Russian Gothic Page        Всего рецензий в базе:1571
   Новые рецензии
   Индекс рецензий
   Поиск
   Группы

Группа:   Сортировать по:    затем по: 
Альбом:   Рецензий на странице:  
Лейбл:   Год: 
Автор:

SANGUIS ET CINIS  "Amnesia" / (p) 2000  Serega_M  11 Ноября 2000 г.
SANGUIS ET CINIS  "Alright, Let's Rock!" / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
SANGUIS ET CINIS  "Not Gonna..." CD-Single / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
SCREAM SILENCE  "To Die For..." / (p) 2000  Serega_M  09 Октября 2000 г.
SCREAM SILENCE  "The 2nd" / (p) 2001  Serega_M  03 Ноября 2001 г.
SLIDE SHOW  "DEMO cd-r" Demo / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
SOULGRINDER  "Enter" / (p) 1998  Serega_M  09 Октября 2000 г.
STAUB  "Trockenzeit" / (p) 2003  Serega_M  02 Апреля 2003 г.
TENHI  "Kauan" / (p) 1999  Serega_M  07 Марта 2000 г.
TENHI  "Airut:ciwi" / (p) 2001  Serega_M  20 Сентября 2001 г.
THE GALLERY  "Fateful Passion" / (p) 1998  Serega_M  21 Марта 1999 г.
THE GATHERING  "Souvenirs" / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
THE KOVENANT  "SETI" / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
THE SCARLET FIX  "Lust, Disdain and Melancholy" Demo / (p) 2000  Serega_M  07 Мая 2001 г.
THE SHROUD  "A Dark Moon Night" / (p) 1998  Serega_M  03 Ноября 2001 г.
THEATRE OF TRAGEDY  "Musique" / (p) 2000  Serega_M  11 Ноября 2000 г.
THEATRE OF TRAGEDY  "Assembly" / (p) 2002  Serega_M  31 Марта 2002 г.
THERION  "Crowning Of Atlantis" / (p) 1999  Serega_M  01 Сентября 1999 г.
THERION  "Deggial" / (p) 2000  Serega_M  28 Января 2000 г.
THERION  "Secret Of The Runes" / (p) 2001  Serega_M  15 Декабря 2001 г.
TIAMAT  "Judas Christ" / (p) 2002  Serega_M  31 Марта 2002 г.
TO/DIE/FOR  "Jaded" / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
TRISTANIA  "World Of Glass" / (p) 2001  Serega_M  15 Декабря 2001 г.
TYPE O NEGATIVE  "World Coming Down" / (p) 1999  Serega_M  22 Ноября 1999 г.
UNDISH  "Letters From The Earth" / (p) 1999  Serega_M  09 Октября 2000 г.


SANGUIS ET CINIS "Amnesia" / (p) 2000 Sad Eyes/Trisolопубликовано 11 Ноября 2000 г.




SANGUIS ET CINIS "Alright, Let's Rock!" / (p) 2002 Sad Eyes/Trisolопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         На сингле "Not Gonna...", предшествовавшем этому альбому, было всего две полноценные песни, одна из которых была выполнена в рок-н-ролльном ключе, а вторая - в death-rock'овом. То есть соотношение было 50/50. На полноценном альбоме вышеозначенное соотношение оказалось равным 80/20. Против восьмидесяти процентов сырого и примитивного death-rock'a - двадцать более-менее вменяемого рок-н-ролла...
         В своем пресс-релизе Trisol бодро рапортует о великих достижениях Sanguis Et Cinis как в Европе, так и в Америке, уверяя всех в том, что новый диск еще больше раскрывает необъятные творческие горизонты столь заслуженного коллектива, и что концептуально данный диск был спродюсирован самой группой, дабы передать "домашним" слушателям всю энергию и драйв живых выступлений коллектива... Что ж, я Trisol очень хорошо понимаю - альбом уже записан и выпущен, и теперь его нужно как-то продавать... В такой ситуации что угодно напишешь! :)
         На самом же деле данный диск заполнен серией невнятных среднетемповых композиций, большинство из которых длится не больше трех минут (что к лучшему) и состоит из пары (максимум) однообразных "дезроковых" риффов, исполненных на грязнодисторшированной гитаре под аккомпанемент драм-машинки и столь же "грязной" мимнималистичной электроники на заднем плане. Развития у "мелодии" нет абсолютно никакого, да и саму мелодию в большинстве песен искать надо очень тщательно и с лупой в руках - одним словом, полный примитив, хотя не исключаю, что умышленный. (Все-таки "великая концепция", "живой звук" и все дела, хотя если коллектив так же звучит и на концертах, то тогда просто "ой"... Хотя многочисленным любителям угарного пост-панка и примитивного, "неформального" death-rock'a наверняка понравится.)
         Хит на всем альбоме, по сути, всего один - песня "Not Gonna...", избранная в качестве хедлайнера для сингла. Очевидно, что не случайно, ибо это одна из немногих более-менее вменяемых рок-н-ролльных композиций на диске. Все остальное же, хмм, как бы это помягче сказать, - не выдерживает абсолютно никакой критики (во всяком случае, с музыкальной точки зрения).
         Пресс-релиз обещает, что данный диск не только порадует поклонников коллектива, но и моментально привлечет толпы новых фэнов, как только они послушают столь замечательный релиз. Мое же мнение после прослушивания нового альбома SANGUIS ET CINIS прямо противоположное - диск этот весьма разочарует фэнов, и уж если и привлечет "новых поклонников", то лишь из "неформальной среды" бывших панков и вообще любителей "грязной (в плане саунда и общего примитивизма) музыки"...

    Serega_M


SANGUIS ET CINIS "Not Gonna..." CD-Single / (p) 2002 Sad Eyes/Trisolопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         Sub-label крупного немецкого готического лэйбла Trisol "Sad Eyes" выпустил в свет лимитированный диджипак с новым синглом SANGUIS ET CINIS "Not Gonna...", естественно, в преддверии выхода полноформатного альбома. Сингл содержит всего три трэка и не дотягивает даже до десятиминутной отметки, что по нынешним временам все же как-то "кисловато" - отдавать девять баксов за девять минут музыкального материала, это все-таки довольно накладно :) Однако релиз явно нацелен в основном на аудиторию преданных поклонников коллектива, поэтому своего покупателя он наверняка найдет без особого труда.
         Итак, первым трэком на диске идет заглавная композиция сингла - "Not Gona..." в альбомной версии. Если судить по этой песне, то группа в очередной раз решила поэкпериментировать со звучанием, ибо песня эта - самый что ни на есть залихватский рок-н-ролл аля ZZ-TOP, на что, кстати, намекает и оформление диска, на котором изображена калитка эдакого пустынного ранчо в Техасе с надписью "Sanguis Et Cinis" на щите - символика не хитрая :) Так как это рок-н-ролл, да еще в ключе ZZ-TOP, то неудивительно, что мелодия песни проста как три копейки, но это уже ничего не поделаешь - каноны жанра такие. Что же касается слов и вокала - то тут все по-прежнему - слова на английском, вокала два, мужской и женский.
         Вторым трэком идет A-Tease-Mix заглавной композиции. От оригинала он отличается не сильно - просто эта версия более электронная и живые гитарки заменены на дополнительные синтезаторные пассажи, да чуть изменена тональность вокальных партий. Все остальное оставили практически без изменений, кроме продолжительности - эта версия немного короче оригинальной.
         Ну, а заключительным трэком на диске идет песня "Transmissions", выполненная в традициях "европизированного death-rock'a" с характерными гитарными партиями и драм-машинкой с незначительным электронным фоном.
         Неплохой сингл, что тут еще сказать, но уж слишком маленький, исключительно для истинных поклонников...

    Serega_M


SCREAM SILENCE "To Die For..." / (p) 2000 Moonstormопубликовано 09 Октября 2000 г.


