Russian Gothic Page        Всего рецензий в базе:1571
   Новые рецензии
   Индекс рецензий
   Поиск
   Группы

Группа:   Сортировать по:    затем по: 
Альбом:   Рецензий на странице:  
Лейбл:   Год: 
Автор:

LACUNA COIL  "Unleashed Memories" / (p) 2001  Serega_M  03 Ноября 2001 г.
LACUNA COIL  "Comalies" / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
LAKE OF TEARS  "Forever Autumn" / (p) 1999  Serega_M  01 Сентября 1999 г.
LAST LAMENT  "Demos" / (p) 2000  Serega_M  23 Декабря 2000 г.
LUCYFIRE  "This Dollar Saved My Life At Whitehorse" / (p) 2001  Serega_M  20 Сентября 2001 г.
LULLACRY  "Crucify My Heart" / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
MANDRAGORA SCREAM  "Fairy Tales from Hell's Caves" / (p) 2001  Serega_M  20 Сентября 2001 г.
MANDRAGORA SCREAM  "A Whisper Of Dew" / (p) 2003  Serega_M  02 Апреля 2003 г.
MARA'S TORMENT  "Across For Show" / (p) 1998  Serega_M  05 Октября 2000 г.
MARA'S TORMENT  "The Barrier Of Skin" / (p) 1999  Serega_M  05 Октября 2000 г.
MARBLE ARCH  "Another Sunday Bright" / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
MOONLIGHT  "Inermis" / (p) 1999  Serega_M  09 Октября 2000 г.
MOONLIGHT  "Floe" / (p) 2000  Serega_M  09 Октября 2000 г.
MOONLIGHT  "Yaishi" / (p) 2001  Serega_M  15 Декабря 2001 г.
MOONSPELL  "The Butterfly Effect" / (p) 1999  Serega_M  25 Сентября 1999 г.
MOONSPELL  "Darkness and Hope" / (p) 2001  Serega_M  03 Ноября 2001 г.
OPHELIA'S DREAM  "All Beauty Is Sad" / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
PARAGON OF BEAUTY  "Comfort Me, Infinity" / (p) 2001  Serega_M  10 Июля 2001 г.
PERSEPHONE  "Still..." EP / (p) 2003  Serega_M  02 Апреля 2003 г.
PULCHER FEMINA  "Fallen Angel" / (p) 2000  Serega_M  11 Ноября 2000 г.
RAIN FELL WITHIN  "Believe" / (p) 2000  Serega_M  23 Декабря 2000 г.
RYA  "Personal Cosmos" / (p) 2003  Serega_M  01 Февраля 2004 г.
SALTATIO MORTIS  "Das Zweite Gesicht" / (p) 2002  Serega_M  07 Октября 2002 г.
SAMSAS TRAUM  "Ipsissima Verba" EP / (p) 2002  Serega_M  27 Февраля 2003 г.
SANGUIS ET CINIS  "Madrigal" / (p) 1999  Serega_M  28 Января 2000 г.


LACUNA COIL "Unleashed Memories" / (p) 2001 Century Mediaопубликовано 03 Ноября 2001 г.




LACUNA COIL "Comalies" / (p) 2002 Century Mediaопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         Видимо, хорошенько отдохнув и наконец-то снова собравшись с творческими силами, итальянские "готик-металлеры" LACUNA COIL в сентябре этого года выпускают свой третий полнометражный альбом для Century Media, предварив его выходом макси-сингла "Heaven's a Lie". Помимо очевидного возвращения творческой потенции, группа еще и серьезно поработала над собственным имиджем, доведя его до совершенства и став наконец-то, пусть не по музыке, но хоть по имиджу - кибер-готами (ну, или около того) :)
         Что же касается музыки, то в ней также стало заметно больше "кибер"-элементов, а точнее - на первый план выведено намного больше электроники, нежели это было на предыдущих альбомах, хотя общий настрой музыки коллектива все еще остается гитарно-ориентированным (возможно, ненадолго :)). Записываясь в Woodhouse Studios под непосредственным руководством суперпродюсера Вальдемара Соричты (Waldemar Sorychta), группа явно сделала серьезный шаг вперед в плане работы со звуком и аранжировками, что положительным образом сказалось на общем восприятии альбома, к которому без лишних экивоков можно прицепить лэйбл "профессиональная работа".
         Начинается диск с мощной энергичной композиции "Swamped", прекрасно задающей всему альбому общий тон, которого музыканты придерживаются до самого конца. Если раньше мужской вокал использовался лишь для подпевок и часто на заднем фоне, то теперь и мужской вокал господина Ферро (Andrea Ferro), и прекрасный женский голос госпожи Скаббья (Cristina Scabbia) появляются в большинстве композиций в равных пропорциях, что песням несколько иную эмоциональную окраску, нежели это было на ранних дисках. Большинство трэков очень энергичные и хитовые, хотя темп у них не сказать чтобы быстрый, и честно говоря, слушая новые композиции, явно чувствуешь, что у группы неожиданно открылось второе дыхание, что не может не радовать. Лично я, если честно, после провального с творческой точки зрения предыдущего альбома "Unleashed Memories" никаких особенных откровений от LACUNA COIL больше не ждал, и тем радостнее мне слушать новый диск, осознавая, что я был не прав и рано списал со счетов этот коллектив - оказывается, итальянцам еще вполне по силам выпустить достойный во всех отношениях альбом, если они (или их продюсеры %)) этого захотят, или очень сильно постараются! :)
         Одним словом, выпуском этого диска LACUNA COIL полностью реабилитировала себя за выход серого и скучного "Unleashed Memories", и хотя поклонники коллектива уже давно скупили новый релиз, что называется, "не взирая на лица", на то они и поклонники, - то всем тем, кто до сих пор откладывал покупку, памятуя о прошлогоднем провале, я могу со спокойным сердцем посоветовать расслабиться и без задних мыслей покупать этот альбом - разочарованы вы точно не будете. Всем остальным - употреблять по вкусу :)

    Serega_M


LAKE OF TEARS "Forever Autumn" / (p) 1999 Black Markопубликовано 01 Сентября 1999 г.


         Начав свое восхождение по творческой лестнице с исполнения death-doom’a, LAKE OF TEARS уже тогда продемонстрировали свои таланты в создании интересной, разнообразной и не заштампованной музыки, при этом, последовательно развивая свой собственный стиль и особое звучание. после не столь удачного дебюта greater art, показавшего, однако, что у группы есть будущее, последовала исключительно интересная и успешная работа headstones - диск, наполненный балладами и духом средневековья. после чего, не желая останавливаться на достигнутом, музыканты выпустили альбом a crimson cosmos, наполненный легкими, воздушными песнями, который, по моему мнению, является одним из наиболее интересных релизов 1997 года. этот диск уже нельзя было вписать в концепцию doom стилистики, это было что-то свое, новое и интересное, было видно - что группа экспериментирует, однако, не теряя своего особого очарования...
         1999 год показал, что творческий потенциал LAKE OF TEARS не только не потускнел, но, скорее наоборот, обогатился еще более яркими красками. на этот раз музыканты решили обратиться к теме осени, времени, когда природа умирает, уступая место зиме, а с приходом весны возрождается вновь. времени, которое любимо большинством артистов, когда меланхоличное, грустное завывание ветра за окнами, срывающего последние золотисто-желтые листочки с поникших, голых деревьев, и уносящего их под барабанную трель капель мелкого дождя, погружает человека в пучины задумчивой апатии. осень и смерть, печаль и светлая грусть, тоска и надежда... обычные вещи в это время года, обычные мысли, обычные чувства... и музыкальное выражение этих вещей сделано исключительно адекватно и грамотно, именно так, как и должно быть. меланхоличные акустические гитарные переборы, незаметные клавиши на вторых ролях, плачущая скрипка, аккуратная перкуссия и завораживающий, спокойный и задумчивый вокал - исключительно удачная комбинация, рисующая в воображении картины умирающей природы, и рождающая чувство легкой светлой грусти, погружающая слушателя в мягкие объятия музыки, в объятия смерти...
         Сложно подобрать определение стиля, в котором выдержан данный альбом, просто, очень не хотелось бы применять, уже набивший оскомину, термин "gothic-metal". да, LAKE OF TEARS начинали именно с doom-metal, но теперь это скорее меланхоличный, интеллигентный, может быть чуть-чуть утяжеленный готик-рок, во всяком случае, по настроению это именно так. и вообще, зачем пытаться навесить на творчество группы какие-то глупые ярлыки, если она просто выше этого? у музыкантов есть свой стиль, свое тонкое чувство исполняемого ими материала и загонять их в какие-то рамки просто глупо. forever AUTUMN - исключительно интересный, своеобразный и красивый диск, открывший новую страничку в творчестве LAKE OF TEARS и показавший, что группа не стоит на месте и движется в более чем правильном направлении на пути своего дальнейшего развития...

