM , julia kent (ex-rasputina), jarboe (ex SWANS и многие другие.
Подобные релизы имеют лишь коллекционную ценность - им обеспечено теплое место на полке и минимум внимания (впрочем, как и минимум нахождения в cd плеере) - я с трудом могу себе представить даже преданного поклонника творчества этой американской dark folk группы, который будет слушать этот семиминутный сингл из двух песен - он успевает закончить играть еще до того момента, как появляется интерес к музыке - ну не слушать же эти две композиции на повторе, в конце-концов? хотя если ознакомится с историей этого сингла, его коллекционность станет очевидной - изначально он был подготовлен для продажи на wave gotik treffen 2000 - он должен был продаваться только на этом мероприятии до и после концерта BACKWORLD однако, по всем вам известным причинам, этот концерт (равно как и не одна сотня других) в этом году не состоялся, и хитрые коммерсанты с world serpent distribution решили выпустить его в свободную продажу (действительно - не пропадать же добру).
Подобного следовало ожидать, когда-нибудь оно должно было случиться. во время бурных дискуссий о судьбах дарк-фолка в различных сетевых дискуссионных группах, уже не раз звучала на первый взгляд комичная гипотеза о том, что возникни дарк-фолк у нас, он был бы обычным бардовски-ксп-шным творчеством или производным от него. если говорить о западе, то произвести дарк-фолк скорее можно от фолк-рока или кантри музыки. BACKWORLD выпустив кучку потрясающих dark folk релизов, решили отмести этот стандарт и вернуться "к корням", что в их случае выразилось как альбом, целиком записанный в стилистике психоделического фолк-рока! гитарное и перкуссионное звучание - исключительно из этой области, проскакивающие иногда скрипки эпизодически отсылают к дарк-фолку, но столь незаметно, что эти элементы вряд ли уловил бы мой слух, не знай я, что это альбом в прошлом "даркфолковой" группы. релиз весьма "ностальгический" - не покидает ощущение, что я слушаю запись прямиком из 70-х, да и обложка альбома под стать музыке. конечно, всё исполнено как всегда профессионально и вдохновенно, но получившаяся музыка - явно на любителя, лично у меня позитивных эмоций этот альбом не вызвал - и желания прослушать его еще раз - тоже.
Однажды судьба занесла меня на концерт BACKWORLD признаюсь, это было одно из самых скучных и отстойных выступлений из тех, что я посетил в своей жизни. утомившись слушать кислые гитарные переборы и невнятное блеянье joseph budenholzer в течение первых десяти минут концерта, я всё остальное время концерта посвятил разглядыванию присутствовавших готических девушек и считанию ворон. так что у меня есть с чем сравнивать новый альбом BACKWORLD который является первой концертной записью группы, и доложу я вам - вот это настоящий концерт, а не то убожество, на котором я побывал когда-то. то ли группа научилась играть в живую, то ли серьезно готовилась именно к этому выступлению, но всё сыграно слаженно и гладко, придраться не к чему. хотя скорее следует сказать "практически не к чему" - кроме стилистики. с этим диском выбор прост, если вам понравились новейшие экзерсисы BACKWORLD из области психоделического рока представленные на предыдущем альбоме, вышедшем ранее в этом году - "of silver sleep", то вам, скорее всего, приглянется и концертник, если же вы поклонник старых дарк-фолк работ коллектива, то альбом вам противопоказан. большая часть композиций, даже те, что не с последнего альбома, переработаны в новом психоделик поп фолк рок ключе, подобная стилистика мне не близка и этот диск оставил меня равнодушным, хотя как я уже сказал, сама запись и исполнение не вызывают никаких нареканий.
Массимо Магрини (Massimo Magrini) - один из немногих современных артистов, которого по праву можно назвать футуристом. Будучи профессиональным программистом и инженером, добрую половину своей аналоговой и цифровой аппаратуры он создал своими руками. Этим объясняется поистине уникальное звучание его проекта. Помимо технической стороны дела, Магрини является и блестящим музыкантом, создающим глубокие и завораживающие по своей атмосфере композиции.
"The Harrow" cамый агрессивный и максимально "инопланетный" альбом из всех запредельных творений Massimo Magrini. Первый же трек погружает в такую нечеловеческую атмосферу, что любая органика и материя становится мягким податливым материалом, мгновенно исчезающим в бездне звуковых коллажей. Весь альбом пропитан чуждым инопланетным сознанием – холодным и далеким; где-то слышны жуткие крики подопытных пациентов в залитых белым светом помещениях и странные нечеловеческие голоса, сопровождающиеся звуками захлебывающегося счетчика Гейгера. На передний план выступает скрытая мотивация существования, многослойно пропущенная через мясорубку вибрирующих Вселенских энергий. Это внедрение инопланетных аминокислот в молекулу ДНК, беззвучное управление из незаметных глазу систем тонких материй, полная отключка от "реального" мира. Тело – лишь часть чудовищного опыта. Разум – чужая инородная масса.
В бескрайнем пространстве индустриального шума есть действительно уникальные представители, одним из которых является итальянский проект BAD SECTOR и его единственный участник и основатель Massimo Magrini. В отличии от большинства своих коллег, ему удается производить из шума музыку, а не наоборот. Все работы итальянского мэтра прикладной электроники имеют легко узнаваемый окрас и наполнение, во многом благодаря инженерным навыкам и талантам Массимо, зачастую собственноручно изготовляющего свою звуковоспроизводящую аппаратуру.
Вообще-то группа, производящая такого рода музыку, могла (да и должна была) появиться лет эдак 5-7 назад - в те времена, когда незабвенные Bill Leeb & Rhys Fulber (FROTLINE ASSEMBLY) из славного канадского города Ванкувера свернули со своим сайд-проектом DELERIUM с прямой дороги андерграунда на кривую дорожку шоу-бизнеса. И поимели на этом поприще приличный успех, кое-какие деньги и даже интернациональную славу. Много уж лет прошло, но как ни парадоксально, особых последователей у них не нашлось. Позднее, правда, Rhys Fulber понял, что эту тему надо развивать и множить (ибо есть спрос), и замутил свой личный делериумообразный проект CONJURE ONE Больше вроде бы и не припомнить желающих заполнить собой почти что пустующую нишу. И вот теперь - BALLIGOMINGO О ней и ее дебютном диске “Beneath the surface” и пойдет речь.