         Один DREADFUL SHADOWS хорошо, а два - лучше! Видимо, именно так думали продюсеры из Moonstorm records, выпуская эту пластинку...
         Дебютный альбом SCREAM SILENCE как две капли воды похож на творчество их более известных соотечественников DREADFUL SHADOWS (а если говорить конкретней, то пластинка SCREAM SILENCE до боли напоминает последний альбом DREADFUL SHADOWS - "The Cycle"), но менее интересным он от этого все же не становится. Почему? Да просто потому, что музыка хороша, хотя и вторична по своей сути.
         И действительно, какие ингредиенты нужны для выпуска успешного альбома? Какой формулой нужно воспользоваться? По-моему, все просто. Нужно лишь выбрать основной курс на один из стилей современной музыки (в нашем случае - утяжеленный готик-рок), затем подыскать приличную команду внутри выбранного стиля, естественно, уже раскрученную и известную широкой аудитории с лушателей, и, наконец, стянуть все основные фишки выбранной команды, составив из них свой собственный альбом. При этом, однако, желательно не перестараться, ибо в таком случае клонирование будет слишком очевидным.
         Что же мы имеем в данном конкретном случае с группой SCREAM SILENCE? А имеем мы вот что - фирменную мелодику DREADFUL SHADOWS, обильно приправленную электроникой (как и на их п оследнем альбоме), задумчиво-невнятные тексты и мужественный мужской вокал, конкретно смахивающий на оный из "клонируемой группы". В результате получился стопроцентно хитовый, заводной и качественный, но неумолимо вторичный альбом. Однако коммерческие перспективы у него, я более чем уверен, весьма радужные. Одним словом, если вы поклонник DREADFUL SHADOWS и в ожидании очередного альбома своих любимцев вам скучно и нечего делать - купите SCREAM SILENCE и закрыв глаза представляйте, что слушаете новый номерной альбом своих кумиров.

    Serega_M


SCREAM SILENCE "The 2nd" / (p) 2001 Moonstormопубликовано 03 Ноября 2001 г.


         Став два года назад "заменой" ушедшей от нас группы DREADFUL SHADOWS музыканты SCREAM SILENCE не остановили поступательного движения своего творчества. и вот мы уже можем насладиться их вторым альбомом. надо сказать, что теперь уже мало кто будет сравнивать их с DREADFUL SHADOWS - музыканты коллектива на новом диске смогли отойти от политики "клонирования" своих более знаменитых предшественников и создать что-то действительно уникальное - во всяком случае, без явной оглядки на бывших уже конкурентов.
         Альбом открывается очень медленной и абсолютно безысходной композицией "supressed again", однако уже со второй песни тон меняется на более "светлый", а музыка приобретает более быстрый темп. музыкальный стиль SCREAM SILENCE не поменяли - это все тот же боевой готик-метал, но музыка стала чуть мягче, лиричнее, а аранжировки намного разнообразнее. и, конечно, никуда не делся весьма харизматичный и красивый голос вокалиста гарди файтинга (hardy fieting). еще одно отличие - на альбоме стало гораздо больше грустных, медленных песен, причем они весьма удачно чередуются в пропорции 1:2 (на одну медленную и лиричную вещь приходится пара быстрых и более "светлых"). музыкантам удалось создать на этом альбоме черезвычайно меланхоличную, но в тоже самое время достаточно позитивную атмосферу - нас не погружают в безысходный мрак ночи (ну, может, лишь чуть-чуть :)), а как бы говорят, что надежда есть и что ради нее стоит продолжать свое существование. весьма позитивный альбом, хотя и с горьким привкусом.
         Как я уже говорил, в новой работе коллектива если и прослеживаются какие бы то ни было параллели с творчеством их земляков DREADFUL SHADOWS то они весьма незначительны, настолько незаметны, что на них уже не обращаешь никакого внимания. музыкантам удалось если и не полностью отойти, то уж во всяком случае заметно снизить количество различного рода музыкальных клише, которыми был чуть ли не под завязку забит их предыдущий диск, и найти свое собственное, оригинальное звучание. благодаря этим изменениям диск, можно сказать, наголову выше своего предшественника и вполне заслуживает твердой пятерки. рекомендуется к приобретению.

    Serega_M


SLIDE SHOW "DEMO cd-r" Demo / (p) 2003 Slide Showопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          Как следует из сопровождающего данный диск текста, московская группа CЛАЙД-ШОУ образовалась в 2002 году и состоит из трех участников. При этом музыканты явно относят продукт своего творчества к стану "шок-рока" (это явственно следует из перечисления ими мероприятий, в которых коллектив принимал участие), что хоть и содержит в своей основе мрачную эстетику, но, собственно, к готике имеет мало отношения. Однако коллектив прислал свое демо нам на рецензирование, поэтому мы просто-таки обязаны осветить данный cd-r на страницах готик.ру.
          Итак, demo cd-r московского коллектива CЛАЙД-ШОУ состоит из четырех средне темповых композиций с ведущим женским вокалом. В двух песнях, впрочем, присутствуют как мужской, так и женский голос. Лирика у группы на русском языке, и хотя обычно это является "самым слабым звеном" в творчестве молодых коллективов, в данном случае тут все более-менее нормально. Не сказать, что стихи шедевральны, но к музыке они подходят достаточно хорошо. Сами композиции довольно хитовы, и ведущую роль в них зачастую играют клавиши и вкрапления гитарок, в то время как бас и драм-машина составляют удачную ритм-секцию. Качество записи на диске также неплохое, хотя все-таки видны очевидные ограничения "демки", и звуку не хватает профессиональной сочности - хотя очевидно, что это вопрос исключительно грамотной записи и сведения.
          Из четырех более или менее "боевых" композиций явно выделяется второй трек, самое начало которого мне почему-то до жути напомнило одну из композиций МИЛЕН ФАРМЕР (интересно, это мои собственные "глюки" или действительно фрагмент одной из песен Милен был сознательно использован музыкантами?) и которая является самой лиричной вещью на диске. Что же касается общего настроя песен, то он скорее более меланхоличный, нежели "шок-роково боевой", хотя тут можно и поспорить, разумеется.
          Одним словом - весьма неплохой материал для молодой группы, у которой есть вполне определенный творческий потенциал и интересные задумки. Единственное, нужно поработать над профессиональной записью своего творчества в студии и немного "подправить" вокал, ибо местами явно слышен непрофессионализм вокалирующих исполнителей (хотя особенно впечатление от прослушивания это не портит, ибо моментов этих на диске не много). Ну и конечно, не совсем понятно, почему данный материал направили на рецензирование нам, ибо собственно к формату нашего издания отношение он имеет отдаленное...
         

    Serega_M


SOULGRINDER "Enter" / (p) 1998 Moriensis Productionопубликовано 09 Октября 2000 г.


         Диск шведской группы SOULGRINDER официально вышел в 1998 году на локальном лэйбле "moriensis production", однако прислан был нам на рецензирование только сейчас. и надо сказать, что дует (а с недавнего времени уже трио) братьев лилман, никласа и даниеля (niclas and daniel lillman), оказался весьма неплохой и вполне конкурентоспособной группой.
         Сами музыканты определяют стиль исполняемой музыки как "dark gothrock/gothmetal", и, честно говоря, я не могу с ними не согласиться. доминирующим элементом их музыки, все же является готик-метал, однако, явственно чувствуются отголоски, а иногда и легкие дуновения готик-рока. общее же звучание коллектива чем-то неуловимым напоминает достаточно известную в определенных кругах команду the equinox of the gods. причем я даже не могу понять, чем именно - то ли общим звучанием композиций (простые клавишные линии и особого, плотного звука гитары), то ли характерным голосом вокалиста, то ли черт его знает чем еще. однако ассоциации рождаются весьма стойкие. притом, что явного плагиата вроде бы как и не заметно. вообще же - все композиции достаточно короткие, не больше трех с половиной минут, в основном среднетемповые (но есть и несколько быстрых вещей), весьма ровные и запоминающиеся. хитовые, одним словом. да и вообще весь альбом у музыкантов получился очень ровным, без явных провалов и перекосов, что есть хорошо. одним словом, вполне достойный диск для многочисленной армии поклонников мрачно звучащего и среднетемпового готик-метала. все сделано вполне грамотно и на достойном профессиональном уровне, единственное что, у меня существуют большие сомнения, что эту пластинку можно вообще где-нибудь купить (акромя официального сайта музыкантов - http://www SOULGRINDER com), так как мировой дистрибуции у выпустившего ее лэйбла нет практически никакой. поклонникам же творчества the equinox of the gods данный релиз я особенно рекомендую - уверяю вас - разочарованы не будете!