    Serega_M


LAST LAMENT "Demos" / (p) 2000 Last Lamentопубликовано 23 Декабря 2000 г.


         Last lament - трио из славного города берлина, состоящее из торстена краузе, ответственного за всю музыкальную и инструментальную часть проекта, андрэ вебера - лирика, вокал, и анне пасольд - вокал (torsten krause, andre weber & anne pasold). и хотя группа образовалась в 1998 году, приемлемое по качеству демо они смогли выпустить лишь недавно, не забыв послать его нам на рецензирование.
         Итак, это четырехпесенное демо демонстрирует нам, во-первых, действительно очень хорошее и профессиональное качество записи, а во-вторых - весьма достойный музыкальный материал, которым, я уверен, через какое-то время вплотную заинтересуются звукоиздатели. музыка коллектива - некая смесь романтического этериала и более жесткой роковой ритмики, соответственно этому - два вокала, вполне подходящий случаю мужской и замечательный женский. мелодичная основа - клавиши и программинг, гитары идут на заднем плане, но вносят весьма ощутимую лепту в общее звучание коллектива. песни - во всяком случае, те четыре, что записаны на этом диске - достаточно разнообразны и отнюдь не скучны, лирика, правда, несколько наивна, но это даже и не минус, скорее просто недочет. также у меня есть небольшие претензии к мужскому вокалу - он не очень хорошо поставлен, и местами это несколько напрягает, но общей картины особенно не портит.
         Подводя итоги, можно сказать - достойная, крепкая работа, с которой не стыдно начинать искать себе звукозаписывающий лэйбл, и я уверен, что через некоторое время LAST LAMENT свой первый контракт получат. а пока полнометражного альбома в активе группы еще нет, вы можете ознакомиться с их творчеством на сайте группы.

    Serega_M


LUCYFIRE "This Dollar Saved My Life At Whitehorse" / (p) 2001 Oblivionопубликовано 20 Сентября 2001 г.


         Ну вот, еще один наглядный пример закона эволюции в действии. господин йохан эдлунд, наконец-то отбросив всяческие предрассудки (которые помешали ему сделать последний альбом своего "основного" коллектива TIAMAT достойным, ибо "старые поклонники не поняли бы"), все-таки показал нам свое истинное лицо - лицо прожженного жизнью рокера. отбросив свои старые "металлические" фишки/одежки и нацепив на себя длиннополый плащ и ковбойскую шляпу, господин эдлунд сколотил себе новый коллектив под названием LUCYFIRE в котором заиграл музыку, к которой, пожалуй, стремился всю свою творческую жизнь - бескомпромиссный, кондовый и более чем хитовый готик-рок! проще говоря, в процессе эволюции бывший doom/death металлист переродился в стопроцентного рокера, что мы не без удовольствия и можем воочию наблюдать на рецензируемом альбоме.
         Музыкальный материал данного диска представляет собой стопроцентно хитовый, заводной готик-рок, с небольшими вкраплениями женского вокала на паре-тройке трэков и чуть сдобренного электроникой на заднем фоне. основа же всех композиций и мелодика исключительно гитарная, среднетемповая, весьма драйвовая и заводная. отличные песни для того, чтобы интеллигентно потанцевать или просто скромно постоять в сторонке и чуток потрясти головой в такт ритму. и хотя подавляющее большинство композиций - весьма ударные, "веселые" хиты, среди них, конечно же, специально для более "меланхоличных" особ в середине альбома затесалась и "лирическая баллада" под названием "as pure as s.i.n". а вообще-то, весь альбом (около 45 минут) слушается на одном дыхании, песни не затянуты и хорошо размещены на этой пластинке, так что слушателю скучать абсолютно не приходиться.
         Ну что тут еще скажешь, кроме как "наконец-то!" наконец-то люди начинают выбрасывать за борт предрассудки своего жанра и начинают творить то, что подсказывает им их душа, без оглядки на "старых фэнов" и "каноны жанра". и хотя таких музыкантов пока еще весьма немного (самый яркий пример последних лет, пожалуй, лишь THEATRE OF TRAGEDY , общая тенденция не может не радовать... всем поклонниками хорошего, разнообразного, интересного и качественного (готик) рока настоятельно рекомендуется!

    Serega_M


LULLACRY "Crucify My Heart" / (p) 2003 Spinefarm Recordsопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          Полку активно раскручиваемых на мировой арене финских "готик-металлистов" (а на самом деле просто утяжеленных рок-н-ролльщиков) прибыло. На этот раз снова постарались фирмачи из Spinefarm Records, благодаря чему все "альтернативные" и готические музыкальные журналы пестрят рекламой нового альбома финских парней и одной девчины LULLACRY под "темно-романтичным" названием "Crucify My Heart"...
          Прошлый диск этой группы, вышедший в 2001 году под названием "Be My God", ничего особенно оригинального и интересного собой не представлял и был обычным третьесортным утяжеленным финским рок-н-роллом с женским вокалом. Таких групп на северной землице Финляндии воз и маленькая тележка, и LULLACRY на их фоне абсолютно ничем не выделялись. Однако за два года кое-что в жизни коллектива, видимо, изменилось, ибо новый полноформатный альбом группы на голову выше своего предшественника, и действительно - пластинка достойна активной раскрутки.
          Диск открывается ударным хитом "Alright Tonight", который и задает "боевой" тон всему последующему альбому, с дорожек которого хиты сыплются один за другим как из рога изобилия. Музыку LULLACRY на самом деле описать очень легко, ибо по сути дела это просто "женская" (в том смысле, что вместо мужского используется женский вокал) версия CHARON и ближайшая музыкальная аналогия - альбом CHARON "Downhearted". Мощный сочный саунд, легендарный финский мелодизм, ударные гитарные мелодии с вкраплениями клавиш и сильный женский вокал - вот основные характеристики нового альбома LULLACRY, ну и "темная романтика", конечно, выраженная в основном в текстах, написанных, как это ни парадоксально, не нежной женской ручкой вокалистки Тани (Tanja), а мозолистыми от гитарных струн пальцами гитариста Саули Кивилахти (Sauli Kivilahti) :)
          Продолжительность альбома небольшая, всего 43 минуты, но это, наверное, и к лучшему, ибо коллектив решил не забивать часть диска "перебивками", а заполнить его полноценными стопроцентными хитами, среди которых, безусловно, доминируют быстрые "боевые" композиции, но есть и пара более спокойных и лиричных песен.
          Данный альбом должен особенно приглянуться многочисленным поклонникам немалого количества качественных финских "готик-металлических" коллективов, а также людям, уважающим утяжеленный рок-н-ролл с сильным женским вокалом. Но так как это исключительно качественный продукт, то его потенциальная аудитория практически не ограничена никакими рамками, так что все любители качественной и хитовой музыки вполне смело могут покупать эту пластинку себе в коллекцию.
         

    Serega_M


MANDRAGORA SCREAM "Fairy Tales from Hell's Caves" / (p) 2001 Caipiranha/Nuclear Blastопубликовано 20 Сентября 2001 г.


         Скажу прямо: пожалуй, это самый удачный дебют, который я слышал в этом году. молодая итальянская группа MANDRAGORA SCREAM основанная госпожой морганой лакруа (morgan lacroix), порывистым ветром (не исключено, что и на метле) влетела в размеренный музыкальный мир, ошеломив уж если и не всех подряд, то по крайне мере очень многих. Чем же так удивителен данный дебютный альбом? весьма многим. это исключительная по своему качеству работа, причем по всем параметрам, начиная с творческой и заканчивая технической стороной продукции. потрясающий, весьма мощный, со своеобразным тембром и в тоже самое время необыкновенно чувственный голос вокалистки, собственно госпожи лакруа, завораживает и притягивает к себе буквально с первых же нот. причем он безукоризненно ложится в мелодику и аранжировку всех без исключения песен, а лирика обладает отличной рифмой и сочетается со структурой песни идеально. добавьте к этому потрясающие, полнокровные мелодии с отличными профессиональными аранжировками, и вы примерно сможете себе представить, что такое MANDRAGORA SCREAM все песни без исключения на этом альбоме - полноценные стопроцентные хиты, будь то меланхоличные грустные баллады, основанные на клавишных, с четким ритмом ударных и небольшими вкраплениями гитар на заднем фоне, или мощные, напористые, более динамичные песни, с гитарной основой и клавишами в качестве поддержки. открывается и завершается диск эмбиентным "интро" (с шумом ветра, звуком осторожных шагов, скрипами цепей, уютным потрескиванием огня в камине и тихой, грустной песней на фоне всего этого), и "аутро", все с теми же эмбиентными шумами и песней, стихающей со звуком закрывающейся тяжелой двери... также в начале многих композиций есть очень короткие, буквально на несколько секунд, эмбиентные моменты.
         Это действительно очень сильный, интересный и оригинальный альбом. тем удивительнее увидеть подобный результат от молодой, начинающей команды. для меня данный диск действительно стал открытием сезона, и я искренне надеюсь, что музыканты на данном этапе своего развития не остановятся, а продолжат и дальше следовать по избранному ими пути. ну а те, кто еще данный диск не слышал, - бегом в магазины (благо компания irond имеет официальное соглашение с nuclear blast и уже вовсю продает недорогую лицензионную версию этого альбома) покупать себе копию и с головой погружаться в сказочный мир темной магии и волшебства...

    Serega_M


MANDRAGORA SCREAM "A Whisper Of Dew" / (p) 2003 Nuclear Blast/Irondопубликовано 02 Апреля 2003 г.


         Многие наверняка помнят замечательный дебют итальянских romantic-goth-металлеров MANDRAGORA SCREAM двухгодичной давности, когда их диск "Fairy Tales from Hell's Caves" буквально ворвался на альтернативную и темную сцену благодаря исключительно качественной и хитовой музыке с выдающимся женским вокалом и удачными романтическими текстами. Дебютный альбом установил для коллектива очень высокую планку качества, поэтому, увидев в продаже новый диск группы, я его незамедлительно приобрел, памятуя о дебютных заслугах итальянцев и ожидая материала, по меньшей мере, такого же качества, что и дебют.
         Новый диск, как и первая пластинка, начинается с атмосферного интро, после которого идет очень меланхоличная и грустная композиция, состоящая сплошь из электроники и замечательного женского вокала. "Если весь альбом будет выдержан в таком ключе", - подумалось мне, - "то это будет просто супер!" Однако моим надеждам не суждено было сбыться, и с третьей песни, несмотря на электронное вступление, вовсю заиграли "готик-металлические" гитарки и ударные, вкупе с небольшими вкраплениями клавиш. Однако композиция эта не была хитовой. "Что ж", - снова подумал я, - "на диске содержится двенадцать трэков, и если один-два из них не будут хитами - это вполне нормально". Но проиграл уже четвертый, и пятый, и даже шестой трэк, а хитов как не было, так и нет - лишь однообразные в своей серости и похожие друг на друга как братья-близнецы (или, если приплести сюда новомодную технологическую тему, - как клоны :)) песни без тени былой хитовости и драйва. В конце концов, подошел к концу и весь альбом, и на нем не оказалось НИ ОДНОЙ запоминающейся песни!!! В то время как дебютный диск весь состоял из суперхитовых и запоминающихся с первого раза композиций...
         Вот таким, уважаемые читатели, оказалось новое творение итальянцев - после потрясающего мощного дебюта они выдали "на-гора" абсолютно вторичный и серый материал (из которого хоть как-то выделяется лишь первая, полностью электронная композиция), место которому на самых дальних и пыльных задворках небольших музыкальных магазинчиков Европы, или в лучше случае - "sale bin'ы" крупных музыкальных супермаркетов. Со стороны музыкантов это, конечно, коварный "удар ниже пояса", особенно по отношению ко всем тем людям, кто не глядя приобрел этот диск, памятуя о сверхудачном дебюте. Я прекрасно понимаю, что невозможно постоянно "прыгать выше головы" и сочинять лишь исключительно хиты, вовсе нет, но и откровенную серость, как в данном случае, издавать тоже не солидно... Одним словом - жестокое разочарование %(

    Serega_M


MARA'S TORMENT "Across For Show" / (p) 1998 Rik MacLeanопубликовано 05 Октября 2000 г.


         Mara’s torment это проект одного человека по имени рик маклин (rik maclean) из города торонто (канада), созданный им в начале 1997 года и с тех пор успешно развивающийся. надо сказать, что хотя музыку рика нельзя назвать жизнеутверждающей и веселой, сам он человек с большим чувством юмора, ибо только такой индивидуум может пространно излагать на странице с биографией своего проекта о том, кто круче в сериале стар трэк, и что любят читать музыкальные журналисты на подобных страничках у группы...
         "across for show" является вторым альбомом рика и выпущен он им же (baby bat boy productions - еще одно "серьезное" название для выпускающей фирмы). и надо сказать, что релиз этот весьма удачный - как по полностью "крэйзовому" оформлению, так и по качеству внутреннего содержания. а содержание диска таково - медленный меланхоличный электронный ambient, местами разбавленный среднетемповыми легкими dark-electro трэками, не дающими слушателю заскучать или, чего пуще, заснуть под медленные переливы музыкальных нот и синтезированных звуков. большинство композиций звучат в районе шести минут и достаточно разнообразны, чтобы не наскучить, а в качестве бонуса на диске имеется один, вполне энергичный "hidden track" без названия.
         Данный диск вполне придется по вкусу многочисленным любителям ambient’a, но и поклонники dark-electro областей, по-моему, смогут найти в нем немало интересного. одним словом - релиз для широкой аудитории меломанов-меланхоликов и им сочувствующих.

    Serega_M


MARA'S TORMENT "The Barrier Of Skin" / (p) 1999 Rik MacLeanопубликовано 05 Октября 2000 г.


         Третий диск канадского проекта mara’s torment оказался даже интереснее предыдущего. на этот раз рик маклин (собственно, и являющийся "человеком, стоящим за...") решил задвинуть электронный ambient с успехом культивируемый им на втором диске "across for show" на задний план и выдвинуть вперед меланхоличное, задумчивое и очень умиротворяющее electro, с интересными ритмами и запоминающимися композициями. надо сказать, что на общую атмосферу диска это не повлияло абсолютно - все та же светлая меланхолия обволакивает слушателя все шестьдесят семь минут звучания, но на ритмике и "темпе" диска это сказалось наилучшим образом. и если предыдущий диск можно было посоветовать "меломанам-меланхоликам", то третье творение рика подойдет, скорее, любителям "легкого electro", что ни в коей мере не является негативным, а скорее - позитивным явлением, ибо музыка стала чуть более разнообразной и интересной для аудитории намного большей, чем просто любители, пусть даже и очень качественного, ambient’a. одним словом - безусловный прогресс и реальный успех the barrier of skin вселяет надежду на то, что четвертый диск мистера рика будет еще более интересным и разнообразным, нежели его, и так вполне успешные, предшественники. а сбудутся ли мои прогнозы или нет - покажет неумолимое время, ибо очень скоро четвертый альбом, под неизвестным пока названием, увидит свет, может быть даже в этом году, так что ждать этого события нам осталось весьма недолго...