    Serega_M


STAUB "Trockenzeit" / (p) 2003 Sad Eyes/Trisol/Irondопубликовано 02 Апреля 2003 г.


         Группа STAUB - это дебютанты, раскопанные в глубинах Германии деятельным Александром Каште (Alexander Kaschte) из SAMSAS TRAUM который не только взялся продюсировать альбом молодой команды, но и притащил их за ручку на лэйбл Trisol, где сам же и издается.
         Как признаются Trisol в сопровождающем данный дебют пресс-релизе, музыкальный стиль STAUB охарактеризовать очень трудно, ибо он состоит из элементов различных стилей, особенно сильны из которых, с моей точки зрения, goth- и industrial-составляющие. Диск открывается бодрой композицией "Das Land" с хитовой гитарной основой, кучей электроники на заднем плане и мужским вокалом. Сменяет же эту песню намного более спокойный трэк, где основное внимание уделено уже только электронике (клавишная основа) и помимо мужского вокала иногда прорываются немногочисленные женские подпевки. Все дальнейшие композиции альбома в основной своей массе являются среднетемповыми с синтезаторной основой, на которую нанизаны, в зависимости от творческих задач, гитарки, живые ударные, а иногда и величественные "псевдоклассические" фрагменты с плотным звуком и даже хоровые подпевки.
         Однако такая эклектичность не всегда идет всему альбому на пользу, ибо, к примеру, "заглавная" композиция диска ("Trockenzeit") совсем не впечатляет, и "стопроцентных хитов" на диске не слишком много. И хотя самобытность коллектива не вызывает сомнений, все же во многих композициях видна (слышна :)) продюсерская рука Алекса Каште - появляется легко узнаваемый "самсастраумовский" звук, а завершающим трэком этого 55-ти минутного диска идет кавер-версия на песню "Treibholz" "с королевского плеча" Александра Каште, о чем вещает огромных размеров ярко-красная наклейка (продавать-то дебютантов как-то надо ;)).
         Оформление релиза, по славной трисолевской традиции последнего времени, очень хорошее и сразу бросается в глаза. Симпатичный диджипак оформлен фотографиями пышногубой готической дивы (модель Dana Dark), "косящей" под мумию (девушка вся забинтована :)) и сексуально ползущей по некоему песчаному пляжу. Не зная содержимое диска, первая мысль, которая приходит в голову - что это новая группа с женским вокалом и симпатичной вокалисткой, которую и поместили на обложку альбома, и многие наверняка обломятся от того факта, что для оформления задействована лишь модель, а вокал на диске мужской :) Однако меломаны покупают пластинки не из-за оформления, а из-за музыки, и на этом фронте все более-менее в порядке. Конечно, этот дебют не является шедевром, и даже не стоит близко к этому, но всем любителям меланхоличной музыки, которая вполне определенно подпадает под определение "gothic", данный релиз вполне может прийтись по вкусу...

    Serega_M


TENHI "Kauan" / (p) 1999 Prophecy Productionsопубликовано 07 Марта 2000 г.


         Суровые финские земли поистине рождают множество талантов, а не менее суровые земли германии эти таланты находят и издают. очередной релиз от prophecy productions, основная спецификация которых мрачная меланхолия и холодные фолк мотивы (фавориты этого лэйбла - EMPYRIUM , порадовал слушателя холодными ветрами и низкостелящимися туманами северных земель.
         Дебютный альбом продолжительностью 52 минуты весьма качественно погружает слушателя в психоделическое созерцание северных красот, которое ни на секунду не прерывается на протяжении всех восьми трэков данного диска. завораживающие акустические композиции рисуют в мозгу слушателя яркие картины спокойной природы и чудодейственной тишины нетронутых лесов и озер. лишь изредка в исключительно инструментальную канву альбома вплетается тихий мужской голос, но именно в нужных местах и нужных пропорциях, что только добавляет всей музыке мрачного очарования. в основном же - это чисто инструментальный акустический альбом с грамотными, интересными и вполне талантливыми композициями с использованием перкуссии, акустической гитары, скрипки и рояля.
         Альбом длится ровно столько, сколько надо - не затянут и не скучен, что замечательно, ибо иногда явная затянутость убивает весь положительный эффект, собственно, от музыки. атмосфера светлой грусти и меланхолии не оставят никого равнодушными, а для поклонников творчества EMPYRIUM этот диск вообще пропускать не рекомендуется...

    Serega_M


TENHI "Airut:ciwi" / (p) 2001 Prophecy Productionsопубликовано 20 Сентября 2001 г.


         И вновь немецкий лэйбл prophecy productions порадовал нас новеньким релизом. на этот раз этим релизом стал миник финской фолк группы TENHI выпущенный в роскошном, стильном иссине-черном диджипаке. мини продолжительностью чуть менее двадцати минут содержит "на борту" три трэка. первый, и самый короткий, - это некое "шаманское" вступление, сплошной "там-тамовый" ритм, под который, что вполне допустимо, танцевали у костра далекие предки задумчивых финнов. вторая, весьма длинная (около десяти минут), песня - это сплошная грусть и меланхолия. под неторопливые переборы фортепьяно красивый мужской голос спокойно и как-то даже отстраненно повествует нам о бренности всего сущего. действительно, очень красивая и грустная песня. третий же трэк - это вновь возвращение к шаманизму: под ритмичную перкуссию и нечастые переборы акустической гитары поется нам шаманская песня севера, и, надо вам сказать, пробирает эта песня весьма неплохо...
         Prophecy productions в своем пресс-релизе утверждают, что данный миник не "затравка" перед выходом нового альбома, а скорее коллекционное издание, целью которого было показать более "экспериментальную", шаманскую сторону музыки TENHI основанную на ритме и гармонии, нежели на собственно мелодии. и действительно, материал этого диска весьма заметно отличается от предыдущего альбома TENHI так что вполне можно поверить, что это - некий музыкальный эксперимент талантливых финских парней. ну, а вопрос о том, похож ли только что изданный материал на песни с нового альбома, который должен увидеть свет осенью этого года, будет полностью разрешен лишь тогда, когда мы услышим, собственно, новый альбом. ждать осталось уж недолго.

    Serega_M


THE GALLERY "Fateful Passion" / (p) 1998 Hall of Sermonопубликовано 21 Марта 1999 г.


         Fateful passion (роковая страсть) - второй полноценный релиз одного из "питомцев гнезда лакримозова", группы THE GALLERY (галерея). Чувствуется, что господин тило вольф решил собрать под крышей своего лэйбла большинство европейских команд, играющих в стиле "gothic-metal". и, надо отметить, что пока у него это вполне неплохо получается, учитывая еще и то, что все эти группы DREAMS OF SANITY THE GALLERY ARTROSIS THE BREATH OF LIFE действительно талантливы и перспективны. THE GALLERY - молодые австрийцы, начавшие свою карьеру в 1996 году, участием в конкурсе, спонсированном LACRIMOSA и занявшие в нем второе место (первое заняли их земляки, DREAMS OF SANITY так же с успехом демонстрирующие нам свое незаурядное творческое дарование). господин тило вольф был полон энтузиазма и сразу же предложил подписать контракт. таким образом, вышел их дебютный альбом - dreamscapes (побеги снов), снискавший положительную критику, как со стороны прессы, так и в среде фэнов. всегда отрадно осознавать, что группа не стоит на месте и пытается расширить горизонты своего музыкального видения мира, еще глубже погрузиться в пучины собственных ощущений и переживаний, выплескивая их на слушателя в виде музыкальных композиций. THE GALLERY - из их числа, недавно вышедшим вторым альбомом, показавшая нам свое движение и стремительное развитие, желание играть "музыку 21 века". и это не преувеличение. группа не хочет запираться в рамки определенного стиля и играет именно то, выражения чего требуют души всех участников, не обращая большого внимания на, так называемое "следование канонам", или "чистоту стиля". fateful passion - альбом, в музыкальном решении которого слились воедино, в неразрывное и неделимое целое, черты многих музыкальных течений и элементов. напористые, но в то же самое время мягкие и романтичные гитарные аранжировки, оригинальные партии баса и не менее достойные ударные - мелодическая основа всех композиций альбома, снабженных к тому же, интересными клавишными решениями. вокал анже и гуннара мотэс (antje and gunnar mothes) создает интересный контраст в исполнении лирики мужчиной и женщиной, что только подчеркивает основную идею альбома. хотя данный прием (использование мужского и женского вокала) далеко не нов и не является чем-то оригинальным, в творчестве данного коллектива он используется очень грамотно, что, безусловно, идет на пользу концепции всего произведения в целом. хотя песни THE GALLERY не назовешь медленными и мрачными, при прослушивании этого альбома все равно рождается легкое чувство меланхолии. но самое важное даже не это - весь альбом воспринимается как единое целое, из которого нельзя выделить отдельные композиции и сказать, указав на них пальцем, - "вот эта, эта и эта песня - безусловные хиты, ну а остальные - так себе, вполне...". и это - безусловный плюс, говорящий очень многое. самое интересное, что в структуру (как музыкальную, так и концептуальную) альбома идеально вписалась кавер версия песни a-ha - the sun always shines on t.v. (на телевидении всегда светит солнце), которая, обладая уникальным саундом THE GALLERY по-моему, получилась намного лучше оригинала... лирическую основу fateful passion составляют тексты-размышления о связи эротизма и смерти, отправляя слушателя на темные просторы, где любовь и смерть идут рука об руку, неразлучно. эта идея также прекрасно выражена во всем художественном оформлении диска, вдохновение для которого группа черпала из известной работы "картина черепа" сальвадора дали (salvador dali’s "skull painting"). и если вы повнимательнее присмотритесь к живописной группе обнаженных тел на обложке, то увидите...
         ...надо отметить, что искушенный слушатель вряд ли найдет в этом релизе чего-либо концептуально нового, но весь материал данного альбома подобран и реализован исключительно хорошо. для группы, это, безусловно, следующая ступенька в, как я надеюсь, череде успехов и развития на пути к новой музыкальной формации. для нас с вами, то бишь слушателей, это 40 минут удовольствия и погружения в таинственный мир музыкальных образов. Я думаю, что данный диск того стоит...

    Serega_M


THE GATHERING "Souvenirs" / (p) 2003 Psychonaut Recordsопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          DOOM-metal'лическая легенда из Голландии на протяжении всей своей долгой карьеры не раз совершала музыкальные прорывы, демонстрируя завидную творческую гибкость и потенцию. Однако с отдалением от своих "металлических корней" и переходом коллектива на "альтернативную" арену, новые диски группы становились все менее и менее интересными с музыкальной точки зрения и все более и более "стандартизованными под альтернативный TV/Radio-формат", апогеем чего стал предыдущий альбом THE GATHERING под названием "If_Then_Else", после которого осталось уже мало надежд, что мы услышим от коллектива что-нибудь действительно интересное. Но как показал выход нового диска группы, упаднические настроения, пусть и обоснованные, не получили подтверждения, и THE GATHERING еще рановато списывать со счетов!
          Первый трек нового альбома моментально напомнил по своему стилю творчество других "пост-думовых" северян, группы THE 3RD AND THE MORTAL и конкретно их альбом "In This Room", а ритмом и работой с перкуссией (а также еще некоторыми деталями) и вообще BJORK с ее знаменитой композицией "A Human Behaviour". И надо сказать, что весь альбом коллектива выполнен в таком ключе, и лично я могу лишь только аплодировать THE GATHERING, вступившим на неизведанную еще для них территорию неторопливых, отстраненно-задумчивых композиций psychodelic-rock'а, которую до них уже посетили многие их бывшие коллеги по doom'овому цеху, такие, к примеру, как THE 3RD AND THE MORTAL или IN THE WOODS. Голос Аннеке (Anneke Van Giersbergen) стал звучать еще лучше, или же она научилась им пользоваться "по полной", что для меланхоличных композиций нового альбома подходит просто идеально. Вообще же, при прослушивании "Souvenirs" тебя охватывает приятная меланхоличная истома, которая как патока постепенно растекается по всему телу, а ты полностью расслабляешься и позволяешь неторопливо нести себя по волнам музыки...
          Как я уже отмечал выше, самые стойкие ассоциации про прослушивании нового альбома THE GATHERING возникают с диском "In This Room" THE 3RD AND THE MORTAL, только новый альбом голландцев, по моему мнению, намного более музыкально интересный и стилистически выдержанный. Любители меланхоличного psychodelic-rock'а будут очень довольны этим релизом, в то время как поклонники THE GATHERING наверняка разделятся во мнениях - наиболее "продвинутые и прогрессивные" из них от нового творения кумиров буду в полном восторге, тогда как консервативные фанаты вряд ли примут новый поворот в творчестве коллектива. Однако в любом случае новая пластинка THE GATHERING выполнена на отличном творческом уровне, и безусловно порадует любителей качественной и неторопливой музыки, навевающей приятную истому легкой меланхолии...
         

    Serega_M


THE KOVENANT "SETI" / (p) 2003 Nuclear Blastопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          Несколько лет назад бывшие норвежские блэкстеры, перековавшиеся под гнетом музыкальной эволюции в "индустриальных кибер-металлистов", THE KOVENANT (на первых двух альбомах просто COVENANT, из-за чего коллектив частенько путали со шведской фьючер-поп формацией COVENANT - потому они и сменили название на нынешнее, дабы прекратить путаницу не только в патлатых головах металлистов, но и в интеллигентных черепных коробках электро-фьюче-попперов ;)), выпустили эпохальный по многим параметрам альбом "Animatronic", который не только побил все рекорды продаж, но и снискал своим создателям локальную премию "Grammy". И надо сказать, что все эти вещи случились и с группой и с данным альбомом весьма заслуженно, ибо пластинка "Animatronic" действительно не имела абсолютно никаких изъянов, неся в своем чреве десять отборнейших угарных суперхитов. Толпы поклонников THE KOVENANT с нетерпением стали ждать "продолжения банкета", то бишь новый студийный альбом, но ожидание несколько затянулось, и, чтобы скрасить его, а заодно и срубить деньжат на своей неожиданной сверхпопулярности, группа перезаписала материал своего black-metal'лического дебюта "In Times Before The Light" в новом "обновленном" ключе и выкинула "старую новую" пластинку на прилавки музыкальных магазинов. Однако это были "полумеры", а поклонники все ждали "настоящего продолжения". И наконец-то оное случилось - весной 2003 года коллектив THE KOVENANT разродился своим новым "номерным" альбомом под модно-актуальным названием SETI (это аббревиатура глобальной интернет-кампании по обработке и расшифровке сигналов радиотелескопов в поисках признаков внеземной разумной жизни - Search For Extra Terrestrial Intelligence), который, впрочем, в очередной раз подтвердил известную пословицу, что невозможно войти в одну и ту же реку дважды...
          Первое, что сразу бросается в глаза при прослушивании (и проглядывании буклета) - члены коллектива окончательно, хотя и не факт, что бесповоротно, превратились в "круто-продвинутых (и модно "прикинутых") киберов" (еле остановил руки от написания "кибер-готов", хотя это было бы не слишком далеко от истины), а музыкальная составляющая до отказа заполнилась всеразличной электроникой и разнообразными сэмплами, поверх которых наложены "индустриальные" гитары и ударные. Основной вокальной составляющей на новом диске является мужской голос без особенно заметных искажений (в противовес предыдущему альбому, где на вокал был наложен "конкретный" дисторшн), а вставки женского вокала весьма редки и непродолжительны (опять же, в противовес предыдущему альбому), хотя в некоторых композициях в дело вступают аж распевные хоралы, в отношении которых, судя по всему, сделана забавная приписка в самом конце буклета - "Special Appearances By: The Warszawa Teenage Slut Choir & The Москва Radio Propaganda Orchestra". В самой же музыке стало меньше агрессии и по сравнению с "Animatronic" композиции стали более спокойными и... АБСОЛЮТНО НЕХИТОВЫМИ!!! То есть вот именно так: об этом хочется не просто орать, а ВОПИТЬ!!! На всем альбоме (а это практически 70 минут, 77 минут длится весь диск с двумя бонусами) на звание "недохитов" могут претендовать от силы две песни, в то время как весь остальной материал настолько сер, неинтересен и однообразен, что просто даешься диву, как после столь удачного во всех отношениях "Аниматроника" можно было выдать на гора столь невзрачный, предсказуемый и абсолютно неинтересный ни с каких точек зрения музыкальный материал. Заканчивается же все это безобразие и разочарование ужасно помпезной, а оттого еще более невыносимой "киберкомпозицией" под смешным (в контексте данного релиза) и пафосным названием "Industrial Twilight"...
          Да, господа поклонники кибер-металла вообще и славной (в прошлом?) группы THE KOVENANT в частности, новый альбом северных держателей "Грэмми" вряд ли потянет даже на "Золотую Малину" (хоть это и кинематографическая премия) - настолько эта премия была бы неадекватно хороша для данного "шедевра". Если Вы большой поклонник THE KOVENANT "Animatronic" и еще не успели приобрести себе новое творение коллектива, то Вы счастливый человек, ибо после прочтения данной рецензии Вы можете сделать осознанный выбор. Всем тем, кто купил данную пластинку "не глядя", памятуя о славных заслугах коллектива в прошлом, я могу лишь только посочувствовать - они со мной товарищи по несчастью. А остальным поклонникам "кибер-металлической альтернативы" можно посоветовать также не беспокоиться и обходить данный релиз за километр, хотя, если вы музыкальный мазохист, то вам данная пластинка может и приглянуться, как наверняка приглянется она, несмотря ни на что, той категории слушателей, которую на западе величают не иначе как "hardcore fans" - то есть люди, которые скупают все, что несет на себе логотип любимой группы и "фанатеют" от всех вещей коллектива, невзирая на их истинные достоинства. Такие персонажи уже наверняка смели новый диск с прилавков магазинов и без кавычек наслаждаются новым "шедевром" музыкантов... Ну, а те, кто к данной категории "любителей музыки" не принадлежат, могут спокойно продолжать заниматься своими делами без нового альбома THE KOVENANT...
         