    Serega_M


MARBLE ARCH "Another Sunday Bright" / (p) 2002 Century Mediaопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         Образовавшись аж в 1994 году под названием EVERCRY, данный коллектив, в составе четырех человек, начал свою творческую деятельность, в которой и шел по стандартному маршруту - живые выступления, демо, небольшая локальная известность. Выпустив за годы своего существования две ипишки и ни одного полноценного альбома, группа в конце концов привлекла к себе внимание крупнейшего "независимого" лэйбла Century Media, с которым и подписала контракт на выпуск альбома в конце 2001 года, переименовавшись на радостях в MARBLE ARCH
         С этого момента начинается "новейшая история" коллектива, который наконец-то получил возможность выпустить свою первую полноформатную пластинку. Музыканты в пресс-релизе заявляют о том, что на их творчество оказали сильное воздействие "indie pop/rock" группы Англии, и в частности готик-роковые коллективы восьмидесятых, а выпускающий лэйбл, в свою очередь, позиционирует музыку коллектива как... Самые проницательные уже наверняка догадались :) Конечно же, как "готик-метал"! :) Хотя, если честно, и того и другого (в смысле и готики, и металла) в музыкальном материале коллектива немного, а местами и вообще нет. На самом деле MARBLE ARCH исполняют модную нынче (а то как бы они подписались на Century Media? =)) приятную "гитарную альтернативу" с мягким мужским вокалом и спокойными, размеренными, рок-ориентированными песнями. И хотя ярко выраженных суперхитов на альбоме нет, весь материал в целом слушается очень хорошо и вызывает исключительно положительные эмоции, являясь тем самым идеальной фоновой музыкой. Все песни на альбоме среднетемповые и сравнительно короткие (да и в целом диск не длинный - всего 41 минута), что является, пожалуй, плюсом, ибо композиции имеют вполне четкое развитие главной темы и никогда не скатываются (видимо, просто не успевают :)) в заунывную скуку. Одним словом - грамотная современная музыка для "альтернативной молодежи" :)
         На этом, пожалуй, рецензию можно и заканчивать, ибо сказать про данный альбом мне больше нечего. Действительно, все сделано качественно, добротно и с явным нацелом на молодежную аудиторию, которая только недавно перешла с A*Teens на что-то "более альтернативное"... :)

    Serega_M


MOONLIGHT "Inermis" / (p) 1999 Morbid Noizzопубликовано 09 Октября 2000 г.


         Третий по счету альбом известной польской группы MOONLIGHT является, по моему скромному мнению, одним из лучших (если не самым лучшим) в творчестве заслуженного коллектива. лучшим потому, что он идеально сбалансирован в музыкальном и, что не менее, а то и более важно - в эмоциональном плане.
         Альбом очень лиричен по своей сути, многие композиции являются своеобразными печальными балладами с непростой и завораживающей музыкой и вкрадчивым, обладающим странной, необычной красотой, голосом вокалистки майи. другие же песни намного энергичнее, и в чем-то, даже, агрессивны - экспрессия вокала и тяжелые инструментальные партии создают в этих трэках уникальную комбинацию и более чем успешно воздействуют на эмоциональное состояние слушателя, заставляя его сопереживать выплескивающимся из динамиков эмоциям. а ни это ли "задача максимум" каждого музыканта? MOONLIGHT с этой задачей на альбоме справились на двести процентов. Я уже не говорю о том, что каждая из 11 оригинальных (в смысле авторства MOONLIGHT песен этого диска - стопроцентный хит сама по себе, то есть альбом полностью хитовый. но музыкантам и этого показалось мало, на десерт они заботливо припасли для нас две абсолютно убойные кавер-версии нетленных хитов - "enjoy the silence" by DEPECHE MODE и "army of me" by bjork. Я думаю, уже и так понятно, что песни эти в исполнении MOONLIGHT отличаются оригинальностью и неожиданной интерпретацией.
         Одним словом - альбом, который просто необходимо иметь у себя на полке, ибо после его прослушивания, рука так и тянется снова нажать на кнопку "play", ибо вещь действительно очень стоящая и интересная, и я более чем уверен, что этот диск войдет в число немногих, которые будут так же слушаться на одном дыхании и через десять и через двадцать лет, когда большинство пластинок, лежащих на моей полке уже врятли когда-либо будут переслушаны...

    Serega_M


MOONLIGHT "Floe" / (p) 2000 Metal Mind Recordsопубликовано 09 Октября 2000 г.


         Польская группа MOONLIGHT по праву считается одной из самых талантливых (и входит в пятерку самых популярных) и неординарных групп на локальной (и, кстати, по моему скромному мнению - этот коллектив один из наиболее интересных и самобытных на всей европейской сцене) готической сцене. за плечами у музыкантов три полнометражных альбома, и вот новорожденный четвертый - его еще не успели обтереть даже - диск поспел аккурат к началу castle party.
         Что же нового представили на наш требовательный суд музыканты? ну, во-первых - этот альбом, пожалуй, один из наиболее лиричных во всем их творчестве. видимо, во время его создания музыкантов посетила меланхолия, поэтому большинство композиций нового диска - вещи медленные, либо среднетемповые, и лишь, буквально, пара песен исполняются немного энергичней. Что касается звука - то он стал мягче чем на предыдущих релизах, и что удивительно, эта группа прошла весьма необычный в нынешнем жестоком мире путь от жесткого звучания на первых двух альбомах, в музыкальном плане вполне подпадающих под определение "готик-метал", до очень теплого, интеллигентного звучания на последнем (и в большой степени на третьем) диске. ненавязчивое электронное сопровождение, замысловатые и трогательные гитарные партии и неординарный, неожиданный вокал - все это вместе создает неповторимый уникальный стиль MOONLIGHT - не восточный, и не западный, а может, это просто музыка из поднебесных сфер...
         Первое издание, оформленное в роскошном digipack’e содержит три дополнительных бонус трэка, а также весьма простой, но стильный видеоклип на песню "list z raju". Что тут еще можно сказать - всем любителям неординарной и талантливой музыки стоит обратить самое пристальное внимание на этот коллектив, ибо MOONLIGHT того действительно заслуживает.

    Serega_M


MOONLIGHT "Yaishi" / (p) 2001 Metal Mindопубликовано 15 Декабря 2001 г.


         Известная польская группа MOONLIGHT имеющая чуть ли не культовый статус у себя на родине, стараниями metal mind records и irond ltd. вскоре, как я надеюсь, с выходом их последнего альбома "yaishi", и на просторах нашей необъятной родины станет известна и почитаема. дело в том, что музыкальный материал нового диска по качеству нисколько не уступает многим "раскрученным" западным коллективам, а в чем-то, может быть, и превосходит их. во всяком случае, лирика на польском явно будет ласкать слух русского человека знакомыми славянскими интонациями :)
         Концептуально и стилистически новый альбом продолжает линию предыдущего, очень успешного полноформатника "floe". в песнях нового диска сквозит все та же меланхолия и легкая грусть, но стало чуть больше относительно быстрых вещей, в то время как на предыдущем диске было больше медленных. конечно же, баллады никуда не делись, и замечательный голос бессменной вокалистки коллетива майи конарской (maja konarska) особенно ярко звучит на фоне спокойной, грустной музыки. Чисто субъективно, количество хитовых, запоминающихся мелодий на новом альбоме также чуть больше, чем на предыдущем, что, конечно же, поможет музыкантам в коммерческом плане :)
         По доброй уже традиции, в качестве бонуса на этом диске записан видеоклип в формате mpeg на песню "meren-re (rapsod)", который, будучи совсем не дорогим, снят тем не менее весьма стильно и смотрится очень и очень приятно. поклонники творчества этого заслуженного польского коллектива явно новый диск не пропустят, ну а для тех, кто желает познакомится с музыкой MOONLIGHT лучшего альбома в их дискографии для этого, пожалуй, не найти. (вот только "inermis", пожалуй, роскошен так же, но его у нас по лицензии еще никто не издавал ;))

    Serega_M


MOONSPELL "The Butterfly Effect" / (p) 1999 Century Mediaопубликовано 25 Сентября 1999 г.