    Serega_M


THE SCARLET FIX "Lust, Disdain and Melancholy" Demo / (p) 2000 The Scarlet Fixопубликовано 07 Мая 2001 г.


         The scarlet fix - проект бывшего гитариста и автора песен группы meredian карла зеленого (karl zeleny). к сожалению, с творчеством meredian я не знаком, но, судя по прилагавшемуся пресс-релизу, в 1996 году у них случился альбом на лейбле music for nations.
         Так вот, данный диск являет собой демо-ep новообразованного коллектива. релиз продолжительностью двадцать минут состоит из четырех композиций и одного ремикса на песню "delirium". ну, что тут можно сказать? в пресс-релизе коллектив себя расхваливает: мол, и музыка у них "richly textured", и "it’s layered with piano, violins and choirs", и лирика у них-де суперская, ну а уж мелодии - так сплошь и рядом все шедевры композиторского искусства. на самом деле все обстоит несколько прозаичнее: никакого "богатства красок" в музыке нет и в помине, скрипок и хоров я там вообще не заметил (видимо, вот незадача, они скрылись за фоновым шумом хреновой записи), лирика вполне себе обычная - короткий куплет, припев, еще куплет, ну а про плоские и абсолютно невыразительные мелодии и говорить ничего не хочется. все это мракобесие сопровождается примитивными синтезаторными пассажами a-la "ласковый май" и слабеньким мужским вокалом...
         Одним словом - полный порожняк. но самое смешное - это окончание пресс-релиза, где главный идеолог и зачинатель группы карл зеленый сетовал, что музыку meredian все сравнивали с THE SISTERS OF MERCY и FIELDS OF THE NEPHILIM но вот теперь его независимый проект THE SCARLET FIX от подобных сравнений будет свободен. и это истинная правда: никто такой отстой с грандами готик-рока сравнивать просто не возьмется, если только не пребывая в состоянии глубочайшего алкогольного опьянения, а так как рецензии в таком состоянии писать весьма затруднительно, то все просто пожелают музыкантам и дальше "развивать и углублять их уникальный стиль" и благополучно выкинут их диск в помойку...

    Serega_M


THE SHROUD "A Dark Moon Night" / (p) 1998 Magpieопубликовано 03 Ноября 2001 г.


         Совсем не стоит удивляться, что вы читаете рецензию на альбом 1998 года лишь три года спустя после его выхода - на то есть определенные причины. дело в том, что все эти три года коллектив gothic.ru безуспешно пытался найти этот диск локально или заказать, и лишь относительно недавно этот релиз был привезен нам прямо из штатов, где, кстати, его найти тоже практически нереально. ну, а так как THE SHROUD - коллектив весьма заслуженный, то отрецензировать их последний диск мы чувствовали себя просто обязанными.
         За всю свою многолетнюю карьеру (коллектив существует с конца 1991 года) THE SHROUD выпустили всего три полноформатных альбома и поучаствовали в туче компиляций. к моему величайшему сожалению, дебютную пластинку группы под названием "drowning dreams" я не слышал, но у меня есть на то уважительная причина - достать ее абсолютно не представляется возможным, особенно теперь, если принять во внимание тот факт, что диск вышел в мае 1992 года весьма небольшим тиражом. однако послушав второй диск коллектива, я в него просто влюбился - настолько замечательна эта пластинка. на ней нет буквально ни одной проходной песни, все композиции - полноценные меланхоличные готик-роковые хиты, замечательная лирика которых исполняется очень красивым, вкрадчивым и грустным голосом вокалистки коллектива лидии фортнер (lydia fortner). и скажу прямо, нечто подобного я ожидал и от этого альбома, однако, к величайшему сожалению, моим ожиданиям не суждено было сбыться...
         Нет, группа все так же играет достаточно медленный, меланхоличный и задумчивый готик-рок с клавишами, акустическими гитарами и аккуратной перкуссией. более того, на протяжении всего альбома мы слышим все тот же мягкий, вкрадчивый и безумно красивый голос лидии, да и лирика песен отнюдь не стала хуже, сохранив свою романтику и темное очарование. но... чего-то не хватает. и после нескольких прослушанных песен я понял, чего именно. а не хватает новым песням хитовости, то есть запоминающихся мелодий. да, все сделано очень приятно - приятная музыка с "ненапрягающими" аранжировками, приятный вокал, приятные песни... но ни одного хита! как только ты вытаскиваешь диск из проигрывателя и из воздуха улетучиваются последние звуки только что игравшей музыки, в твоей голове не остается абсолютно ничего. то есть остается, конечно, слегка грустное, меланхолическое настроение, но ни одной мелодии ты вспомнить уже не можешь, хотя, казалось бы, слушал их всего минуту назад. так что, хотя все это и приятно, и слушается вполне неплохо, но того восторга, который был при прослушивании "long ago and far away", предыдущего альбома группы, нет и в помине, и лишь пара песен, да и то с большой натяжкой, напоминают о великолепном прошлом коллектива.
         Нет ничего хуже несбывшихся надежд, это знают все. поэтому если вы никогда не слышали музыку THE SHROUD - этот диск вам наверняка понравится, ибо по своей сути это очень качественный, хороший релиз. но если вы уже знакомы с ранним творчеством коллектива, то их последний диск наверняка станет для вас разочарованием, и усилено оно будет именно несбывшимися ожиданиями, ведь очевидно, что у группы есть талант и огромный потенциал, который они, к сожалению, на своем последнем диске абсолютно не реализовали. но на самом деле, не стоит уж очень сильно отчаиваться, вполне возможно, что своим следующим альбомом THE SHROUD снова удивят нас потрясающе красивыми, хитовыми и чувственными композициями, в духе своего раннего творчества. и я очень надеюсь, что именно так все и будет.

    Serega_M


THEATRE OF TRAGEDY "Musique" / (p) 2000 Nuclear Blastопубликовано 11 Ноября 2000 г.