         Португальская группа MOONSPELL уже давно известна среди поклонников мрачной и темной музыки своим шедевром "wolfheart" и его "продолжением" - "irreligious". на этих дисках музыканты представили на суд слушателей весьма нетривиальную, мрачную, местами вампирическую музыку, с интересными аранжировками и богатыми композициями. к сожалению, потом дела пошли несколько хуже, выпущенный годом ранее "sin/pecado" был выполнен в стилистике, достаточно далекой от первых релизов, но все еще был хоть каким-то...
         ...тогда как последнее творение группы - "the butterfly effect" - оказалось вообще никаким. то есть абсолютно. ударившись в некую электронную область и снабдив свои песни стандартными электронными фишками и ходами, при этом, начисто забыв вообще какие-либо традиции своего предыдущего творчества, музыканты выпустили серый, предельно заштампованный и однообразный альбом. из 12 песен, представленных на диске - 11 можно было в отдельные композиции и не выделять, ибо они друг от друга не отличаются практически ничем. единственная песня, хоть как-то выделяющаяся из общего мутного потока однообразных и, тем самым, достаточно скучных звуков - "tired" - идет на диске предпоследней, радуя слушателя не совсем обычной концепцией и исполнением. остальное же можно было смело записывать в один длинный трэк и назвать чем-то, вроде "piece of shit"...

    Serega_M


MOONSPELL "Darkness and Hope" / (p) 2001 Century Mediaопубликовано 03 Ноября 2001 г.


         Подопечные "альтернативного гиганта" century media, португальская группа MOONSPELL после своего крайне неудачного (хотя музыканты так, естественно, не считают - во всяком случае официально), и скажем прямо, провального позапрошлогоднего альбома под названием "the butterfly effect", в этом году выпустила свой новый опус под весьма пафосным названием "darkness and hope" (по поводу того, что олицетворяет собой тьма и кто дает людям надежду, участники коллектива скромно умолчали). и похоже, что за два года музыканты проделали достаточно серьезную "работу над ошибками", во всяком случае такого безобразия, которое они представили нам в 1999 году, на новом альбоме нет. интересно другое: во время прослушивания нового диска меня не покидало ощущение, что господин фернандо рибейро сотоварищи просто решили скомпилировать самые удачные идеи и коммерческие фишки со своих самых успешных (как в творческом, так и в коммерческом смысле) пластинок и смикшировать получившийся результат в виде песен для нового полноформатника. и действительно, хотя музыканты и бравируют своим прошлым опусом, общая оценка "эффекта бабочки" от независимой критики ("зависимая" критика, конечно же, дружно выполняла заказ century media и, честно отрабатывая уплаченные за рекламу деньги, абсолютно бесчестно выставляла явно провальному альбому положительные оценки) и фэнов была резко отрицательной. видимо, данный факт весьма неблагоприятно сказался и на коммерческой судьбе пластинки, и хотя у меня нет на руках конкретных цифр продаж, все-таки можно предположить, что пластинка продавалась явно не так, как хотел выпускающий ее мейджер, да, вероятно, и сама группа. поняв, что второй раз подобного им не простят, музыканты решили взяться за ум и выпустили новую пластинку, используя проверенные временем элементы первых двух (по моему скромному мнению, самых сильных в творческом плане) альбомов - "wolfheart" и "irreligious" вместе с элементами коммерчески беспроигрышного "sin/pecado".
         Получился некий mix из композиций, до боли напоминающих (использующих абсолютно такую же структуру, мелодику и музыкальные ходы, не говоря уже о до боли знакомых "фирменных" интонациях голоса фернандо) раннее творчество музыкантов, весьма органично сочетающие в себе агрессию и грусть, и более "доступных широкому слушателю" песен, наподобие композиций с явно коммерческого "sin/pecado". получилось вроде как "и нашим, и вашим" - то есть и поклонники довольны, что группа, пусть и существенно переработав, вернулась все-таки к звучанию, которое и сделало MOONSPELL именем на мировой арене dark-metal’a, и музыканты радуются, ибо более "понятные" коммерческие песни наверняка пойдут в тяжелую радио-ротацию и обеспечат солидные продажи в широкой среде "альтернативной" молодежи. одним словом, все довольны, все смеются. и скажу вам честно, лично мне действительно очень приятно, что MOONSPELL наконец-то "образумились" и продолжили играть то, что у них весьма неплохо получается, а именно - коммерчески привлекательный, агрессивный и одновременно грустный, а местами просто "приятный" и не напрягающий dark-metal. (хотя последнее время их все кому не лень, повинуясь известному трэнду, записывают в gothic-metal, хотя какая в них готика, ума не приложу...) это действительно очень достойный, грамотно сделанный альбом, который не разочарует ни фэнов коллектива, ни простых любителей подобной музыки. рекомендуется к приобретению.

    Serega_M


OPHELIA'S DREAM "All Beauty Is Sad" / (p) 2002 Sad Eyes/Trisolопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         В золотой период расцвета стиля этереал в Европе, пришедшийся на середину девяностых, существовал лэйбл Hyperium, под крылом которого выходили чуть ли не все ethereal, heavenly voices и neo-classic коллективы Европы того времени. Однако к концу девяностых этот золотой период закончился, и Hyperium (во всяком случае, в том виде, в котором он существовал тогда) приказал долго жить, похоронив под своим грузным разлагающимся телом множество заслуженных и популярных коллективов той эпохи, среди которых были и OPHELIA'S DREAM, выпустившие в 1997-м году на Hyperium свой дебютный полноформатник "All Beauty Is Sad". После развала выпускающего лэйбла группа переместилась на Sad Eyes/Trisol, где в 1999-м году вышел их второй релиз - ипишка "Stabat Mater".
         С тех пор коллектив не проявлял активных признаков жизни, но в конце этого года Trisol вдруг встрепенулся и переиздал весь доступный на данный момент материал OPHELIA'S DREAM в одном большом и роскошном диджипак-издании, и я надеюсь, что этот факт говорит не о том (или не только о том), что лэйбл захотел еще раз стряхнуть денег с преданных поклонников, а является предвестником нового альбома коллектива, хотя прав я или нет - покажет только время.
         В потрясающе оформленном диджипаке с двадцатичетырехстраничным буклетом, содержащим редкие фотографии коллектива (состоящего всего из двух человек, вокалистки Джулии Тиедже (Julia Tiedje) и композитора Дитмара Гройлиха (Dietmar Greulich)), лежит компакт-диск на 75 минут, включающий в себя ремастированное переиздание давно уже OOP (Out Of Print) дебюта "All Beauty Is Sad", ипишку "Stabat Mater" и два трэка с демо-записями коллектива. В принципе, оба эти релиза мы уже рецензировали по отдельности на RGP, поэтому интересующихся музыкой коллектива я с чистой совестью отсылаю читать их индивидуально. Что же касается изменений в качестве звука (ведь в пресс-релизе заявлено, что "all tracks have been digitally remastered"), то тут я никаких кардинальных изменений не уловил. Вероятно, дорожки и были немного подчищены от фонового шума, но не более того; какими-то исключительно новыми, яркими, и доселе неслышимыми красками музыка не заиграла.
         Демо-записями, которые идут в самом конце, оказались две композиции с дебютного альбома под названиями Arabesque и Saltarello, записанные в домашней студии и просто исполненные чуть в ином ключе, нежели на альбоме - тоже ничего эксклюзивного, в принципе.
         Что ж, подведем итоги. Ничего особенно нового, если не считать отличного оформления, коллекционного буклета и демо-записей, в данном переиздании не содержится, но сам факт того, что все творчество коллектива стало доступно в таком роскошном виде, уже не может не радовать. Тем, у кого уже есть оба релиза Ophelia's Dream, это переиздание покупать вряд ли нужно, если только для пополнения коллекции, ну а тем же, кто еще не знаком с творчеством этого замечательного коллектива, но очень желает познакомиться - Trisol преподнес поистине королевский подарок. Если вас интересует "Goth in its purest and darkest sense!" музыка, как, достаточно точно, характеризует данный релиз красная рекламная наклейка, то данное издание просто необходимо в вашей коллекции. Только будьте осторожны, музыка эта не для впечатлительных особ, ибо, прослушав ее, и повеситься недолго...

    Serega_M


PARAGON OF BEAUTY "Comfort Me, Infinity" / (p) 2001 Prophecyопубликовано 10 Июля 2001 г.