         Предыдущий альбом знатных "шекспироведов" THEATRE OF TRAGEDY "aegis" был весьма слабым, и теперь понятно почему. просто то был переходный альбом, от их старого звучания заслуженного doom-metal коллектива, к их звучанию современному. а, как известно, переходный период зачастую сложен, и пластинки, выпущенные группами в это время, особенным качеством не отличаются. однако теперь этот период окончен, и мы имеем обновленный "театр". выгнав лишних членов коллектива (типа всяких скрипачей и виолончелистов) и забросив на самую дальнюю полку старика шекспира, "театралы" стали играть музыку, понятную для народа, то есть альтернативный электро-поп с некоторыми индустриальными фишками. сложная лирика на староанглийском уступила место развеселым песням про компьютеры, "electo-music" и машины, а гроулинг рэймонда заменили на его же "примоченный" вокал. лив кристин осталась на своем месте, и подпевает все так же замечательно, правда, радикально сменив имидж с непростой готической леди в длинных средневековых платьях на эдакую альтернативную поп-диву в красной коже и бескомпромиссном "модном" гриме (надо признать, что смена имиджа явно пошла ей на пользу, и в новом прикиде она выглядит очень сексуально, чего не скажешь об остальных членах группы, которым смена имиджа на пользу не пошла).
         Данное творение "театра трагедий" представляет собой уникальный пример радикальнейшей смены музыкального направления коллектива. буквально без особенной подготовки, группа скакнула от исполнения металла (пусть и с приставкой "готик" на предпоследнем альбоме) к чистейшей воды электронной поп-альтернативе, причем очень достойного качества. и действительно, в новой инкарнации группа умудрилась записать реально очень качественный материал - большинство песен безусловные электро-хиты, уже по заслугам оцененные в германских альтернативных чартах (третье место на момент написания рецензии для композиции "machine"), а весь диск слушается как единое целое, без "перекосов и переклинов" в порядке звучания композиций. последняя песня, эдакий романтический "dream-instrumental" вообще носит русское название - "космическая эра", чего ни одного русского человека не может не радовать. этой композицией вполне достойно завершается весь альбом, тогда как на лимитированном издании за ней идет бонус трэк - разудалая залихватская песенка "the new man".
         Безусловно, ортодоксальные фэны THEATRE OF TRAGEDY отвернуться от группы после прослушивания нового альбома, но, так называемые "open minded" люди оценят его по достоинству. а слушатели, для которых этот диск станет первым услышанным релизом "театра", и вообще подумают, что это - доселе им неизвестная поп-альтернативная команда, всю жизнь исполнявшая музыку в этом ключе. единственное, что мне непонятно, почему музыканты после столь кардинальной смены музнаправления оставили неизменным название, ведь теперь никакой депрессии или даже самой завалящей меланхолии их музыка не навевает, скорее наоборот, хочется бросить все и побежать отрываться под новые композиции в ближайшую дискотеку. Я думаю, что для нового имиджа группы их старое название не подойдет, и вместо THEATRE OF TRAGEDY они вполне могли бы назваться чем-нибудь вроде "theatre of dancing fun"...

    Serega_M


THEATRE OF TRAGEDY "Assembly" / (p) 2002 Nuclear Blastопубликовано 31 Марта 2002 г.


         После неожиданного для всех позапрошлогоднего прорыва бывших "doom’еров" на электронную сцену с отличным (и наверняка поворотным диском в их карьере) альбомом "musique", мало кто сомневался в направлении дальнейшего творчества рэймонда и компании. всем было очевидно, что направление это - электронно-альтернативное. и действительно, выход новейшего творения "театра трагедии" (забавно, но в последнем (на момент написания рецензии) выпуске sonic seducer была статья, очень точно озаглавленная - THEATRE OF TRAGEDY : theatre of brightness, theatre of fun" ;)) лишь подтвердил направление вновь избранного курса - модная электронная альтернатива самого высокого качества и хитовости!
         Итак, что же изменилось в музыке коллектива со времен "мюзик"? после прослушивания заглавной композиции "automatic lover" все изменения сразу же бросаются в глаза и присутствуют во всех песнях этого диска. ну, во-первых, весьма заметно изменился не только общий звук альбома (он стал более напористым и мощным), но в особенности аранжировки песен. в композициях стало намного больше соответствующим образом дисторшированных "альтернативно-индустриальных" гитар, которые в большинстве трэков выдвинуты на первый план. однако эти гитары, естественно, активно поддерживаются электроникой, которая на новом диске звучит намного интереснее и разнообразнее композиций с "мюзик". это, впрочем, неудивительно: у рэймонда был в запасе как минимум год на то, чтобы вдоволь наиграться с новыми технологическими "феньками" и стать настоящим гуру электронного звука. во-вторых, вокал великолепной лив кристин на этом диске поражает разнообразием - в одних песнях она эдакая надменная, уверенная в себе домина, в других композициях - нежная, пушистая и ласковая кошечка, а иногда - чуть ли не романтичная, грустная девственница... рэймонд на новом диске тоже вокализирует, и вокал его, как и на предыдущем альбоме, снова дисторширован, правда уровень искажений меняется в зависимости от песни, и есть места, где он поет практически чистым, неизмененным голосом.
         Большинство композиций нового альбома - быстрые "ломовые хиты"; хотя, безусловно, есть и несколько более медленных, лиричных песен, эдаких электронных баллад с меланхоличными "loop’ами" и романтичной вокальной поддержкой. вообще, с выходом этой пластинки группа явно перешла в стан "модной альтернативы", и я немножко удивлен тому, что они еще издаются на nuclear blast’е, который при всей своей мощи все-таки несколько иначе ориентирован (в смысле - ориентация этого лэйбла все же более металлическая, нежели модно-электронно-альтернативная). обновленному "театру трагедии" явное место в стане команд universal, точнее их известного немецкого саблэйбла motor music, куда уже перебрались давние коллеги по дум-металлическому, а ныне молодежно-альтернативному цеху ATROCITY и я совсем не удивлюсь, если вскоре (после окончания контракта с nuclear blast’ом) и знатные театралы переберутся под теплое и надежное крылышко одной из транснациональных звукозаписывающих мегакорпораций типа universal или bmg (по-моему, лишь эти две фирмы, из "крупняков", имеют достойные "альтернативные" саблэйблы и не только реально заинтересованы, но и уже многое делают для освоения этого сегмента рынка). ну, что напоследок еще вам сказать - отличный диск, очень качественная и интересная в творческом плане альтернатива со стопроцентным содержанием хитов и великим будущем. поклонникам "мюзик" и подобной музыки вообще - срочно бежать в магазины. всем остальным можно не беспокоиться :)

    Serega_M


THERION "Crowning Of Atlantis" / (p) 1999 Nuclear Blastопубликовано 01 Сентября 1999 г.


         Покорив музыкальный олимп "внемэйнстримовой" музыки, поднявшись на недосягаемую и невиданную доселе высоту, и установив новые стандарты качества для многих групп, выходом в 1996 году альбома theli, THERION в лице господина кристофера йонсона (christofer johnson) не стал останавливаться на достигнутом и продолжил дальнейшую разработку удачно найденной концепции и стиля "оперно-металло-симфонической неоклассики"...
         За успехом theli последовал релиз не менее успешного, но намного более ровного vovin, и вот, в преддверии своего очередного альбома, заявленного к выпуску на конец года, THERION радует нас диском, который в каталоге nuclear blast проходит под маркой "mcd", но продолжительностью около 50(!) минут, что на "миник" ну никак не тянет. как сказал сам йонсон - "этот диск - подарок фэнам перед выходом полного "номерного" альбома", и, надо сказать, подарок воистину королевский...
         Итак - crowning of atantis - 10 композиций, кое-что - новое, кое-что - каверы, один ремикс и три "живых" трэка с концерта. в целом впечатление такое, что звучание стало более "роковым", даже в неоклассических вещах. к примеру - все новые композиции, которые, по идее, должны продолжать традиции предыдущих релизов, их, конечно же, продолжают, но несколько в ином ключе, - они стали как бы мягче, более "роковыми", отчего композиции, по моему мнению, только выиграли. естественно, мужской и женский хор в них так же на месте... особенно хотелось бы отметить ремикс песни с альбома vovin под названием cavicula nox, которая и в оригинале-то не славилась жизнеутверждающими мелодиями, а в новой версии и вообще превратилась в беспросветный мрак, где основную тему задает мужской бас, а женские сопрано выступают как бы на заднем фоне, в то время как в оригинале все было наоборот. так же необычайно хороша воздушная композиция seawinds, в которой женский хор создает атмосферу светлой грусти. завершают же диск три "живые" версии вещей to mega THERION the wings of the hydro и black sun...
         Подарок получился очень вкусным и насыщенным. все фэны просто обязаны иметь данный диск у себя на полке и с нетерпеливым вожделением ожидать, обещанного на конец года, альбома, ибо, судя по уже услышанным вещам, разочарование нам не грозит...

    Serega_M


THERION "Deggial" / (p) 2000 Nuclear Balastопубликовано 28 Января 2000 г.