         Немецкий лэйбл prophecy productions без устали поставляет нам кататонических страдальцев. не стал исключением и новый альбом известных думстеров PARAGON OF BEAUTY
         Честно говоря, я не перестаю удивляться, насколько велико влияние весьма достойной и очень талантливой группы KATATONIA на современную doom-сцену. Что ни релиз - то вторая кататония, что ни вокал - то непременно "страдающий", ну и т. д. в "кататонизацию" ударились и PARAGON OF BEAUTY выпустив в прошлом два весьма достойных doom-релиза, к третьему альбому они пришли уже кататоническими страдальцами. лирика - непролазный депрессняк. музыка - тоже. вокал местами то страдает, то, видимо, смирившись с тяжелой судьбинушкой, становится спокойным и грустным, слегка придисторшенным. музыка то агрессивна и напориста, с тяжелыми гитарами и сильными ударными, то меланхолична и спокойна, с мягкими акустическими переборами и неторопливой перкуссией. одним словом, "comfort me, infinity" - альбом контрастов.
         Собственно, добавить-то мне больше и нечего. фэнам кататонии понравится, желающим приобщиться к музыкальному наследию "новой doom’овой эры" - рекомендуется. а в принципе - достаточно проходной релиз, маленько затянутый и местами напрягающий своими резкими скачками настроения. но в общем и целом - вполне слушабельно...

    Serega_M


PERSEPHONE "Still..." EP / (p) 2003 Sad Eyes/Trisolопубликовано 02 Апреля 2003 г.


         Ровно год прошел с момента релиза сольного проекта вокалистки L'AME IMMORTELLE госпожи Сони Краухофер (Sonja Kraushofer), PERSEPHONE, который оказался приятным подарком для всех поклонников вокала Сони и мрачной минималистичной музыки. И вот, "в догонку" к основному альбому, который назывался "Home", выпускающий лэйбл Trisol решил издать лимитированную 999 копиями диджипак-"ипишку" с одной новой композицией, двумя ремиксами и четырьмя live-версиями песен с диска "Home", записанными во время тура "Winterreise" с коллегами по лэйблу, группой JANUS.
         Первой на диске идет новая версия композиции "Guardian Angel" (Chimes Version), которая в переработке оказалась чуть ли не в два раза мрачнее и безысходней, чем ее альбомный оригинал. Вторым "номером программы" оказалась новая эксклюзивная песня "Still...", которая вполне успешно продолжает минималистичные музыкальные традиции первого диска, используя в качестве основных инструментов виолончель и пианино (и совсем немного акустическо-гитарных вкраплений). Далее идет блок "живых песен", который состоит из следующих композиций (в порядке их расположения на диске) - Coming Home, The Day You Went Away, My Greatest Day и Home. Надо сказать что тут меня поджидал сюрприз, ибо все живые трэки, по-видимому, записаны не с пульта, как это обычно практикуется, а из зала, что создает интересный эффект "бутлеговской записи". По какой-то причине именно этого эффекта авторы и добивались (хотели, чтобы зритель ощутил "живую атмосферу концерта"?), и в связи с этим качество записи этих четырех трэков находится на невысоком уровне, но тем не менее оное вполне приемлемо для прослушивания и никаких негативных эмоций не вызывает. Но самый неожиданный и удачный трэк примостился в самом конце диска - речь идет о "Sundayzonglue Remix" версии композиции "My Greatest Day", которая ремикшерскими стараниями господина Йохана Шибеца (Jochen Schibetz) превратилась из загробно-мрачной песни в удалую электронно-танцевальную композицию, под которую ноги сами несут тебя в пляс, и грустить о кончине любимых и близких никоим образом не хочется :) Явно видно, что человек над этим ремиксом постарался на славу, за что ему честь и хвала, ибо не все же время, ей-богу, господам "серьезным готам" страдать и грустить... :)
         Оформление диска, как всегда у Трисоль, просто роскошное и продолжает оформительские традиции альбома "Home", что неудивительно, ибо над ним трудился все тот же дизайнер Йоахим Лютке (Joachim Luetke), ответственный, помимо прочего, за оформления дисков таких грандов альтернативной и темной сцены, как MARILYN MANSON и SOPOR AETERNUS! Одним словом, это замечательный подарок всем поклонникам ПЕРСЕФОНЫ, которые должны ломиться в магазины и, расталкивая друг друга локтями, сметать с полок последние копии этого диска, ибо лимит в 999 копий для подобного альбома - это жестоко... ;)

    Serega_M


PULCHER FEMINA "Fallen Angel" / (p) 2000 Decadanceопубликовано 11 Ноября 2000 г.


         Итальянский дует PULCHER FEMINA ("красивая женщина" - лат.), состоящий из роберто конфорти и анны консуэло церичелли (roberto conforti and anna consuelo cerichelli) образовался в 1997 году, когда эти два персонажа встретили друг друга и познакомились в одном из итальянских готических клубов. годом позже выходит их первое кассетное демо, и после определенного количества живых выступлений дует подписывает контракт с только что образованным лэйблом decadance records на выпуск полноформатного альбома "fallen angel". собственно, этот диск, выпущенный decadance в 2000 году, является дебютом как для группы, так и для новообразованного лэйбла, и я думаю, что для группы дебют получился неплохим, не без определенного рода недостатков, разумеется, но в общем и целом - вполне...
         ...исполняют PULCHER FEMINA electro-goth, причем как романтические медленные вещи, так и более быстрые "танцевальные" композиции, хотя, скажу честно, до гордого звания "клубного хита" ни одна из них не дотягивает - все-таки маловато драйва. основной вокал коллектива - мужской, естественный в немногочисленных романтических вещах и "примоченный" в остальных - энергичных. женскими вступлениями нас радуют нечасто, да и вокал госпожи анны я бы выразительным не назвал, так, стандартные женские подпевки, особенной глубиной и оригинальностью не отличающиеся. Что же касается звучания самой музыки, то сразу бросается в глаза (точнее, врывается в уши) то, что я называю "наивными синтезаторами", то есть когда электронный звук по-детски наивен и непосредственен, будто с середины восьмидесятых в индустрии производства электронных музыкальных инструментов наступил застой и новые модели оборудования не выпускались. уж не знаю с чем это связано - то ли с недостатком средств на хорошую аппаратуру, то ли с "авторской задумкой" самих музыкантов, но факт остается фактом: слушается это все в конце двухтысячного года весьма неожиданно... при этом большинство композиций на альбоме, к сожалению, разнообразием не отличаются, и это, безусловно, минус, хотя сами мелодии более или менее качественные.
         А напоследок я скажу... на самом деле - альбом весьма неплох, и у группы есть явные перспективы для творческого роста, ребята они молодые и энергичные, еще горы свернут. но вот для дебютного релиза новоиспеченного лэйбла "decadance" диск явно слабоват, не будет он хорошо продаваться, это абсолютно точно. а слабые продажи - верная смерть... ну да не буду загадывать, в италии все может быть, даже чудеса иногда случаются :) в принципе, альбому можно было бы натянуть "четверку", но уж слишком много минусов и недочетов музыканты засунули на диск, поэтому получают они твердый "трояк", и это есть неплохо... для дебюта... бывает и хуже...

    Serega_M


RAIN FELL WITHIN "Believe" / (p) 2000 Dark Symphoniesопубликовано 23 Декабря 2000 г.


         Dark symphonies, американский лэйбл, известный изданием дисков группы AUTUMN TEARS в своем последнем промо-паке прислал дебютный альбом металлической команды RAIN FELL WITHIN и хотя данный диск находится "не в формате" нашего сайта, делать нечего, раз прислали, то приходится рецензировать...
         На самом деле, не подумайте, что рецензировать данный диск мне неприятно или не хочется, вовсе нет, просто готики там нет ни на йоту, вопреки уверениям dark symphonies в прилагавшемся пресс-релизе про "gothic doom" и о том, как данный релиз "раздвигает его барьеры". в действительности это самый что ни на есть кондовый метал с псевдо-оперным вокалом, последнее время ставший очень модным благодаря внушительным успехам на мировой сцене таких грандов как nightwish к примеру. и скажу прямо - RAIN FELL WITHIN это "американский ответ nightwish ", не больше, но и не меньше. исключительно женский вокал, весьма красивый и достаточно мощный, быстрая или среднетемповая музыка с обилием гитар и клавиш, "романтические темы" в песнях. единственное что музыка, конечно, потяжелее nightwish будет, и не особенно разнообразная, но в остальном все то же самое.
         На диске представлено 5 композиций на 37 минут звучания, и большинство песен, за исключением завершающей акустической баллады весьма длинные - каждая больше 7 минут. хотя во многих местах лично я заметил некоторую "искусственную затянутость" композиций, когда песни вполне могли бы быть короче, при этом особенно ничего не теряя. ну да это можно списать на недостатки дебюта и не столь большой опыт самих музыкантов, хотя группа существует с конца 1996 года. Что касается названия коллектива, то RAIN FELL WITHIN - метафора, выражающая чувства, рожденные звуком падающих капель дождя, эмоциональный ответ души на ритмы природы.
         Подводя итоги можно сказать лишь одно - америка, за неимением собственных идей начинает копировать лучшие европейские идеи и в данном случае - это весьма неплохая копия. поэтому если вы поклонник "atmospheric metal with operatic vocals" - цитата все из того же пресс-релиза, или просто фэн финской группы nightwish, то данное творение не оставит вас равнодушным, обещаю.