         Известный симфонист, но в большей мере все же человек, стоящий за именем группы, являющей собой один из немногочисленных примеров того, когда альтернативная и изначально внемэйнстримовая музыка, благодаря своим неоспоримым достоинствам, продается в более чем приличных количествах, что в простонародье называется по простому - "коммерческий успех", наконец-то порадовал своих поклонников очередным полноформатным альбомом. имя этому человеку christofer johnson, а группа его зовется THERION ..
         "deggial" - таково название нового творения музыканта, и, как несложно было догадаться по предшествующим релизам, выдержан этот диск в, уже ставших "старыми добрыми", традициях "оркестрового симфо-метала". как и следовало ожидать, ничего кардинально нового господин йонсон нам предложить не смог, ибо к величайшему сожалению, супершедевры удается создавать лишь раз, ну или, от силы - два, и свой супершедевр в лице сногсшибающего альбома "theli" кристофер уже создал в, теперь уже бесконечно далеком от нас, 1996 году. конечно же, данный релиз не шедевр, но исключительно качественная, талантливая и интересная работа, которая, безусловно, заинтересует не только поклонников творчества THERION комбинация симфонизма, мужского и женского хоров, интересных, но, к сожалению, уже давно ненеожиданных аранжировок с использованием классических и современных инструментов, на данном альбоме продолжают свое поступательное развитие. 11 композиций общей протяженностью 57 минут радуют слушателя сочным, но абсолютно предсказуемым материалом. без "фишек", конечно же, не обошлось, и в некоторых композициях были вполне удачно использованы "египетские" мотивы, а небольшое число песен имеют "рваную" структуру, когда после плавного спокойного начала вступает в игру резкая и взрывная динамика, но этим уже никого не удивишь, хотя сделано все, естественно, очень грамотно и на высочайшем уровне.
         Конечно же альбом интересный. его можно с удовольствием слушать, там нет практически ни одной "проходной" композиции, а сам уровень продукции выше всяких похвал. но ничего нового вы там не найдете. просто это дальнейшее развитие и обкатка однажды найденной удачной темы. Я думаю, что фэны THERION останутся довольны новым творением кумира, но по-моему, многие (в том числе и я) уже начинают подуставать от предсказуемости очередного релиза, а это не очень хорошая тенденция...

    Serega_M


THERION "Secret Of The Runes" / (p) 2001 Nuclear Blastопубликовано 15 Декабря 2001 г.


         Работяга Кристофер Йонсон не имеет обыкновения почивать на вполне заслуженных лаврах и ничего не делать. Его творческая мысль бурлит и не дает покоя, к тому же все финансовые, маркетинговые и иные средства известного немецкого лэйбла Nuclear Blast к его услугам. Поэтому "не дав себе засохнуть", Кристофер, всего лишь через год после выхода предыдущего альбома "Deggial" триумфально возвращается на сцену с новым творением, на этот раз рассказывая нам о тайнах рун.
         В 2001 году, после четырех сверхуспешных симфонических альбомов, господин йонсон кардинально сменил стиль звучания своей группы, вернувшись к бескомпромиссному грязному немелодичному андерграундному death-metal’у... хехе... шутка юмора :) конечно же никто "к корням" возвращаться не собирается, и Кристофер в очередной раз порадовал поклонников отличной спайкой классической симфонии и тяжелого рока. безо всяких там романтических "intro" альбом неожиданно и бескомпромиссно открывается мощной и "тяжелой" заглавной вещью под названием "ginnungagap", в которой жесткие тяжелые гитары в ранних традициях группы выведены на передний план, в то время как симфонические элементы и хоровое пение звучат на заднем фоне в качестве поддержки. однако вскоре, буквально со следующей песни, столь жесткий и достаточно брутальный стиль меняется, и в дальнейшем композиции альбома имеют более мягкое, спокойное звучание. конечно, все заглавные партии поют лишь профессиональные певицы и певцы, поддерживаемые мощным хоровым пением и величественным симфоническим оркестром. голоса йонсона, равно как и вообще "непрофессиональных" певцов на этом альбоме нет и в помине, и пожалуй, это хорошо - все-таки очень приятно слышать мощные, чистые и прекрасно поставленные голоса профессиональных исполнителей. неверотяно, но факт, господин йонсон на этом диске буквально превзошел сам себя. он умудрился добиться настолько идеального сочетания роковых и классических симфонических и хоровых элементов в своей музыке, что кажется, будто лучше быть уже просто не может - аранжировки всех без исключения композиций просто идеальны! ну, а про исполнительское мастерство музыкантов и говорить не приходится - все просто на недосягаемом профессиональном уровне. (правда, и бюджет был соответствующий, так что это неудивительно :))
         На новом альбоме стало намного больше медленных и мягких композиций, которые расставлены на диске так, что очень удачно чередуются с вещами более "ударными" и жесткими. Все сбалансировано настолько идеально, что альбом превращается не в сборник разнородных песен (пусть и объединенных общим "симфонизмом"), как это обычно бывает, а в полноценное, единое и неделимое музыкальное произведение, которое слушается буквально на одном дыхании и оставляет после себя восторженные впечатления. Очевидно, что творческий кризис господину Йонсону совсем не угрожает и в голове у него еще достаточно свежих идей, которые, вкупе с безусловным талантом, еще не раз порадуют преданного поклонника, да и просто меломана, любителя талантливой и качественной музыки!

    Serega_M


TIAMAT "Judas Christ" / (p) 2002 Century Mediaопубликовано 31 Марта 2002 г.


         После явно неудачного в творческом плане альбома "skeleton skeletron", лидер и идейный вдохновитель коллектива йохан эдлунд, видимо, решил взять себе небольшой творческий отпуск, который он провел за записью альбома своего сайд-проекта LUCYFIRE надо сказать, что диск LUCYFIRE оказался не только наголову выше слабенького альбома его "основного" коллектива TIAMAT но и показал истинные музыкальные интересы эдлунда, лежащие, что в общем-то не странно, в области готик-рока. видимо, немного поразмыслив, господин йохан пришел к выводу, что для успеха следующего альбома TIAMAT ему нужно просто применить хитовые готик-роковые наработки LUCYFIRE разбавив их задумчиво-меланхоличными электронными вещицами а-ля "a deeper kind of slumber" - и получится то, что надо...
         Стоит отметить, что господин эдлунд оказался прав - подобный подход сработал на сто процентов и новый альбом TIAMAT под явно провокационным названием "judas christ" получился на славу. хитовые готик-роковые композиции, которых на этом диске большинство, немного разбавлены меланхоличными балладами с преобладанием электроники и особенно проникновенным голосом эдлунда. вообще, музыка коллектива явно стала более легкой и "позитивной", нежели на предыдущих альбомах, при этом количество хитов, которые могут получить интенсивную радио-ротацию, причем не только на "альтернативных" станциях, зашкаливает. в принципе, этот альбом показал, что тiamat как интересную и разностороннюю группу пока еще рано сбрасывать со счетов, хотя многие могут возразить, что новый альбом коллектива - уже не работа TIAMAT а скорее второй альбом LUCYFIRE .. и такое мнение не стоит игнорировать; хотя какая нам, слушателям, в сущности разница, ведь оба коллектива являются плодом творчества одного, весьма талантливого человека - йохана эдлунда. так что вполне можно сказать и так: "новая работа йохана эдлунда отнюдь не разочаровала его поклонников, показав, что музыкант еще полон творческих сил и свежих идей, которые он успешно реализовал в альбоме "judas christ". любителям качественного, хитового готик-рока рекомендуется...