    Serega_M


RYA "Personal Cosmos" / (p) 2003 F.A.M.E./BMGопубликовано 01 Февраля 2004 г.


          Самое первое впечатление, которое возникает при прослушивании первого трека дебютного альбома RYA - "да это же BJORK!" Однако чем дальше ты слушаешь музыкальный материал этого диска, тем очевиднее становится тот факт, что RYA вовсе не "клон" ранней BJORK, а своеобразный и самобытный исполнитель, в творчестве которого переплелось не только множество музыкальных стилей и направлений, но у которого еще и "небанальный" взгляд на мир, что выражается в лирике альбома.
          Вообще, по поводу личности самой RYA ее издающий лейбл понагнал в пресс-релизе туману, прямо как DVAR. Мол, РИЯ неожиданно появилась непонятно откуда, и ее демо-запись, где молодая, и местами явно "маленько не в себе" девушка пела про любовь, параллельные миры и говорящие планеты, произвела столь большое впечатление на руководство F.A.M.E. Recordings, что они моментально потащили ее в студию, где в тишине и тотальной изоляции артистка под "присмотром" многоопытного продюсера Дирка Ригнера (Dirk Riegner, помимо своей продюсерской деятельности особенно известен как ремикшер, делавший, в частности, успешные миксы для таких групп, как WOLFSHEIM и HIM) самостоятельно записала весь альбом. И что, мол, до сих пор никто не знает, кто она такая и из какой страны родом - пишет лирику и поет на английском с явно выраженным славянским акцентом, прекрасно общается по-немецки, хорваты вроде как утверждают, что разговаривает она на сербском, а сербы, в свою очередь, уверяют, что приехала она из России, на что сама певица реагирует заливистым смехом. Как бы там ни было, но славянские корни RYA очевидны, что подтверждает и благодарственный текст в конце буклета - "Hvala Armini! Ti znas vec, zbog cega. I hvala tebi, koj si mi sa puno ljubavi pokazao, koliko je vazno, da slusam svoje srze". Что это за язык я не знаю, но то, что из восточноевропейской группы, очевидно :)
          Так же как очевидно и то, что RYA обладает действительно недюжинным талантом как композитор и певица, ибо всю музыку она действительно сочинила и записала (за исключением некоторых фрагментов) самостоятельно. Что же касается ее вокала, то он просто прекрасен, причем девушка исполняет свои партии в различных песнях по-разному, демонстрируя широчайшие вокальные возможности и творческий потенциал. Музыкальная основа всех композиций электронная, в песнях RYA переплелись отголоски множества музыкальных стилей и направлений, среди которых особенно ярко выделяются trip-hop, dance, eighties synth и wave, а также множество других "пограничных" электронных и альтернативных стилей. На альбоме есть как динамичные, практически танцевальные вещи, так и медленные баллады, а некоторые песни только начинаются задумчиво и неторопливо, а потом потихоньку "расходятся", превращаясь в динамичные хитовые композиции. Вообще же, практически все песни этого двенадцатитрекового альбома - настоящие хиты, и уж точно нету ни одной "проходной" композиции. А одна вещь, идущая на диске девятой, под именем "Joy", и вообще просто супермегахит, прослушав который любой, просто любой человек бросит все и побежит в магазины искать RYA и не успокоится до тех пора, пока ее альбом не купит! (Такое, в частности, случилось со мной, ибо прослушав на одном из сборников журнала Zillo эту композицию, я не находил себя покоя, пока в конечном итоге не приобрел диск во время поездки на WGT, в Германии.)
          Музыка этой экстраординарной артистки предназначена самому что ни на есть широкому кругу слушателей, ибо практически любой человек найдет на "Personal Cosmos" что-то для своей души. Но особенно сильно этот диск понравится сентиментальным личностям, ибо музыка RYA очень личностна и романтична (какой и должна быть музыка, полностью написанная женщиной). Ну и конечно же, всем поклонникам БЬЙОРК этот альбом придется по вкусу, особенно тем, кто любит раннее творчество "исландского эльфа". Одним словом, всем, кто только что прочитал эту рецензию, просто необходимо срочно бежать в магазины (лезть в Интернет и заказывать по почте) и покупать этот шедевр современного искусства! О своей покупке вы не пожалеете, уж это совершенно точно...
         

    Serega_M


SALTATIO MORTIS "Das Zweite Gesicht" / (p) 2002 Napalm Recordsопубликовано 07 Октября 2002 г.


         Что ж, как и следовало ожидать, полку рок-волыночников прибыло. на этот раз потенциальных moneymaker’ов прибрала к рукам юркая napalm records, в активе которой хоть и есть уже несколько фолк-металлистов MORGENSTERN к примеру), но нет ни одного толкового "волыночно-фолк-рокового" коллектива, способного конкурировать на равных с такими монстрами жанра, как IN EXTREMO SUBWAY TO SALLY или TANZWUT Что ж, теперь оный коллектив у "напалма" есть, и называется он SALTATIO MORTIS
         Честно говоря, ниша "волыночных рокеров", открытая и разработанная в свое время IN EXTREMO и SUBWAY TO SALLY на сегодняшний день забита под завязку, и скинуть с олимпа вышеупомянутую троицу королей и безоговорочных лидеров в своем поджанре практически невозможно, ибо талант и авторитет "первопроходцев" необычайно силен. но видимо, чем сильнее и незыблемее положение "авторитетов", тем больше стимулов у молодых команд этого направления прикладывать все творческие усилия для прорыва в "высшую лигу", ну или для начала хотя бы для достижения более-менее широкой известности. и надо признать, что у SALTATIO MORTIS есть все шансы со временем не только стать достаточно популярной группой в своей музыкальной нише, но и, возможно, потеснить "отцов-основателей", стоящих в нынешний момент на самых высоких ступеньках лестницы успеха.
         Как нетрудно догадаться из начала рецензии, играет SALTATIO MORTIS очередную стилизацию под фолк с активным использованием волынок, перкуссии, скрипок, электрогитар и электроники. по своему музыкальному материалу коллектив скорее ближе к последним работам IN EXTREMO и TANZWUT но музыканты не пошли по пути слепого копирования удачных "фишек" грандов жанра. неожиданная "мягкость" гитарных партий отличает SALTATIO MORTIS от IN EXTREMO а разнообразие электроники и программинга - в лучшую сторону отличает коллектив от TANZWUT где электронная подложка была, в общем-то, пусть и сверх-хитовой, но довольно примитивной. вообще, аранжировки и работа с инструментами у коллектива очень грамотны, стоящие на самом высоком уровне профессионализма, что выгодно отличает коллектив от своих ближайших конкурентов "из молодых да ранних". все тексты, что естественно, исполняются приятным мужским голосом на немецком языке, а общий настрой альбома - среднетемповый, хотя встречаются и несколько быстрых вещей, а в серединке альбома примостилась обязательная для подобных случаев медленная баллада :) помимо грамотных драйвовых композиций с вокалом, на диске присутствуют и два очень удачных инструментала, идеально вписывающихся в общую структуру всего диска.
         Подводя итоги, стоит порадоваться за любителей "фолк-рока" и прочих волыночных извращений - их полку прибыло. причем "молодое поколение" на своем дебюте продемонстрировало не только талант, но и отменное качество всей продукции в целом. SALTATIO MORTIS при интенсивной раскрутке и грамотном маркетинге вполне способны потеснить "столпов жанра" на музыкальном олимпе, причем уже в ближайшее время, ну а многочисленные любители IN EXTREMO и TANZWUT подобному обстоятельству могут лишь радоваться, ибо у них появилась еще одна группа для интенсивной прослушки :)

    Serega_M


SAMSAS TRAUM "Ipsissima Verba" EP / (p) 2002 Armageddon Shadow/Trisolопубликовано 27 Февраля 2003 г.