    Serega_M


TO/DIE/FOR "Jaded" / (p) 2003 Nuclear Blastопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          Финская группа TO/DIE/FOR, по сути, всегда была аутсайдером на фоне своих более именитых и известных коллег типа SENTENCED или AMORPHIS, не говоря уже о таких грандах "love-metal для девочек" как HIM. И все это несмотря на активную "раскрутку" со стороны выпускающего лейбла. Впрочем, такое положение вещей не было удивительным, ибо с творческой потенцией у TO/DIE/FOR было не все в порядке. К примеру, на первом полнометражном альбоме финнов "All Eternity" запоминавшихся и действительно полноценно хитовых песен вообще не было... В результате чего пришлось записать кавер Сандры "In The Heat Of The Night" и оперативно снять на эту песню клип, который активно и крутили по всем "альтернативным" каналам. Если группа за хитами "обращается" к творчеству других исполнителей, то о какой серьезной популярности вообще может идти речь? Однако время шло, музыканты, видимо, немного "поднажали", в результате чего на втором альбоме уже даже были самостоятельно написанные полноценные хиты. Их было не сказать чтобы много, но благодаря их наличию общее впечатление от прослушивания диска оставалось положительным, что уже серьезный прогресс.
          И вот в 2003 году коллектив вновь напомнил о своем существовании выходом нового девяти песенного альбома на сорок минут (поняли, что на большее "не потянут"?) под названием "Jaded" и "мрачно-лирично" оформленной обложкой. Что ж, прогресс у финнов явно налицо, и теперь уже большая часть альбома слушается весьма достойно. Музыка изрядно "полегчала", в ней увеличилась доля электроники, хотя и незначительно, ибо основной упор все равно идет на гитарную составляющую, в результате чего большинство песен, как и раньше, являются "боевыми". Однако на фоне всего этого стал еще более очевидным тот факт, что TO/DIE/FOR просто превратились в менее удачный клон своих более успешных собратьев по "финской альтернативной сцене". Эдакая группа третьего эшелона, подбирающая объедки с барского стола (читай, еще "неокученных" или менее привередливых фэнов) более известных финских металлистов (или, если хотите и как теперь "модно" - готик-металлистов).
          Собственно говоря, больше добавить-то и нечего. В таком качестве (группы третьего эшелона) TO/DIE/FOR очень даже ничего, и можно сказать, что "на уровне", однако для серьезного меломана они вряд ли представляют интерес. Рекомендуется поклонникам и всем, кому нужно еще больше "готик-метала из Финляндии"...
         

    Serega_M


TRISTANIA "World Of Glass" / (p) 2001 Napalmопубликовано 15 Декабря 2001 г.


         Видимо, TRISTANIA доросла уже до такого уровня, при котором боссы napalm records решили выделить на запись их очередного опуса немаленький бюджет, благодаря чему музыканты получили возможность не только съездить во францию для трехмесячной студийной сессии, но и "поиграться" с живым хором (лавры THERION покоя не дают?). а о том, что у них из всего этого вышло, вы и прочитаете в моей рецензии :)
         Заигрывание музыкантов с живым хором добавило их музыке величественности и пафоса, а комбинация экстремального и чистого мужского вокала (за "чистый" вокал отвечал профессиональный певец), ангельского голосочка постоянной вокалистки вайбеке стене (vibeke stene) и хоровых песнопений составили основную "фишку" всего альбома. небольшая часть песен нового диска весьма агрессивные, с тяжелым гитарным саундом и четким ритмом, в то время как большая часть композиций достаточно мягкие, лиричные песни с разнообразными аранжировками и ведущим женским вокалом. во многих песнях, помимо чередования разных типов голосов, также чередуются быстрые и медленные фрагменты, призванные внести не только разнообразие в музыкальный материал, но и определенным образом воздействовать на слушателя эмоционально. помимо прочего, в композициях коллектива стало намного больше электроники, что является, вероятно, попыткой "омоднить" свой саунд :) вообще, если предыдущие альбомы TRISTANIA стилистически представляли собой doom-metal (с небольшими оговорками), то новое творение уже без тени смущения вполне можно "проводить" по разряду gothic-metal’a.
         На самом деле, с выходом этого альбома стал явно заметен профессиональный и творческий рост музыкантов. у коллектива явно есть достаточное количество интересных музыкальных идей, которые они потихоньку стараются привнести в свою музыку. и это, безусловно, делает их очередную работу лишь лучше. не сказать, что новый альбом наголову выше предыдущего, но то, что группа растет и движется в правильном, прогрессивоном направлении - это очевидно. Что ж, пожелаем музыкантам дальнейших творческих успехов, а сами, коротая время до выхода их следующего альбома, будем слушать "стеклянный мир"...

    Serega_M


TYPE O NEGATIVE "World Coming Down" / (p) 1999 Roadrunnerопубликовано 22 Ноября 1999 г.


         Type o negative - группа очень известная и весьма популярная не только в среде, близкой к мрачной эстетике, но и в широких массах более или менее прогрессивной общественности. и многие знают и любят их по, действительно шедевральному релизу 1993 года - "bloody kisses", где мрачные, медленные композиции перемежались энергичными трэками и всеразличного рода звуковыми вставками. к сожалению, последовавший за ним релиз - "october rust" не оправдал надежд фанатов на продолжение суперхитов, он оказался скучным, вялым и не интересным. но, по видимому, собравшись с силами, музыканты порадовали своих преданных поклонников и остальные массы музыкально не безразличной общественности, весьма качественным, не сказать чтобы уж суперинтересным, но, безусловно, не лишенным обаяния и мрачной, можно даже сказать - апокалиптичной эстетики, альбомом под соответствующим названием - "world coming down" (мир идет ко дну (или по простому - деградирует)).
         На этом альбоме музыканты задействовали все "фишки", с таким успехом использованные ими в "bloody kisses" - свой фирменный "грязноватый" звук, медленные, местами минималистичные композиции, далеко не веселые тексты и звуковые перебивки между трэками. длина альбома также не маленькая - 74 минуты. в целом, нельзя сказать, что это новый шаг в творчестве группы - скорее наоборот, музыканты оглянулись назад, и переработали, возможно, переосмыслив, свои предыдущие достижения, оформив все это в новый релиз. на альбоме присутствуют, по меньшей мере, три суперхитовые композиции, и хотя местами слушать его скучновато, в целом диск оставляет вполне благостное впечатление. рекомендуется всем фанатам данной группы, в том числе и тем, кто разочаровался "october rust’ом", а также остальным любителям "невеселой" музыки...

    Serega_M


UNDISH "Letters From The Earth" / (p) 1999 опубликовано 09 Октября 2000 г.


         Польская группа UNDISH отчасти известна у нас в стране благодаря пиратскому тиражу их дебютного альбома "...acta est fabula". и хотя их второй полноформатный альбом вышел в 1999 году, не рассказать о нем я не могу, ибо диск просто замечательный, да и повод, вроде бы имеется - только что вернулись с castle party, где диск и был приобретен - почему бы не рассказать о нем в струе рецензий на последние польские новинки?
         Итак, что играют UNDISH лично я бы обозначил исполняемую ими музыку как "романтический готик-метал". почему романтический? да просто потому что романтика чувствуется во всем, от интеллигентных, интересных и мягких музыкальных аранжировок, до очень чувственного и приятного голоса вокалистки. тексты, опять же, про любовь... почему готик-метал? а потому что музыка их хоть и готична по своей сути и создаваемому настроению, все же достаточно жестка для рока, посему - готик-метал, но с очень интеллигентным и мягким звучанием (кстати, на концерте они звучат все-таки жестче и "тяжелее", чем на альбоме). и если их дебютный альбом делился на реальные суперхиты и менее хитовые композиции, то новое творение сплошь состоит из суперхитов. из всего альбома, лично я не смог выделить ни одной более или менее проходной или посредственной вещи - все очень хитово, качественно и разнообразно. и еще одно отличие от предыдущего альбома, состоявшего исключительно из англоязычных песен, заключается в том, что на этом диске в качестве "вступления" и "заключения" проговаривается некий текст по-польски, судя по интонации и некоторым понятным мне словам - весьма задумчивый и мрачный. отдельного рассмотрения так же заслуживает стильное минималистичное оформление самого диска и буклета, выполненное в черно-белых тонах, а названиями песен являются непонятного рода картинки, местами похожие на странные причудливые иероглифы.
         В целом - данный диск является еще одним показателем огромного потенциала польских команд, и реализовывать его надо не только на локальной (чем они, с успехом, и занимаются) а в наибольшей степени на международной сцене, ибо не много существует европейский групп, которые сочиняли бы такую же красивую и интересную музыку как UNDISH ..

    Serega_M


    Найдено рецензий: 134         
    Показаны: с 101 по 125        ««    «    2    3    4    5   6    »
© 1996-2005 Russian Gothic Project
reviews.gothic.ru
Индекс рецензий
программирование: Justaman
Время выполнения скрипта :0.016371011734009