         Новый альбом музыкально весьма неординарного немецкого проекта SAMSAS TRAUM выходит в апреле 2003 года, но многочисленные поклонники проекта музыкантами и фирмачами из Trisol не забыты, и дабы скрасить долгое ожидание полноформатника, на суд публики представлен "упреждающий" miniCD под названием "Ipsissima Verba". Хотя "миньоном" этот роскошный (первый лимитированный тираж в 3000 копий упакован в шестипанельный диджипак с двенадцатистраничным буклетом внутри) релиз можно назвать с натяжкой, ибо диск содержит 10 трэков общей продолжительностью без малого сорок пять минут... Немногие альбомы могут похвастаться таким хронометражом, а тут - "миник" :)
         Заглавной композицией этого диска стала песня с грядущего альбома под названием "Tineoidea", представленная первыми тремя трэками в трех своих ипостасях. По традиции открывается диск альбомной версией заглавной композиции, которая получилась у SAMSAS TRAUM очень спокойной и "безнадрывной". При прослушивании первое, что бросается в глаза (врывается в уши? :)) - это обилие разнообразных синтезаторов и ни единого намека на "живые" или же сэмплированные гитары и ударные - чистая электроника, в то время как на предыдущем диске коллектива, "Utopia", электроники было существенно меньше. Сопровождается столь приятная музыка чистым мужским вокалом без намека на использование дисторшена, что тоже является знаком отличия от предыдущего материала и идеально подходит для этой композиции.
         Следом идет более "техновая" версия заглавной композиции - Single Version - с акцентом на некоторых электронных фишках основной мелодии и с прицелом на более "продвинутую публику" и, вероятно, танцполы, хотя для танцев-плясок эта песня сама по себе не очень подходит.
         Hagbard Celine RMX - третий трэк и техно-минималистичная версия "Tineoidea", выполненная в духе музыкального сопровождения компьютерных игр середины-конца восьмидесятых с характерными "звучками" первых прмитивных микросхем компьютерного sound-синтеза. Звучит очень забавно :)
         Четвертым трэком идет еще одна новая композиция с грядущего альбома - "Kamikaze!". В ней уже появляются гитарки, но очевидно в виде сэмплов и с очень мягким звуком безо всякой агрессии. В этой песне также появляется четкий ритм и довольно быстрый темп, однако общий настрой композиции тот же, что и "Tineoidea" - романтичный.
         Следом идет ее ремикс с очевидным названием Club RMX и очевидным предназначением - танцпол :) Выполнен он довольно близко к оригиналу, и единственное отличие - чуть переработанный звук и темп... Танцевать под него можно :)
         Ну, а дальше приготовлен весьма своеобразный сюрприз - шестой трэк начинается с безумного псевдо-блэкового ударного рубилова с дисторшированным "скрим-вокалом" и еле различимой электроникой на заднем плане, что после предыдущих композиций на неподготовленного слушателя оказывает эффект холодного душа :) Но музыкантам ведь тоже надо пошалить, не так ли? Тем более что есть вполне приличное оправдание - насколько я понял из немецких надписей на диджипаке, эта песня не вошла в материал предыдущего, намного более брутального, чем представленные на этом миниCD композиции, альбома "Utopia". Однако не вся песня представляет собой "рубилово", а лишь начало и конец, в то время как вся середина полностью отдана под более спокойные и меланхоличные синтезаторные переливы и спокойный, хотя все еще и дисторшированный, вокал. И вообще эта композиция самая длинная на всем диске - более шести минут.
         Седьмой и восьмой трэки тоже, по всей видимости (ибо в пресс-релизе на английском это не отмечено, а по немецки я не очень понимаю :)) представляют собой новый материал грядущего альбома. И это также очень спокойные, размеренные и чуть грустные электронные композиции с неискаженным мужским вокалом, которые хорошо дают понять общий эмоциональный настрой будущего альбома.
         Девятым трэком идет фрагмент некоей разговорной театральной постановки на три с половиной минуты. На фоне тихого размеренного ритма произносится некий монолог, во время которого раздаются уже на переднем плане разные звуки, топот ног, дыхание и т.п., а также то появляется, то исчезает низкочастотный гул. Видимо, это некая концепция :), но ее значение, из-за незнания немецкого языка, осталось для меня тайной за семью(десятью?) печатями...
         Ну, а завершающим трэком идет песня "Komm' Schlaf Bei Mir", снова стилизованная под ранний FM-синтез первых компьютерных синтезаторов с характерными архаичными "звучками" и интонациями и соответствующим ностальгическим (для некоторой части нашего общества :)) настроем по временам 286х компьютеров с моно "Саунд Бластером", Коммодоров, Спектрумов и Амиг...
         Слушая материал данного mini становится понятно, что SAMSAS TRAUM полностью и с головой окунулись (точнее, окунулся, ибо это one-man-band) в мир электроники, и скорее всего на новом альбоме выбираться оттуда не собираются. Настроение музыки тоже сменилось - теперь ни в одной песне не встретишь агрессии - лишь легкую меланхолию и романтичную грусть, не более того. И хотя на альбоме могут присутствовать и совсем иные по настрою и музыкальному исполнению композиции, чем представлены на этом CD, все же это мне представляется маловероятным. Лично я после прослушивания новых песен SAMSAS TRAUM с еще большим нетерпением стал ждать выхода грядущего альбома этого талантливого коллектива, ибо, судя по этому миньону, качество музыкального материала будет исключительно высоким.

    Serega_M


SANGUIS ET CINIS "Madrigal" / (p) 1999 Trinityопубликовано 28 Января 2000 г.


         На своем третьем полноформатнике SANGUIS ET CINIS уже полностью отошли от некоей "метализированности" звучания, присущей им на первом альбоме "schicksal", и частично на втором "wie der unberuhrte traum einer jungfrau". в новом релизе они сместились больше в электронную область своих музыкальных изысканий, хотя конечно же, гитарки остались на своем месте, хотя и стали мягкими и совсем неопасными. и если поначалу их творчество сравнивали с LACRIMOSA то уже после второго альбома такие сравнения стали не совсем уместны, ну а после выхода этого релиза, я думаю что про подобные измышления вообще стоит забыть, на лакримозу это нисколечко не похоже.
         Новое творение имеет продолжительность 67 минут и содержит в своем теле 11 трэков. 11 композиций мрачной направленности припорошенных вкраплениями сэмплов из какого-то фильма. по сравнению с предыдущим альбомом, который был достаточно скучен, этот диск весьма интересен, хотя все композиции на нем и выдержаны в едином ключе, но это уже, по большому счету, является "фирменным стилем" группы, ее особым звучанием. на этом диске удачно сбалансированы минималистические эксперименты с гитарой, электроникой, сэмплами и вокалом, что придает всей продукции в целом очаровательный мрачный шарм. и хотя я бы не сказал, что этот диск нечто выдающееся и грандиозное, но у него есть свое темное очарование, присущее лишь действительно талантливым вещам.
         В целом я считаю, что этот диск можно смело порекомендовать поклонникам группы, а так же людям, которые хотели бы с творчеством музыкантов ознакомиться. диск намного лучше второго релиза коллектива, и отличен от первого. отличен в какую сторону, сказать я затрудняюсь, хотя скорее всего - в лучшую, ибо музыканты продолжают экспериментировать со звучанием и двигаются дальше в развитии собственных концепций, а не топчутся на месте, как это любят делать многие коллективы...

    Serega_M


    Найдено рецензий: 134         
    Показаны: с 76 по 100        ««    «    2    3    4   5    6    »
© 1996-2005 Russian Gothic Project
reviews.gothic.ru
Индекс рецензий
программирование: Justaman
Время выполнения скрипта :0.017426013946533